因為某些神劇對于戰爭片領域的攪動，導致這個類型的佳作越來越少。一來是題材敏感，二來是受眾局限，即便像《烽煙盡處》那樣請到張翰這個稍微有點名氣的青年演員，依舊無法彌補劇本本身存在的漏洞。
而那些早就成為佳作的戰爭劇，在反反復復的觀看中，越發能夠咀嚼出其中的深刻思想?；蚴菍€人成長的描述，或是對民族大義的闡述，或是對國家命運的反思，總能引導觀眾進行主動的思考。
在我心中，有七部一直收藏著的國產戰爭片佳作，每部口碑都在8分以上。
第七名:雪豹
文章主演的《雪豹》被很多人歸類到了神劇里頭，因為在故事后期，周衛國依照現代特種部隊的訓練方法打造出了一支抗日武裝部隊，覺得不太合理。
但如果真的看過這部劇，知道周衛國在國外接受的訓練，和竹下俊共同學習的戰爭理論和實戰經驗，就能夠理解周衛國超前的戰爭思想。
我承認《雪豹》有爽文的套路，周衛國的成長就跟開了掛一樣，從國軍到土匪再到我軍，身份的轉變代表著思想的轉變。
周衛國雖然有主角光環，但卻也是有血有肉的，他有悲憫，有痛苦，有憤怒，所以，周衛國是沒有被神話的，他可不是燕雙鷹。
周衛國可以理解為中國人中的精英，也可以看作是一個精神寄托。
他好學，跟著竹下俊學日語，學劍術，學日本文化，在學校里刻苦學習戰爭理論，因為他知道現在所學的總有一天會用上。
你可以把這部劇看作是爽劇，但不能歸類到神劇里，它只是把中國人中的精英單獨摘出來，賦予一種美好的寄托，讓他在熒幕里完成一種精神鼓舞。
第六名:歷史的天空
我到現在都記得張豐毅在劇中的角色名叫姜大牙，而早期的于和偉總是以反派形象出現。
在《歷史的天空》里，于和偉演的反派萬古碑是那種暗戳戳的小人壞，披著正人君子的外衣，他不會立馬殺死你，而是那種拿著刀子一刀一刀刺你，讓你慢慢把血流干。
這部劇最好的一點就是，它的故事重心不在戰場上，而是放在了內部斗爭中，這樣的敘事在當時是很冒險的，幸好沒有什么大的問題。
革命的殘酷性和復雜性，不僅僅體現在敵我雙方你死我活的搏殺，還體現在同一陣營不同出身的干部之間的關系處理，這種內部的批評與自我批評也是很重要的。
爾虞我詐的內部斗爭特別精彩，每一句話的背后很有可能存在陷阱。
朋友只是客套，利益才是根本，姜大牙能夠從莽撞成長為穩重，甚至變成了老狐貍，這大概就是人情世故。
《歷史的天空》時間跨度很大，而且，它拍出了《亮劍》不敢拍的后半部分。
只能說，姜大牙的命可比李云龍好太多了，至少笑到了最后。
第五名:永不磨滅的番號
前期覺得是鬧劇，中期覺得是荒誕劇，后期又覺得是悲劇，這就是《永不磨滅的番號》給我最大的感受。
這部劇是很不好歸類，雖然有喜劇元素，但并不能說它就是喜劇，用喜劇的方式來呈現悲劇，這才是這部劇的高明之處。
黃海波的李大本事，王雷的陳鋒，李健的孫成海，這三個不屬于正規軍的人陰差陽錯成為一個組合。
他們在磨合中成為了牢不可破的鐵三角，拼命打仗的原因很簡單，為自己的部隊爭取一個永不磨滅的番號。
我印象最深刻的一場戲，就是李大本事在奔赴戰場前，挨個兒給自己的手下梳頭發，很迷信的想法就是梳了頭能逃過鬼門關。剛開始還笑嘻嘻的李大本事，慢慢地開始滿含熱淚。
他知道這場仗的殘酷，他知道自己的手下不可能活著回來，但還是義無反顧。
那個番號就是信仰，信仰的背后是讓自己活得更有尊嚴，哪怕死了也是值得。
第四名:生死線
它屬于戰爭片嗎？
這是我一直存在的疑惑，沒有像樣的反擊，沒有像樣的部隊，單靠幾個人就想守住沽寧城，此時的沽寧城也成了當時滿目瘡痍的中國縮影。
