在文字中證道。——唐淚
這個問題因人而異。
對劉德華先生的擁躉來講，毋庸置疑，理所當然。
或許張學友先生的粉絲有異議，畢竟“歌神”黃袍加身，加之單論樂壇可謂實力超然。
也或者黎明先生的后援團也不同意，畢竟“九十年代最紅”的口號貌似已時日頗久，周星馳的《破壞之王》里面“我愛黎明”的梗也流傳至今。
而郭富城先生這邊就干脆忽略不計。
因為從勤力度來說，華迷第一、黎粉第二，學友粉應該能勉強拿個第三。
城迷在哪？
可能對部分城迷來講，安心做第四天王，就能換來晴天。
印象流一把，如果有說錯，還請諒解。
回到正題。
劉德華是“四大之首”嗎？
從資歷上來講，毫無疑問。
劉德華1981年出道，當年即在大銀幕上露臉，拍了《彩云曲》，雖然是露面頻率頗高的人肉布景板，連名字都沒署上，演技也嫩得可以滴水，但畢竟也能算“影視雙棲”。
三年后張學友才通過唱歌比賽出道，郭富城考入無線的舞蹈培訓班，黎明尚查無此人。
此后張學友雖然初發唱片大賣，但樂壇已經被前輩巨星徹底占據，他尚需排隊待機。
郭富城在1987年獲無線高層賞識轉入藝員培訓班，同年度結業，雖被封了個“銀河十星”的稱號，但在僧多粥少的無線電視臺，只有“無限”的龍套命運。
黎明更慘，1986年參加無線新秀歌手大賽獲得季軍，隨后簽約華星，冷板凳一坐四年。
而張學友在初試啼聲之后，并未大放光芒，反而慢慢陷入低潮，尤其酗酒鬧事風波，更令他名譽掃地。
劉德華雖然在1985年首發專輯失利，但自從與無線的“雪藏”風波解決之后，踏上了商業娛樂電影的戰車，票房表現開始逐日上揚，這成了他揚名歌壇的極大助力。
至1990年，“前四大天王時代”結束。
這一年，劉德華驟然在歌壇發力。
很多人一直糾結于十大勁歌金曲的“最受歡迎”和“金曲金獎”孰輕孰重問題。
這個問題其實完全不應該有任何爭議。
一個是歌手年度綜合實力的蓋章，另一個是年度十大金曲的優選其一，有人用影帝影后和最佳電影做過比喻，其實本來也就這么回事。
1990年到1992年，劉德華三度奪得“最受歡迎男歌手”，毫無疑問是實力緣故。
雖然恰好遇上樂壇“真空期”，但同期他仍有對手，也即耕耘多年的張學友，至于李克勤，一直市場表現欠佳，根本沒有資格登上擂臺。
而張學友為何會連輸三年？
因為樂壇從來不是以唱功或天賦來定實力高低。
流行歌曲的本質，唱功因素只是其中一環，還包括歌手自身的形象、舞臺以及多棲路線等，這些東西都會影響到市場及歌迷的反饋。
所以張學友限于形象和低附加值，就連續三年落敗。
直至四大天王列位。
在1993年，新崛起的黎明擊敗劉德華。
這是一個很明顯的信號。
雙雄爭鋒的年代已經再不復返，新人來勢洶洶，論及偶像力，郭黎二人有過之而無不及。
郭富城自1990年開始紅到什么程度？
一個廣告、一個發型和一個唱片，就成為第一個紅遍整個亞洲的華語區偶像。
這一點毫無疑問，堪稱空前絕后，而在他回流香港后，臺灣飛碟甚至比照他的形象推出新人林志穎，又刮起一陣新的旋風。
劉德華的商業觸覺也非常敏銳。
他在1990年成立天幕公司，頭炮電影《九一神雕俠侶》就請來新人郭富城擔綱反派一號，結果電影大爆過兩千萬。
黎明在寶麗金的力推下，以《是愛是緣》奪得1991年IFPI全年最高銷量大碟獎，越過同門師兄李克勤，成為與劉德華和張學友比肩的樂壇第三人。
郭富城則在1993年解決合約糾紛之后，踏上轉型之路，開始步步走高。
而劉德華在1994年再度奪回一次“最受歡迎男歌手”獎后，開始在香港樂壇的爭鋒中落入下風。
于是他轉身，開始耕耘另一個天地。
若論唱功。
劉德華天賦嗓音情況并不佳。
音高較低，也沒有能夠突破上限，所以你在他的歌里幾乎找不到假聲的應用。
但換來的是他的歌路特別穩，音準表現極佳。
再輔以旋律的上口，劣勢反變優勢。
若論及整個華語區的歌曲傳唱度，他也可憑微弱優勢略勝張學友。
演技能力亦與歌路較為相似。
尤其側重商業電影類型的表演，缺乏深度，這個問題從其商業娛樂電影占比極大就能看出。
但以此換來的是商業票房能力的突出。
進入香港十大票房排行榜次數最多的演員、三個香港票房年冠、在內地三番內破十億的電影作品三部。
九十年代位列影壇四大天王和五大巨星，在今日仍能稱五大巨頭之一。
這種程度的長紅，也確實罕見。
而關于廣告代言，郭富城雖一騎絕塵，但劉德華與黎明可謂伯仲之間，張學友全無優勢。
所以，綜合歌、影和廣告代言表現而論。
劉德華是四大之首嗎？
綜合而論。
在香港樂壇的后半程，他落下了下風。
但內地市場做了彌補。
在影壇，雖然單談品質和香港的頭部票房，他不及郭富城。
但憑借最多數量的商業作品、累積票房和影帝獎項，以及近年來爆發的兩部破十億電影。
可與郭富城平手論道。
另外兩位天王在影壇則早已被遠遠拋下。
資歷之王、傳唱度之王、人氣長紅之王、電影數量之王。
以此四項而論。
當之無愧。
