文 | 零壹
據不完全統計,2022年將有超過二十部仙俠劇上線,今年很可能成為這一題材集中播出“大年”。
其中優酷獨播的《與君初相識》于今晚會員收官,燈塔數據顯示,《與君初相識》首日全網正片播放指數達到了2.5萬,是2022年新劇中開播首日播放指數最高的,截至3月31日該劇拿下14個全網正片播放市占率日冠,優酷站內熱度最高達到9850,可見觀眾追劇熱情之高。同系列下部《恰似故人歸》官宣定檔4月4日,算是給2022這個“仙俠劇大年”開了個好頭。
仙俠劇稱得上是國劇市場發展歷程中的“主角”之一。從最早期的《仙劍奇俠傳》開始,仙俠劇幾乎總是自帶流量,成為歷年劇集熱門話題中的常客。而近幾年的頭部爆款《香蜜沉沉燼如霜》到《琉璃》和《與君初相識》均在優酷播出,優酷在這一題材領域已經長期處于引領地位。
作為一種全然扎根于本土文化語境的劇集類型,仙俠劇大都承繼了本土神話元素,但又不同于傳統神話劇,也與霸屏一個時代的武俠劇有所區別。其故事變遷更像是近二三十年流行文化的一個側面:從情懷游戲IP、早期網文IP到如今百花齊放的仙俠故事,仙俠劇將豐富多彩的幻想世界、濃烈動人的情感糾葛、驚艷的人物設定落地,才在成為了最受年輕觀眾喜愛的題材類型之一。
但對當下觀眾而言,仙俠劇帶來的記憶有情懷,美好,但也有不少失望。近兩三年來,仙俠劇爆款出現已經遠不及過去頻繁,收獲口碑和播放量的難度似乎也在變高,在網絡輿論中還往往成為觀劇吐槽的重災區。
那么仙俠劇面臨的瓶頸究竟是什么?2022年會有更多突破之作嗎?
仙俠劇的“節點”
仙俠劇遭遇的困境,在于廣大年輕觀眾既把仙俠劇當做影視娛樂內容的剛需之一,又對一擁而上、同質化嚴重的內容心生厭倦——高冷男神+天真女主的主角相愛糾纏,身份是“天生神女”加“三界戰神”之類的慣常搭配,故事創作上各種工具人配角和“不仙無俠”的氣質,缺乏細節支撐、情感也難以真正打動人……
近年來此類作品為數不少,即使有不少明星加持照樣屢屢折戟。這些作品大都來自知名游戲、網文IP改編,這令觀眾更為不滿——為什么已經被大眾驗證過的“好故事”卻拍不出水準之上的劇集作品?
這導致仙俠劇給當下主流觀眾留下的印象,似乎成了國劇市場中的一份配方陳舊的“例湯”。如果市面上沒有還真不習慣,但這份湯不僅不改配方,質量好像也不如從前了,觀眾顯然是很難滿意的。
究其原因,除了影視行業的整體發展波折外,從游戲IP到男頻網文再到傳統大女主,仙俠劇的故事和人設其實一直隨著大眾文化審美而變化,但IP改編難免諸多水土不服,同時影視化始終是“后面的”環節,作品對受眾需求的研判很可能會滯后于時代價值觀。
而透過“仙俠”這一標簽,其創作與其他類型劇的區別更多在于神話、武俠等世界觀層面的包裝,雖然名為“仙”,但本質上仍然是講有七情六欲的“人的故事”。當下觀眾對部分仙俠劇的不滿,大多是因為制作低劣,以及故事價值觀理念與大眾審美、社會主流思潮脫節,因此題材創新可謂勢在必行。
在讀娛君看來,當下的仙俠劇,已經面臨一個升級換代的節點。行業需要弄清楚:仙俠劇的核心魅力是什么?觀眾又到底是對哪些部分審美疲勞了?