楊爍的四道風，廖凡的歐陽山川，張譯的何莫修，李晨的龍文章，劉天佐的六品，這五個性格各異的人居然能夠走到一起，也許，這是生死存亡之際的相互照應吧。
沒有什么英雄，有的只是殘酷，有的只是自救，所有人都有自己的向往和追求，可在這座被拋棄的沽寧城，生存都沒了保障。
看這部劇你能感覺到那種絕望從頭到尾，即便最后勝利了，可龍文章死在了本該要去救的鬼子手雷上，此時他距離家門口只有幾步遠。
四道風死在了大阿爺的冷槍下，而蘭曉龍把他安排在了沽寧城外死去。
最有性格的兩個人死了，死在了勝利日，多么殘酷，可這就是戰爭，誰也不敢保證能不能看到明天的太陽。
好在何莫修，六品，唐真，歐陽山川還活著，帶著殘忍的記憶活著。
第三名:人間正道是滄桑
張黎的電視劇，從來不討論對錯，只展示不同立場不同選擇以及不同結局。所以，在《人間正道是滄?！防镱^，你可以感覺到各種思想的碰撞。
楊家三兄妹擁有三種不同信仰，孫紅雷的楊立青和黃志忠的楊立仁是針尖對麥芒，誰都說服不了誰。從小家到國家，以小見大地窺探著社會的發展和思想的轉變。
什么是正義？什么是真理？什么是信仰？也許，只有勝利者才有定義這些的資格。
我特喜歡孫淳演的瞿恩，他滿足了我對于信仰堅定者的一切幻想，說話堅定有力，眼神永遠閃爍著光芒。
他是一位尋找道路的先驅者，他要的不僅僅是改變社會制度，更是讓每一個個體得到尊重。
黃志忠的楊立仁比孫紅雷的楊立青演得好，你不能說楊立仁是壞人，他也只是在尋找著真正的正統。
他帶著知識分子的迂腐和固執，到頭來失去了一切，包括他一直追隨的信仰。
第二名:亮劍
喜歡《亮劍》的觀眾年齡覆蓋面很廣，因為這部劇拍得太生活化了，尤其是塑造出了一個有血有肉的李云龍，讓觀眾覺得他就是我們身邊的大老爺們糙漢子。
這部劇看得很爽，沒有弱化敵人，沒有神話我方，從服裝造型到槍械道具，都特真實。
說一個細節吧，戰爭時期，李云龍的脖子那里從來沒有干凈過，每天起早貪黑哪有時間洗臉洗脖子。而和平年代娶了老婆后，脖子那里就變干凈了。
這種細節的變化說明劇組真的用心了。
據說拍攝的時候，預算根本不夠，所以群眾演員基本上是兩頭跑，今天是我軍，明天就是敵人，就連李幼斌都客串過小嘍嘍。
本來要把《亮劍》排名第一的，奈何第一名的這部劇太強了，只能讓《亮劍》屈居第二了。
第一名:我的團長我的團
這部劇永遠是我心中戰爭片第一，沒有哪部劇能夠替代它在我心中的地位，因為太真實了。
戰爭就該是這樣子的，每個人奔赴戰場的初衷都不一樣，甚至對于保家衛國認識還不夠深刻，只有經歷了，才能夠理解。
對于這部劇可能很多人已經看過多次，而蘭曉龍為何會創作這部?。恐涝蛞簿兔靼坠适碌暮诵?。
《士兵突擊》的成功，讓很多人期待蘭曉龍和康洪雷的再次合作，他們兩個也有這種打算。
于是，冒出想拍戰爭片的想法，在采風的過程中，來到了中緬邊境的松山，發現了一座墓碑。
在墓碑下，埋著的是中國遠征軍的骸骨，這里是松山戰役的遺址。當時的松山會戰，我們傷亡達7763人，經過了十輪對戰，戰況慘烈。
沒有人知道這段歷史，也沒有劇組拍過這段歷史，所以才有了《我的團長我的團》。
所有人都是主角，從失魂落魄到殊死搏斗，這個炮灰團最終找回了他們的魂兒。
七部戰爭劇我看過很多次，這個排名也只是我個人的看法。
但對于第一名我從來都是堅定的，因為太喜歡《我的團長我的團》這部劇了。
