一部離經(jīng)叛道的電影，在一種意義上替我們打開(kāi)一扇門。通往關(guān)于享樂(lè)的極樂(lè)世界，通往人心與社會(huì)的病態(tài)與變態(tài)，通往地獄。
在一種關(guān)于違反道德的大開(kāi)眼界中，帶有攻擊性的離經(jīng)叛道電影可能會(huì)讓人感覺(jué)不適，也可能讓人進(jìn)一步反思當(dāng)時(shí)的社會(huì)價(jià)值。
因此，它們很可能是關(guān)于某個(gè)當(dāng)下或某個(gè)時(shí)代的價(jià)值觀或群體意識(shí)，無(wú)論是表面或是陰暗面。
▲《發(fā)條橙》劇照。
每個(gè)人心中都住著惡魔，而電影是照妖鏡，將心魔提煉成一個(gè)時(shí)代的Du癮。下面我們一起回顧那些年搬上大銀幕的9部離經(jīng)叛道的電影吧。
1.《發(fā)條橙》,1971
說(shuō)到離經(jīng)叛道，傳奇神導(dǎo)斯坦利·庫(kù)布里克的《發(fā)條橙》絕對(duì)是影史代表作。片中作奸犯科樂(lè)此不疲的阿歷克斯象征人性宣泄欲望的純粹惡，被捕入獄后，他接受了思想改造的罪犯療法「厭惡療法」，每天被強(qiáng)迫觀看人類各種惡行的影片，搭配其最愛(ài)的貝多芬第九號(hào)交響曲，最后只要一有惡的念頭會(huì)惡心想吐。
政府其后宣告實(shí)驗(yàn)成功，被釋放的「良民」阿歷克斯回歸社會(huì)后遭到各種報(bào)復(fù)，最后選擇自殺。自殺未遂后，政府宣布阿歷克斯先前接受的實(shí)驗(yàn)違反人性，而大難不死的他，其實(shí)已經(jīng)「痊愈」，露出邪惡的笑容，在他的腦中與照顧他的護(hù)士大戰(zhàn)三百回合。
《發(fā)條橙》講的是惡與體制規(guī)范的問(wèn)題，也關(guān)于善與惡的選擇權(quán)，我們都希望世界無(wú)惡，而要是，通過(guò)制度去「閹割」人們選擇惡的權(quán)利，這樣的善是否是一種偽善呢？
2.《猜火車》,1996
《猜火車》的故事背景是Y時(shí)代銳舞派對(duì)文化與Du品在年輕族群中興起的時(shí)代，這部讓大家知道海洛因比高潮爽一百倍的經(jīng)典作品創(chuàng)造了青年Du品文化的敘事風(fēng)格。
一群濫用Du品的底層青年、一個(gè)放蕩的富家少女、一個(gè)流氓，《猜火車》對(duì)于這群吸Du屁孩的生活有非常寫(xiě)實(shí)而帶點(diǎn)歡樂(lè)的描繪（不過(guò)他們?cè)卩说倪^(guò)程中害死了一個(gè)嬰兒），追求Du品的高潮究竟是為了享樂(lè)或是逃避？還是僅僅是電影中心思想「選擇人生」中的一條出路？
不過(guò)既然是一部關(guān)于選擇的電影，結(jié)局也給了大家一個(gè)充滿希望的正能量：男主角背叛大家卷款而逃，他選擇脫離Du品的生活，大步邁向一片光明的未來(lái)，然后，那首英國(guó)電音天團(tuán)Underworld的神曲《Born
Slippy》的前奏登登登音樂(lè)一下，將這部電影真正的化為經(jīng)典。
3.《恐懼拉斯維加斯》,1998
由約翰尼·德普與本尼西奧·德?tīng)枴ね辛_主演的《恐懼拉斯維加斯》描述一位記者和他的律師前往賭城報(bào)道摩托車比賽，他們只帶了一只皮箱，而里面裝著滿滿的禁藥，在從未清醒的過(guò)程中發(fā)生了一連串可笑的事件。
在片中約翰尼·德普曾說(shuō)「我們大概用過(guò)人類有史以來(lái)所有的Du品」。在這個(gè)堪稱史上最瘋狂荒唐的賭城之旅中，現(xiàn)實(shí)事件與迷幻空間的界限不再清楚，最后兩個(gè)人把住的高級(jí)旅館房間「炸」得一塌糊涂。
《恐懼拉斯維加斯》表面上是一趟Du品之旅，然而其時(shí)代背景為70年代初，當(dāng)時(shí)美國(guó)剛歷經(jīng)反越戰(zhàn)以及時(shí)代和平運(yùn)動(dòng)，原先引以為傲的美國(guó)夢(mèng)碎，而大眾也開(kāi)始反思所謂公平正義的戰(zhàn)爭(zhēng)所帶來(lái)的傷亡。
片中看似奢華糜爛的賭城生活，其實(shí)正是對(duì)一切空洞美好的嘲諷，如同兩位主角在片中玩世不恭的態(tài)度，而Du品只是輔助。
4.《大逃殺》,2000
