（1）
1995年，周潤發(fā)決定在拍完電影《和平飯店》之后赴好萊塢發(fā)展，赴美之前，他將自己所獲得的十余樽獎(jiǎng)杯全部捐給了香港電影資料館，這些獎(jiǎng)杯包括三座香港電影金像獎(jiǎng)影帝獎(jiǎng)杯、兩座臺灣電影金馬獎(jiǎng)影帝獎(jiǎng)杯、首屆香港導(dǎo)演學(xué)會(huì)評選大獎(jiǎng)影帝獎(jiǎng)杯、第30屆亞太影展影帝獎(jiǎng)杯、全港五家電視臺合辦的電視先鋒群星會(huì)影帝獎(jiǎng)杯等。
自1986年的電影《英雄本色》開始，周潤發(fā)用十年時(shí)間締造了屬于自己的港片全盛時(shí)代。
赴美那年，周潤發(fā)剛滿40歲，正所謂四十不惑，他決定放下在香港的一切榮光，從零啟程，從此開始了自己五味雜陳的好萊塢電影生涯，在大洋彼岸，他先后拍攝了《替身殺手》、《再戰(zhàn)邊緣》、《安娜與國王》、《臥虎藏龍》、《防彈武僧》、《加勒比海盜3》、《黃石的孩子》、《七龍珠》等，除了《安娜與國王》及《臥虎藏龍》，其他作品大多既不叫好又不叫座，這與周潤發(fā)在香港時(shí)期的表現(xiàn)簡直可以說是天壤之別。
《替身殺手》
導(dǎo)演王晶就曾直言周潤發(fā)“離開香港，去了好萊塢就沒進(jìn)步過，都是千篇一律”，并認(rèn)為“周潤發(fā)在好萊塢不是咖（大牌），李連杰是，周潤發(fā)跟李連杰不在一個(gè)檔次”。
的確，在好萊塢的電影工業(yè)體系中，是以制片人為中心運(yùn)作的，這與香港以明星為中心運(yùn)作的機(jī)制截然不同，因而周潤發(fā)的演技雖然絕對一流，但在好萊塢并不吃香，甚至不如李連杰、成龍等純粹以動(dòng)作取勝的華人巨星。
周潤發(fā)在好萊塢呆了差不多十年（2005年回歸客串電影《獨(dú)自等待》，2006年主演電影《滿城盡帶黃金甲》），可這個(gè)十年和上個(gè)十年相比，無論電影的數(shù)量還是質(zhì)量，都令人不勝唏噓。
《滿城盡帶黃金甲》
正因如此，人們才愈發(fā)懷念港片黃金時(shí)代的周潤發(fā)。
《和平飯店》，是周潤發(fā)給自己的港片黃金歲月做得最后一個(gè)注腳。
（2）
1995年，編劇韋家輝33歲，那時(shí)，他以對人性無與倫比的洞悉程度在電視圈幾乎已經(jīng)“封神”。這一年，他受到吳宇森的欣賞，并將他的劇本推薦給了周潤發(fā)，周潤發(fā)告訴韋家輝自己準(zhǔn)備去好萊塢發(fā)展，走之前，希望能和他合作一部電影。
韋家輝
韋家輝19歲進(jìn)入TVB當(dāng)編劇，六年后便升任創(chuàng)作總監(jiān)，1988年制作《誓不低頭》，1989年制作《義不容情》，從此名聲大振，1992年，韋家輝制作了轟動(dòng)全港的《大時(shí)代》，風(fēng)頭一時(shí)無兩，影響力舉足輕重，進(jìn)入職業(yè)巔峰時(shí)期。
雖然取得了如此輝煌的成績，但韋家輝并未涉足電影圈，周潤發(fā)的主動(dòng)邀約給了韋家輝巨大的信心和動(dòng)力，當(dāng)時(shí)他寫了不少劇本，最終周潤發(fā)和制片方選定了《和平飯店》，周潤發(fā)對《和平飯店》非常重視，不僅請到吳宇森擔(dān)任制片人，還親自參與編劇。
周潤發(fā)
《和平飯店》是韋家輝的首部電影，他雄心壯志，把自己對于世界的理解，對于人性的理解都放在《和平飯店》中，在電影里，韋家輝塑造了一個(gè)阿修羅般的殺人王，他插刀為旗，劃地為界，用血跡斑駁的殺戮史護(hù)佑著和平飯店中的居民平安度日，可等到殺人王為了一個(gè)女子破壞規(guī)矩，之前曾被他保護(hù)的人們紛紛背叛出走，最終殺人王轟然倒下，英雄的時(shí)代就此湮滅，人性的丑惡，世界的殘酷在此展露無遺。
應(yīng)該說，《和平飯店》是一部極具風(fēng)格化的作者型影片。和那個(gè)時(shí)代絕大多數(shù)的港片都不同，但它并非沒有傳承，里面可以很鮮明地看到西部片、武俠片、槍戰(zhàn)片、民國片等多種元素的綜合，從某種程度上來說，這是一部極具國際視野的類型片。
