“如果有多一張船票，你會不會跟我一起走?”
周慕云緩緩地對蘇麗珍問了這么一句話，可是還沒等到答復，他便習慣地將她的沉默當成了拒絕。
《花樣年華》是由王家衛執導，梁朝偉、張曼玉主演的愛情片，于2000年9月29日在中國香港上映。2000年，梁朝偉憑借該片獲得第53屆戛納國際電影節最佳男主角獎。2001年，該片獲得法國電影凱撒獎最佳外語片獎。2009年，該片被美國CNN評選為“最佳亞洲電影”第一位。
故事發生于1960年代的香港，報館編輯周慕云（梁朝偉 飾）與太太搬進一間住戶多是上海人的公寓，和某家日資公司的貿易代表陳先生與太太蘇麗珍（張曼玉 飾）成了鄰居。因為發現各自在外工作的配偶背著他們有了婚外情，周慕云和蘇麗珍開始見面商討未來可能發生的事情以及相應對策。
起初兩人是君子之交淡如水就事談事，可是日子一日接一日過去后，在周圍一幫上海鄰居的閑言碎語中，他們發現配偶的事早空出了他們的腦袋，彼此眼里只剩下了對方，而刻意回避已生出的感情的結果，是更加刻骨的相思。
我同許多人一樣，最初對這部電影產生興趣，最想欣賞的是張曼玉在影片里穿著各款旗袍裊裊婷婷走過去的身姿。然而影片看到一半，便不得不重新定位王家衛頻頻拍攝的這一組鏡頭的作用，它是一道鮮明有力的色彩，卻也只是色彩，它的存在與電影中壓抑的大提琴音樂一樣，都是為突顯這樣一個主題：最美好的年華與最糟糕的愛情。
《花樣年華》被稱為一部懷舊經典。就影片所講述的故事本身而言，古老而又普通，沒有什么新意，無非就是一個講述婚外戀的愛情故事；就影片的情節來說，既不曲折也不扣人心弦，可以說簡單而又平淡。那么，為什么這樣一部故事普通、情節簡單的影片能被人們稱之為經典？關鍵就在于導演王家衛在影片中所使用的巧妙而別致的表現手法，通過這些藝術手法為這個普通的故事賦予了一個內蘊深廣、新穎脫俗的主題，使這部電影達到了形式與內容的完美結合。
一、影片在主題表現上的含蓄美。
藝術貴在含蓄，電影藝術也同樣具有這個藝術法則。含蓄的表達使得藝術作品的內蘊更加豐富、使得整部作品的主題思想更具有韻味，令人回味無窮。《花樣年華》中正是具有這樣的藝術特色。導演王家衛用一種隱喻式和象征式的表現手法，為這部電影增加了內在韻味。猶如一首朦朧詩，每一個字包括每一個標點都有它代表的象征意義，也像是一幅寫意畫，每一個線條隱含喻意。頗具特色的隱喻和象征式的表現手法的運用，使得這部作品在主題思想的表達上顯得既含蓄又有深度。影片不僅僅是反映了周慕云和蘇麗珍因為各自的愛人出軌的不幸，也不僅僅是反映他們之間的真摯情感，而是映射了那個時代、那個社會，人們的普遍的感情生活和道德觀念等內容。
二、敘述形式上的簡潔對主題的強化作用。
電影天生是一個故事的敘述者，或者說電影就是因敘事而存在的。電影和小說一樣，人物與情節是一部電影必不可少的重要要素。一般情況下曲折的故事情節和豐富的人物形象最能吸引觀眾。而在《花樣年華》中 ，王家衛卻以高度簡化的情節和高度省略的人物以及極其精煉的人物對白來敘述故事，風格有點像法國新浪潮電影中淡化情節、淡化人物性格等的敘述特點。這種敘述形式所帶來的效果就是，整部影片簡潔精練，起到突出主題的作用，使人感到影片在敘述過程中沒有一絲多余的成分，每一個細節都與主題有著緊密的關系。
三 、平緩均衡的節奏，使影片主題更具抒情意味。
《花樣年華》雖然情節的過渡很簡潔，但是整部影片在敘事節奏上顯得很均衡，令影片具有很強的抒情意味。觀眾就像坐在一輛勻速而平緩行駛的列車上，一路觀賞優美的風景一樣，在觀賞的過程中引起了一系列感想和思考。從男主人公和女主人公搬進同一座公寓到他的妻子和她的丈夫之間發生婚外情再到他們之間發生感情然后到男主人公的離開，這一系列的情節推進都是同一個節奏，從開始到結尾沒有任何起伏。正是由于這種平緩的敘事節奏，使影片有充分的時間去刻畫細節，更好地表現主人公豐富而復雜的心理，增加了影片的抒情性。同時給觀眾留下想象、思考的時間。
《花樣年華》從一個全新的角度塑造了一個新穎脫俗、豐富多義而又含蓄蘊藉的主題。表現了“那個時代”、表現了道德與情感的矛盾、表現了六十年代殖民文化與傳統文化之間的沖突、表現了人性的復雜微妙。周蘇二人想“愛” 而又不去“愛”的愛情故事，讓人感受到的是人性、社會、道德之間復雜的關系，給人一種淡淡的遺憾和無奈。王家衛沒有把影片所要表現的內容僅僅定位在男女愛情上，而是通過一系列獨特的表現手法為其添加時代色彩、民族色彩和人性內涵，這正是這部影片的成功之處。
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