作為當(dāng)代大屠殺類型電影的典型，《大逃殺》在發(fā)行時(shí)集合眾多日本年輕鮮肉男女偶像，上演高中同學(xué)自相殘殺的啟示錄。這部片的成功之處在于用極為寫(xiě)實(shí)殘忍的殺人手法描繪，以及為了生存下去，所體現(xiàn)的同學(xué)、友人、戀人間的信任、猜忌與愛(ài)。
片中的BR法案是成年人對(duì)青少年的不信任而以權(quán)威獨(dú)裁者自居，而反過(guò)來(lái)青少年這邊也對(duì)成年人與社會(huì)的不信任，反映了千禧年來(lái)臨之時(shí)，人們對(duì)社會(huì)與制度的種種焦慮與不安，以及伴隨計(jì)算機(jī)時(shí)代而來(lái)，越趨嚴(yán)重的時(shí)代隔閡。
《大逃殺》影響了日后無(wú)數(shù)電影的表現(xiàn)方式與故事，現(xiàn)在回頭看，《人類清除計(jì)劃》的表現(xiàn)手法相較「客氣」而平淡，尤其《大逃殺》通過(guò)戀人間互殺的情節(jié)，暗示著愛(ài)依舊是在這無(wú)人性實(shí)驗(yàn)中，生存下來(lái)的唯一答案。
5.《美國(guó)精神病人》,2000
《美國(guó)精神病人》的背景設(shè)定在80年代紐約華爾街，由克里斯蒂安·貝爾主演的主角貝特曼是一名具有強(qiáng)迫癥的自大狂，他非常注重生活中的一切細(xì)節(jié)，片中有一段便是他巨細(xì)靡遺地分享自己每天的運(yùn)動(dòng)與保養(yǎng)例行公式。
而在工作與交友上，貝特曼與他們友人同事過(guò)著夸耀與比較的生活，從眼鏡、西裝、名片，女伴，到是不是訂到很難預(yù)訂的餐館等。
在光鮮亮麗的外表下，貝特曼隱藏著心理變態(tài)，如殺害流浪漢、找妓女滿足自己的自大，到最后甚至出于嫉妒而殺害一位友人，而貝特曼穿著雨衣一邊聊天一邊拿斧頭砍死友人的劇情也成為影史經(jīng)典。
在此片的結(jié)局，種種證據(jù)指向貝特曼一直以來(lái)的殘殺行徑似乎都只是只發(fā)生在腦海里的幻想，然而也有人認(rèn)為其實(shí)他犯過(guò)的罪行都是真的，只是許多人為了自保而選擇忽視或冷漠以對(duì)，正如同上流資本社會(huì)所表現(xiàn)的一樣。
6.《夢(mèng)之安魂曲》,2000
比起《夢(mèng)之安魂曲》，《迷上癮》這個(gè)譯名更能更反映這部片的核心精神。由年輕的杰瑞德·萊托與詹妮弗·康納利主演，這對(duì)年輕情侶因?yàn)镈u癮而引發(fā)一連串事件，而男主角的母親也因?yàn)橄Ｍ幌矚g的電視節(jié)目選上，成日幻想著自己真的上了節(jié)目，甚至為了參加節(jié)目而開(kāi)始吃減肥藥。
年輕情侶為了Du癮而開(kāi)始鋌而走險(xiǎn)，女主角最后甚至出賣了自己身體，男主角斷送自己的一只手臂，友人被捕入獄。至于男主角的母親更是為了達(dá)到減肥效果而服藥過(guò)量，產(chǎn)生非常嚴(yán)重的幻覺(jué)最后送醫(yī)，在醫(yī)院的精神治療中被折磨得不成人形。
《夢(mèng)之安魂曲》對(duì)于Du品濫用的描寫(xiě)非常寫(xiě)實(shí)，結(jié)局也非常殘酷，因此比起結(jié)局陽(yáng)光正向的《猜火車》更有反Du神片之名，然而此片的意義其實(shí)不僅于Du品，而是關(guān)于癮，揭示著在人們過(guò)度仰賴外在刺激的現(xiàn)代社會(huì)中，癮會(huì)讓人一步一步陷入毀滅結(jié)局的道理。
7.《不可撤銷》，2002
由嗨片產(chǎn)生器的惡名昭彰導(dǎo)演加斯帕·諾執(zhí)導(dǎo)，即使被列為禁片之列，《不可撤銷》是超越禁片的邪惡存在。
故事以章節(jié)跳轉(zhuǎn)的倒敘手法呈現(xiàn)，描述男主角為了向強(qiáng)暴了女友的歹徒復(fù)仇，一路殺進(jìn)一個(gè)地下俱樂(lè)部的過(guò)程。簡(jiǎn)而言之，這是一部非常不舒服，而且強(qiáng)烈建議不要看的電影。
故事的第一個(gè)章節(jié)是男主角在昏暗的俱樂(lè)部里殺人，他拿起滅火器把一個(gè)男子的頭敲爛，對(duì)是敲到凹進(jìn)去的那種爛，而在這時(shí)，觀眾還不知道他為什么要?dú)⑷恕?/p>
接下來(lái)便是那個(gè)一鏡到底長(zhǎng)達(dá)10分鐘的邊吸Du邊強(qiáng)暴片段，由于太過(guò)寫(xiě)實(shí)與殘忍，搭配女主角（意大利女神莫妮卡·貝魯奇 飾演）從頭到尾的哀嚎，據(jù)說(shuō)試映時(shí)有200人受不了直接走人。
