看完影片《冰河世紀》，人們再一次對迪斯尼大加贊賞，一個簡單的故事，被迪斯尼整整拍了80多分鐘。
即使是這樣，整個故事依然充滿趣味，，有著別樣的味道，這也許就是迪斯尼最與眾不同的風格吧。三只冰河時期的史前動物，再加上一個人類棄嬰，迪斯尼又一次給了我們不小的驚喜。
簡單的故事別樣的味道
熟悉美國動畫的觀眾可能一開始就發現了一個熟悉的問題：“怎么又是一個棄兒還家的老套故事？”在這里我們不得不承認，這個確實是事實。
在近來的美國動畫中，我們可以一口氣數出一打與之類似的動畫影片：《人猿泰山》、《恐龍》、《森林王子》、《怪物公司》……
在這里，我們還沒有列舉好萊塢的其他用真人拍攝的同類電影，那更是一長串的名字。我們不禁要問：為什么？這個題材為什么能夠吸引那樣多的動畫制作人去關注它，挖掘它，甚至不惜反復地改編呢？
棄子歸鄉帶來巨大票房
好萊塢一直被認為是夢想的搖籃，夢幻的制造者，所以，它的關注歸根到底其實是觀眾的關注。
只有觀眾對于某種題材或某種題材背后所蘊涵的生活需求抱以熱衷，制片公司才有把握將一筆又一筆的美金投注其中。
對于制片公司來說，這種關切意味著票房。進而言之，為什么觀眾仍然不厭其煩地去觀賞不同人演繹的“棄子歸鄉”呢？
我們比較贊同的一種說法是，在我們看到的繁榮和美的現代社會外表背后，普遍存在的社會心理卻是對兒童的冷漠、或者說是忽略。
社會發展的快節奏與高壓力下，孩子的成長卻缺少著“家”的真正關愛，當代人內心深處對于家庭的渴望、對于家庭的關愛的渴望已經在不知不覺中成為一種具有普遍性的“社會需求”。
誰都希望自己能像一部部影片中的主角一樣，能“幸運”地結交到神奇有趣的朋友、獲得各種真誠的幫助，最后贏得美滿結局。無論是不是觀眾希望從影片中獲得某種慰藉或是心理補償，
這些都并不重要，重要的是，好萊塢再次證明了一個不變的真理：把握時代脈搏，抓住觀眾的需求心理，誘導觀眾，最終贏得觀眾。
所以，我們可以發現，從比較早的《森林王子》到近段時間的《怪物公司》、《冰河世紀》，無論從故事、人物、形式乃至對于同類題材的挖掘深度、切人角度都有著微妙的變化。
體現出了極強的時代感，由于篇幅所限，這些內容就不一一分析了。
充滿矛盾的三只動物
與《怪物公司》的搭檔設置不同，這個臨時小組里面卻還存在著美妙的人物關系一三只動物矛盾重生，首先是長毛象懷疑劍齒虎的動機，同時還試圖擺脫著多嘴的樹獺。
然后是狄亞哥則心懷毒計，想誘領隊伍踏入自己族類設下的致命伏擊。最后是惟一善良的樹獺全心全意地保護著孩子。
雖然情節看似簡單，但是在帶著孩子回家的過程中，影片用更加細膩的手法展現出貫穿全片的矛盾：影片中人與野獸之間存在著一種似乎無法調和的矛盾，在人的眼中，野獸是活動的食物，是皮襖，甚至是裝飾品（比如象牙）。
而在野獸的眼中，人是殺父仇人，殺妻仇人、殺兄仇人…在這樣的環境當中，影片沒有正面評斷誰對誰錯，而是通過對一種跨越種族的關愛熱情描繪，來提升著影片的無限張力。
隨著經歷的變化，動物們也在變化著，這其實有一點像人類，因此成人看這部影片也絲毫不會覺得有多幼稚。
動物們共同經歷了雪崩、饑荒等無數險境，尤其是他們與孩子日久生情之后，狄亞哥開始對自己的計劃動搖了。最后友誼的力量使他們戰勝了各種艱險和困難，順利完成了將孩子送回的使命。
沒有家庭的痛苦
這里要提到的是，在影片中，其實幫助孩子回家的三個人物，本身也都是沒有家庭的！這一點非常重要。
樹獺出場時抱怨，他的所謂“家人”一直都在遺棄他，一直忽視著他的存在。這不就是一個被關在家里無助的當代孩子的心聲嗎？
而長毛象則是一個徹徹底底的孤兒，沒有家庭的溫暖，一個孤僻性格的人，走著逆反的道路（別的動物都去南方，只有他反著方向走）。
而劍齒虎雖然在一個看起來是團體的組織當中，但是相互利用的直接根本沒有親情可言，他也不正是一個走在社會邊緣當代問題少年的寫照嗎？
其實，我們分析影片時，不需要將影片的人物與社會現象進行對號入座，而關鍵在于，要理解主創者構思幾個人物的煞費苦心。
只有這樣，才能讓我們理解故事后來他們能夠走在一起成為可能一因為經過這次經歷，他們三個人也找到了自己的家！一個相互關心，一個可以為對方犧牲生命的真正家庭。
結語
由此，我們發現同樣一個送孩子回家、尋找回歸道路的類型可以演繹得如此不同，所以我們說，美國電影雖然不斷地重復某些題材或者相近的故事模式，但是精通于吸引觀眾注意力的創作者總是能夠挖掘其中的精彩之處。也許，這也是我們需要向他們虛心學習的地方。
《冰河世紀》背后，點出友誼、家的重要，讓我們重新審視自己身邊的那些美好。