仙俠劇升級加點:反套路、精創作、有仙有俠
《與君初相識》導演朱銳斌就不認同仙俠劇已經沒落的觀點。“最重要的還是要講好故事,還原故事里的人物和情感,影視創作所有東西只是一個包裝而已,重要是內容輸出,能否讓觀眾與故事和人物共情,這才是創作的目的。”
據讀娛君觀察,觀眾認可度高的仙俠劇往往有三個特點:人設創新反套路、精心打磨創作、氣質有仙有俠。
《與君初相識》從最基本的男女主角人設上就有所顛覆。故事中,女主角紀云禾是萬花谷中的御靈師,看似春風得意身上卻被谷主埋下冰霜之毒;男主角長意則是被順德仙姬抓到谷中訓育的鮫人,生性純良、不諳世事。不難發現,紀云禾這一人物有很強的“力量感”,不依附于男性,自我目標明確同時內驅力強大的人。
《與君初相識》“女A男O”的設定與常規仙俠劇明顯不同。忍辱負重、性格更為成熟的女性紀云禾和“從男孩到男人”的鮫人長意,這種設定帶來了許多意料之外的“萌點”和CP感,同時也更符合當下年輕女性群體傾向于獨立、自主的愛情觀。該劇男女主都有著自己向往自由的內驅力而不是純純戀愛腦,情感遞進有著更自然的循序漸進過程,也更容易與年輕群體產生共鳴。
除了反套路的男女主人設外,《與君初相識》也有著好劇的“底子”在:劇情發展節奏迅速、情節清晰有趣,特效打斗和場景設計也都在水準之上。此外更值得一提的是《與君初相識》的人物群像塑造,少谷主、雪三月、青姬、順德仙姬……這些配角人物都有著自己完整的動機和性格軌跡,而非“工具人”。
而回到“仙俠”二字,其精髓是什么?如果不把仙俠的特色和魅力詮釋到位,而只是換皮談戀愛,觀眾也難免會審美疲勞。
《與君初相識》的“仙”味主要來自取材于《山海經》等古代典籍,比如薩頂頂客串的角色“姑獲鳥”,在劇中搶奪了別人的孩子逃走,而在古書《玄中記》正是如此記載:“鳥無子,喜取人子養之,以為子。”
而仙俠劇中“俠”的部分,主要來自劇情從個體情愛到群體再到天下蒼生的不斷外延。“俠義”的敘事重心,首先在于核心價值觀要正,同時人物行為與性格的關聯要合理化,才能讓觀眾能夠產生共情。《與君初相識》的男女主雖然身世、性格有著明顯差異,但共同點在于從一開始就有著對人對事的善意出發點,他們如何與外部環境強加的負面意志相對抗,如何追求個人自由甚至打破仙界不公,都是“俠”的精神體現。
第十四集中紀云禾被逼入絕境后進入了“九尾狐開大”的名場面,劇情沖突情緒爆發達到了高峰,彈幕也為之沸騰。至于最新結局如何讀娛君就不劇透了,留待觀眾們自己去見證吧。
與用戶同頻率
仙俠劇愛好者們應該記得,上一部有驚喜、口碑熱度表現均亮眼的仙俠劇正是2020年的《琉璃》。《琉璃》的明星陣容不算豪華,當時的劇集市場中又被套路仙俠劇所充斥,因此該劇播出之初其實并不被看好,但最后卻硬是被紛沓而至的“自來水”們拉上了年度熱劇的行列里,豆瓣評分達到7.4,口碑在仙俠劇中穩居上游水平。
在當時,《琉璃》能夠脫穎而出的原因大致可以歸納為:有品質的表演和制作水平加上超出預期的反套路人設。《琉璃》在輪回的大框架之下最大程度構建了人設新鮮感,為男主塑造了一種近乎“悲劇英雄”的人物氣質,成功與當下年輕人的審美偏好重合,而在最后《琉璃》又沒有重回老掉牙的“宿命論”,這同樣是該劇口碑自始至終保持穩定的一大原因。
《琉璃》和《與君初相識》同為優酷獨播。通常情況而言,平臺對影視劇創作的影響在于大方向的把關而非具體創作的細節上,重點在于平臺的內容審美、價值觀趨向與大眾的“同步率”,從這一點而言,平臺需要比創作者更敏感。
如仙俠、愛情等劇集類型更多以年輕人、女性用戶為主,優酷作為平臺首先就要對年輕女性觀眾的價值觀主流有比較深刻的理解,才不會在創作風向判斷上失準。在今年38婦女節期間,優酷劇集中心總經理謝穎做客人民網《光影》欄目時,就曾談到當代女性的自我身份意識變化與影視劇的關系:“女性觀眾對這種角色的改變有非常強烈的感知,”謝穎表示,“她們覺得改變主要來自兩方面,第一是講述女性現實處境的內容增多,不再是純偶像劇式的人物。第二是,女性的角色本身更加個性鮮明、立體化。尤其是95后的用戶,她們對熒幕女性打破刻板印象的感受尤為強烈。”
基于這種判斷,優酷劇集如《司藤》《小敏家》《星辰大海》《女心理師》《盛裝》《幸福到萬家》等雖分屬奇幻、家庭、職場、懸疑等不同類型,但共同點在于呈現出了當下主流觀眾所認同的女性特質——獨立、堅韌、敢愛敢恨又不失美麗。仙俠劇雖然在題材品類上與上述作品有著明顯差異,但從“人物價值觀”這一原點來說,其實道理是共通的。
不僅是女性角色,優酷在打造寵愛劇場、懸疑劇場、合家歡劇場、港劇場、都市生活劇場等多類型賽道的過程中,同樣與時代敘事、主流受眾的情感有著深度連接。這不僅是對內容趨勢的研判,很大程度上也是為了滿足了社會、大眾對影視劇內容價值導向的期待。
因為優酷內容方向的明確,所以我們能看到《與君初相識》中紀云禾這樣的“仙俠新女性”并非偶然,《琉璃》《與君初相識》這樣的爆款仙俠劇接連出現,也是水到渠成的。據悉,優酷后續還將有《長月燼明》《沉香如屑》《安樂傳》《星落凝成糖》《護心》《隱娘》等多部古裝/仙俠劇即將與觀眾見面。
作為長視頻平臺,必須要在信息碎片化、用戶時長有限的新形勢中找到自己的“不可或缺性”——那就是產出真正與觀眾情感共鳴的、滿足更高審美需求的高品質作品。在這個過程中,像優酷這樣提前判斷用戶需求并嚴抓品控,或許才是真正的“長期主義”。
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