隨著時(shí)間向前推進(jìn)，觀眾的心理陰影也隨著慘劇發(fā)生前美好的情景稍稍受到撫慰，故事最后，鏡頭旋轉(zhuǎn)帶到躺在草地陽(yáng)光下的女主角，而畫(huà)面浮現(xiàn)一段文字：「時(shí)間毀滅一切」。
通過(guò)泯滅人性的殘忍呈現(xiàn)，導(dǎo)演提醒我們性暴力與暴力無(wú)時(shí)不刻正在發(fā)生，而一切發(fā)生過(guò)的都無(wú)法逆轉(zhuǎn)，地獄無(wú)所不在。然后再說(shuō)一次，不建議看。
8.《霓虹惡魔》,2015
由曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)《亡命駕駛》的導(dǎo)演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩拍攝，艾麗·范寧飾演一名從鄉(xiāng)下到好萊塢發(fā)展模特事業(yè)的16歲少女，與由超模阿比·麗等人飾演的模特和化妝師結(jié)識(shí)。
這部關(guān)于女體崇拜的電影堪稱史上最時(shí)髦的離經(jīng)叛道電影，而重點(diǎn)在于貫穿全片的病態(tài)「美」學(xué)，強(qiáng)調(diào)美麗是唯一的貨幣，艾麗·范寧也從一位天真的美少女黑化成一個(gè)為自己的絕對(duì)美麗而自負(fù)的女子。
最后被那些嫉妒她容顏的女子殺害并分食，她們甚至用她的血洗澡，呼應(yīng)著17世紀(jì)匈牙利王國(guó)女伯爵伊麗莎白·巴托里喝少女鮮血，用血洗澡的傳說(shuō)。
《霓虹惡魔》觸及時(shí)尚圈中對(duì)于何謂「美」的病態(tài)，如過(guò)了年紀(jì)就會(huì)被淘汰、整容（「沒(méi)有人喜歡自己的樣子」）、潛規(guī)則等，以及奠基在欲望之上的嫉妒、憤怒與瘋狂，呈現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)中對(duì)于女體的病態(tài)崇拜，而本片也因?yàn)槠渲械膉ian尸情節(jié)以及荒唐的劇情走向，被認(rèn)為是當(dāng)年最讓人不適的電影。
▲（左起）要角艾麗·范寧與導(dǎo)演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩。
9.《此房是我造》,2018
由曾經(jīng)執(zhí)導(dǎo)《撒旦的情與欲》與《女性癮者》系列等爭(zhēng)議電影的拉斯·馮·提爾拍攝，《此房是我造》描述一名高智商強(qiáng)迫癥殺人魔不斷在無(wú)差別殺人的過(guò)程中一步一步踏入地獄的故事。
擺脫一般電影的惡有惡報(bào)道德脈絡(luò)，片中殺人魔從來(lái)沒(méi)有因?yàn)闅⑷说玫綀?bào)應(yīng)，反而沉浸在哲學(xué)思辨中，將自己的所作所為認(rèn)知為藝術(shù)，被害者如同生來(lái)被宰殺的肉塊。
電影中有非常多超級(jí)殘忍的描繪，在戛納電影節(jié)首映時(shí)據(jù)說(shuō)觀眾也是成批逃走。被影評(píng)喻為「不該被拍出來(lái)的電影」、「一個(gè)半小時(shí)的地獄」等。
這部引用但丁《神曲》的電影是人類欲望與惡的絕對(duì)美化，也是對(duì)道德與宗教的刻意褻瀆。
「有些人聲稱我們想象出來(lái)的暴行，其實(shí)是呼應(yīng)在我們文明社會(huì)中無(wú)法滿足的深層欲望，因此只能通過(guò)藝術(shù)宣泄出來(lái)」，我們會(huì)認(rèn)同為惡的人得到懲罰報(bào)應(yīng)，而為了藝術(shù)為惡的人呢？
或者像導(dǎo)演拉斯·馮·提爾這樣總用藝術(shù)（電影）為「惡」的人呢？《此房是我造》到底應(yīng)不應(yīng)該被拍出來(lái)，值得深思。
▲《此房是我造》引用了但丁《神曲》，但被評(píng)為「不該被拍出來(lái)的電影」。
寫(xiě)在最后，性、Du、暴力
如果性是一種欲望，那它不該被認(rèn)為是離經(jīng)叛道。如果性結(jié)合了暴力，那它就是惡行。
如果Du是一種欲望，是否存在適量與過(guò)量的道德差異？
如果暴力是一種欲望，是否就有被宣泄的權(quán)利？
離經(jīng)叛道電影是我們欲望的代行者，也是社會(huì)價(jià)值的破壞者，騷動(dòng)我們與生俱來(lái)的深層欲望，滋養(yǎng)著生于道德之前的惡性高潮。
