在中國古典文學史上，《三國演義》、《水滸傳》、《西游記》、《紅樓夢》一經問世，占有非常重要的地位。
盡管四大名著的影響力非同凡響，但是相比之下，有一本短篇小說集，絲毫不弱于下風。
它就是蒲松齡花了30余年，才完成的著作《聊齋志異》。
雖說《聊齋志異》并非禁書，但是內容有些成人向，確實不適合大力推廣。
不過，只要稍加改編，便成為了影視劇的寵兒。
進入八十年代，電影圈掀起了一陣聊齋熱，很多故事被改編成影視作品。
其中，《畫皮》、《聶小倩》這兩個章節，深受導演和觀眾們的喜愛。
而相比《聶小倩》，關于《畫皮》的作品，出現得要晚一些。
在1966年，第一部《畫皮》問世，被成為國內最早的奇幻恐怖片。
在1992年，王祖賢版《畫皮》上映，只可惜僅上映4天便下架，原因不得而知。
在2008年，陳嘉上導演的《畫皮》，不僅云集了陳坤、周迅、甄子丹、孫儷等實力派演員，票房更是創造了國產奇幻片的新紀錄。
隨著網絡電影的興起，一度沉浸的國產奇幻片，在這里找到了出路。
于是在2022年，新版《畫皮》終于上線了。
《畫皮》作為《聊齋志異》中最經典的篇章之一，僅用文字就塑造了一個光怪陸離、詭譎夢幻的奇異想象。
因此，故事也成為了影視創作取之不竭的靈感源泉，被多次搬上銀幕。
而網絡電影《畫皮》昨日上線僅8個小時，就登頂全網熱度第一。
在同類型電影中，這部網大依舊如此強勢，穩坐冠軍的寶座。
影片在保留了原著精髓的大前提下，對故事內容進行了重新的解讀與重構。
盡管如此，但是觀眾對于這部網大的評價，卻是兩極分化。
新版《畫皮》的質量到底如何？
個人覺得，它那些粗制濫造的網大，好的不止一點半點。
但是，相比那些經典，著實還存在著不小的距離。
一.驚悚元素打頭陣，奠定整部電影的基調
電影一開場，昏暗的色調充滿著一絲詭異。
深夜，在義莊里，守夜人剛剛接收了一位紅衣女子。
他看著對方美麗的外貌，忍不住對著四周說到：你們不要欺負她，不然我不給你們飯吃。
沒想到，這時有一位老太太，帶著一位年輕的蒙面女子找上門來，說是借一樣東西就走。
只見，老太太走向了那個紅衣女子，取走了她的臉，并放在了年輕女子的臉上。
見到此時此景，守夜人都驚呆了。
緊接著，老太太轉向了守莊人，說自己也想換張臉。
守莊人頓時被嚇傻了，原來老太太的目標不止是那個紅衣女子，還有自己。
原來，這個守夜人常年在義莊生活，吸收了極陰之氣，便擁有了不老的容顏。
而老太太的真實身份，其實是個無臉女妖。
開場僅5分鐘不到，令人毛骨悚然的換臉劇情，以及陰森、恐怖的義莊，令人不寒而栗。
對于一部網絡電影來說，能做到這樣，已經表現非常不錯了。
二.打造了極具東方美學的視覺體驗
電影《畫皮》的審美，延續了神秘的東方玄幻風格。
在造型上，角色的服裝設計極具考究，盡顯中國傳統之美。
在場景上，荒野義莊、人間妖界、遠景近景，散發著濃烈的古典詩書中的意境。
特別是在特效方面，場景奇幻逼真，絲毫不輸于院線的大片。
在片中，人妖大戰的場景，打斗畫面稱得上精良。
值得一提的是，盡管電影前半段恐怖氛圍濃厚，后半段愛情元素又占據上風，但是兩者并沒有被割裂開。
而是在敘事模式上，將降妖除魔、人妖虐戀、世道人性等多種元素融會貫通，使劇情變得極具觀賞性。
三：撕開畫皮，直指人性
電影《畫皮》在還原經典的基礎上，賦予了原著人物新的故事背景，把《倩女幽魂》和《畫皮》合二為一。
故事主要講述書生王懷卿，因妻子阿若久病不起，為了給妻子治病，他被迫出門賣畫籌藥費。
未曾想，那個無臉女妖發現其是純陽真元之身，便對他起了歹心。
在與雀妖百靈的纏斗中，師妹狐妖小容救下王懷卿。
為了躲避百靈的追擊，王懷卿將小容帶回家中。
盡管王懷卿對小容產生了好感，但是他發過誓，如果妻子阿若病逝，自己絕對不會獨活。
而小容也知道，只要王懷卿知道自己的身份，或者阿若還活著，自己就不可能和王懷卿在一起。
至于妻子阿若，她明顯感覺自己病入膏肓，又不忍心看著王懷卿傷心，便希望小容能夠取代自己，幫助她照顧丈夫。
不難看出，片中角色的人設，基本上跟《倩女幽魂》一致。
無臉女妖就是黑山老妖，王懷卿就是寧采臣，小榮就是聶小倩，而那個捉妖道士就是燕赤霞….
故事通過書生王懷卿的視角，娓娓道來了一個剪不斷理還亂的情感大戲，并牽扯出一場有關復雜人性的人“妖”虐戀。
至于結局，也是異常的凄慘。
最終，故事揭秘了隱藏人性在最深處的真實面貌，深入探討了愛情的本質。
在我看來，這部網大《畫皮》為傳統的故事，賦予了更多現代意義。
總的來說，相比近些年來的同類型題材網絡電影，《畫皮》算是其中的佼佼者。
不再是粗制濫造、5毛錢特效、像是流水線上生產的爛片。
雖說從故事到角色，還存在著這樣那樣的瑕疵，但是瑕不掩瑜，它為國產奇幻片開了個好頭。