在《和平飯店》里，殺人王因?yàn)榘坐澋某霈F(xiàn)而放過了匪幫的男孩（男孩后來成為殺人王人生中最大的對手），這與韋家輝在后來的《大只佬》里大只佬望著被自己不小心打死的小鳥七天七夜而后頓悟何其相似？韋家輝很善于從一點(diǎn)衍生其他，由一葉而知深秋，在這方面，《和平飯店》無疑有著其他港片難以匹敵的高度和深度。
《和平飯店》中的周潤發(fā)
韋家輝還讓在大銀幕上用慣了槍的周潤發(fā)在《和平飯店》里用起了刀，周潤發(fā)飾演的殺人王，高大、威猛、粗獷，又透著深入骨髓的冷酷與慈悲，這樣的一個(gè)形象，與人們之前熟悉的那個(gè)周潤發(fā)完全不同，他身上帶著黑暗騎士般神性與悲憫共存于一身的古希臘悲劇氣息，也因此，《和平飯店》恢弘而悲愴，周潤發(fā)用細(xì)膩而精湛的演技完美的刻畫了一個(gè)江湖守望者和人間清醒者的背影。
周潤發(fā)與葉童
《和平飯店》的女主角是葉童，她在電影中貢獻(xiàn)出了堪稱“美艷絕倫”的女性形象，把一個(gè)大條、任性、脆弱、倔強(qiáng)，有些神經(jīng)質(zhì)而又風(fēng)情萬種的女子演繹的淋漓盡致透骨透心。
雖然最終《和平飯店》的票房有兩千多萬港幣，但當(dāng)時(shí)周潤發(fā)票房號召力非常強(qiáng)大，尤其是周潤發(fā)的上一部電影《賭神2》票房有五千多萬港幣，因而在商業(yè)上《和平飯店》并不成功，甚至可以用“折戟沉沙”來形容。
后來，韋家輝曾說：“雖然我對《和平飯店》很堅(jiān)持，但現(xiàn)在回頭看，卻覺得可以拍的好許多。”
韋家輝曾和杜琪峰講過《和平飯店》的劇本，當(dāng)時(shí)杜琪峰覺得非常好，但等到電影上映，杜琪峰卻發(fā)現(xiàn)電影和原來的劇本不一樣了，后來韋家輝對杜琪峰說他很難過，因?yàn)榭傆腥俗屗膩砀娜ィ庖娞唷?/p>
現(xiàn)在我們已經(jīng)無從得知韋家輝最初的《和平飯店》是怎樣的，但即便在被迫刪減修改之后，“殘余”的《和平飯店》依舊劍走偏鋒，寒光四射。
后來周潤發(fā)曾告訴韋家輝，電影自我一些沒關(guān)系，有風(fēng)格更沒問題，但一定要讓觀眾覺得有趣，太過追求自我風(fēng)格可能會(huì)丟掉大批想進(jìn)影院的觀眾。這些話深刻影響了韋家輝，讓他在之后的職業(yè)生涯中始終在表達(dá)自我和商業(yè)運(yùn)作之間尋求某種平衡。
（3）
《和平飯店》豆瓣評分7.7分，好于84%的動(dòng)作片和67%的西部片。
《和平飯店》海報(bào)
《和平飯店》之后，邁進(jìn)好萊塢大門的周潤發(fā)并未馬上推出新作品，而是陷入了漫長的沉寂期。之后的1996年、1997年，周潤發(fā)都沒有電影作品，現(xiàn)在看來，這是非常可惜的，無論是對于周潤發(fā)，還是對于喜歡他的觀眾和影迷。
直到1998年，周潤發(fā)才推出了自己的好萊塢首秀《替身殺手》。但很明顯的，這部電影既不懂周潤發(fā)，也不懂電影觀眾，無論是美國觀眾還是中國觀眾，它那明確可辨的古怪感覺令人覺得乏味而別扭，周潤發(fā)的好萊塢處女作雖然打響，卻猶似幽谷空鳴，寂寥遠(yuǎn)勝過關(guān)注。
于是，很多年之后回看《和平飯店》，這部影片便有了更加鮮明的末日英雄主義悲劇色彩。
從縱橫四海的英雄本色，到喋血天涯的夕陽之歌，最后的和平飯店在兵荒馬亂中頹然倒塌，人群四散奔逃，黃沙亂舞春秋，一片英雄血，一把殺人刀，在最終的落幕時(shí)刻，總是伴著無盡的傷感，無窮的悲嘆，無聲的吶喊和無望的期待。
就像曾經(jīng)的周潤發(fā)，他憑借自己的天分和努力，在眾多香港電影臺前幕后精英的協(xié)同與扶持下，護(hù)持著香港這方“東方明珠”，為香港影壇留下了“雙周一成”的精彩傳說。
可往往流光易逝，轉(zhuǎn)瞬間便已滄海桑田，令人在不經(jīng)意間覺得時(shí)光殘酷，人生無奈，在一個(gè)“豎子成名”的“新”時(shí)代，在一個(gè)流量稱霸，鮮肉橫行的“新”時(shí)代，曾經(jīng)銀幕上把子彈打成暴力美學(xué)的“殺手”，再也不見了。
就像殺人王的那把刀，只能孤零零的佇立在莽蒼蒼的西部，持刀人，卻早已消失不見。
《喋血雙雄》
就像在《喋血雙雄》中，那句令人心酸的臺詞“我們都不再適合這個(gè)江湖了”。
江湖夜雨，從此再?zèng)]有了英雄的印跡。
或者，這就是宿命。
