這部劇，等太久了。
原因很簡單，主創是來自豆瓣9.7分神劇《毛騙》的原班人馬。
而且還是都市怪談題材。
只可惜，這劇2016年開機，2017年殺青，然后就卡在了審核上，再也沒了動靜。
如今，終于等到它定檔上線，這才是真正的“有生之年”系列——
《異物志》
故事的主人公石堅，童年時因為一場車禍而損傷了大腦，患上了“超憶癥”。
從此擁有了過目不忘的能力。
一年前，他遇到了一樁怪事。
他本想跟相戀多年的女友求婚，為此還把女友騙到了賓館，并按照計劃準備了浪漫的煙花秀。
可沒想到，婚剛求了一半，煙花停了。
這不是掃興呢嗎？
石堅連忙去樓下找酒店的人理論，可這時，樓上房間卻傳出女友的尖叫聲。
石堅趕回去，發現房門被鎖，和朋友一起踹開門后，發現女友倒在地上，已經沒了呼吸。
光天化日之下，兇手是如何殺了人以后從密室之中逃脫的呢？
更離奇的是，房間里一點水都沒有，可是女友的死亡鑒定結果卻是“溺亡”。
這開的什么世紀玩笑？連醫生也無法給出科學合理的解釋。
石堅為了調查女友的死因真相，辭去了工作，開了一家“萬能小哥”公司。
專門處理一些詭異、離奇的超自然事件。
一天，他無意間撿到了一把造型古樸的神奇鑰匙。
這把鑰匙有個神奇的功能，可以像哆啦A夢的任意門一樣，幫石堅去任何想去的地方。
石堅也沒動歪心思，索性來了一場說走就走的免費旅行。
可等到玩夠了，石堅突然意識到了一個問題，這么離奇的物件，世界上不應該只有一個吧？
會不會也有可以操控水的物件，和當年女友的死有關？
那么，這把鑰匙的主人是誰的呢？
時間倒回到幾天前，這把鑰匙的上一任主人小龜，被一群黑衣人追殺到地下停車場。
這群人的目的就是要拿走他身上的鑰匙。
雖然小龜看起來很弱雞，但他手上還有個終極“武器”——可以收人的照片。
就是當對方撲過來的時候，他將手里的照片輕輕往對方身上拍一下，人就被吸進去了。
然后再向遠方一甩，人就會被放出來。
也就是說，這張照片實現了真正意義上的“呼之即來，揮之即去”。
不過追他的人似乎早就知道他有照片護體，直接搶奪照片來了個反殺。
將小龜抓走了。
而那把鑰匙也在小龜和對方斗智斗勇的時候，掉進了下水道，最后被石堅撿到。
既然這個鑰匙這么搶手，盯上它的肯定不止一個人。
石堅回到公司后，形形色色的“怪人”找上門來。
有的人拿著可以變幻外形的雪花膏，扮成他熟悉的人想從他這里拿回鑰匙；
還有的人戴著能隔空取物的扳指，闖入石堅的公司，差點要了他的小命，也是為了搶奪鑰匙。
經過各種匪夷所思的事件后，石堅更加確信他的猜想，這個世界上有很多類似于鑰匙的神秘物件。
它們看似普通，是生活中常見的物品，但卻擁有超能力。
這些物件是從哪里來？又為什么會散落在各地？沒有人清楚。
再后來，世間出現兩個組織。
一個組織叫“聯盟”，負責封存這些超能力物件，防止惡人用來為非作歹；
另一個組織叫“三足烏”，他們與聯盟相斗多年，收集物件似乎另有所圖。
為了查明女友的死因，石堅決定幫助聯盟找回這些物件。
并和一群奇人異士組成了一個“尋寶小分隊”，開始了精彩的冒險之旅。
而在暗處，深不可測的敵人也早已設下陷阱，等待著他們的到來……
《異物志》的劇情架構基本沿襲了《毛騙》的創作思路。
同樣是一根主線貫穿整部劇，同時圍繞主線展開單元故事。
進步的地方也有，相比較小成本的《毛騙》，《異物志》的服化道更加精致，道具也更加細致。
據悉，為了設計好故事情節，團隊在前期資料搜集階段列舉了100多種科幻相關的素材，花了10個月打磨劇本。
其用心程度可見一斑。
作為粉絲，看到鋪天蓋地的“上線就五星”“滿分預定”，并不意外。
畢竟，有情懷加成。
可如果從一個路人的角度來看，這部劇的瑕疵還是蠻多的。
首先是特效。
畢竟是一部雪藏6年的劇集，無處不在的“五毛特效”，還是很讓人出戲。
攝影、調色等基本視聽語言也只能混個及格分。
其次是備受爭議的抄襲。
主創人員，也從不避諱這點，承認受英劇、美劇的影響。
早在《毛騙》時期，就有觀眾提出質疑，認為《毛騙》的劇情內容撞了英劇《飛天大盜》。
而這次的《異物志》很明顯是參考了美劇《謎之屋》和《十三號倉庫》的概念。
雖然后續劇情跟美劇不盡相同，但是這種融梗的操作，還是讓人覺得噱頭有余卻新意不足，缺乏創造力。
再有，就是演員們尷尬的演技。
臺詞方面，生硬輸出，沒有情緒變化。
動作方面，矯揉造作，分分鐘腳趾摳地。
總的來說，這部遲來的作品，注定是兩極分化的。
《異物志》還和當年的《毛騙》的一樣，屬于“時代的眼淚”。
但不管口碑如何，小妹還是對這個團隊抱有期待。
在流量當道的年代，和愈發嚴苛的限制，市場上或許再難出現這樣的作品。
沒有流量明星，沒有話題炒作，沒有IP加持，沒有資本助力。
數十年如一日地忠于自我，打造自己想要的。
就像導演之一李洪綢所說：
“我們做片子，首先要自己喜歡，然后相對擅長，同時要考慮市場上同類型的作品不多，甚至是稀缺的。
切忌跟風，別人的作品好，不代表你也能做好。
做適合自己的，先過自己這一關，才能面對觀眾。”
在國產劇越來越追求快節奏的今天，那些用故事設局的主創們，似乎有著一份悲壯的自尊。
雖然有不完美，但這些堅持初心的“草根”仍然值得我們給予一次響亮的回應。
