流量橫行的現在，我們總是會吃下許多安利，成為互聯網收割下各式各樣的路人粉。
就算是對K-POP長期沒有了解的人，也能做到和女娃的粉絲一起對《Tomboy》進行無障礙互動“狂歡”；
就算是不關注樂隊的人，也可以在新褲子“你你你你要跳舞嗎”的呼喊里嗨個徹底，這就是魔幻網絡。
01.我們的探索欲一旦有新歌發布，就會出現大量的博主reaction視頻，由于行業內卷嚴重，其中具備專業點評能力的博主顯然更得人心。
除音樂解析外，他們甚至在MV拍攝和舞蹈方面都能分析得頭頭是道。
reaction這個領域之所以盛行，和當下逐漸有更多的人對音樂的追求不再拘泥于“聽”有關。
人對事物的喜愛，更多時候是在貪戀其為之帶來的精神充實感，當我們對它擁有更“高端”的認知時，就能收獲更多喜悅。
說到底，我們本質上都渴求更多認知，以獲取某種意義上的肯定，而reaction就成為了這份喜悅的來源。
其實作為“聽客”，少有人是聽到音樂本身的。
音樂面對不同人群，或許是消遣，是宣泄的情緒、孤獨的證據，是熱愛的象征。
其實我們大可以去了解音樂背后的那些人、事，不止在故事的層面，把注意力放在音樂的純粹上，重新體會一次，這樣并不難。
你會發現這時的它就像試香紙前、中、后調中細品出的橙花、檀木、琥珀……
切身體會那份豐富且有層次的恰到好處，可以遠勝所有詞曲解析及營銷文案。
人的個體不同，體驗也就都是獨一份的。
02.被遺漏的玫瑰以《玫瑰少年》為例（這首真的很難讓人不愛）。
那些熱切的感受來自它歌詞的表達，來自它的故事，也來自蔡依林本人……
《玫瑰少年》作為音樂作品，其誕生的意義絕不止在表面。
《Ugly Beauty》專輯制作歷時約兩、三年。
從開始到最終發布，創作并選擇的歌曲一直在順應市場快速變化、更新，從頭到尾都沒被篩掉的歌少之又少。
《玫瑰少年》就是那些少數中的特別，存在感之強烈，好像從開始就注定它不容小覷。
由于蔡依林唱跳歌手的屬性，起初是想邀剃刀蔣用擅長的風格制作一首舞曲。
在沒有過多框架的情況下，Dancehall成為剃刀的不二選擇，編曲上賦予一些惆悵和浪漫，這段Beat在靈感下完成得異常順利。
整張專輯是在打破傳統的收歌方式下歌手親自參與詞曲創作的，idea碰撞是常有的事。
所以在編曲完成后，Jolin告訴剃刀說，她想寫一個故事，關于“玫瑰少年”葉永志。
了解之后發現，這個故事與那段完成的編曲整體氛圍其實可以很貼。
“生而為人無罪，你不需要抱歉”
那是陰暗天空下，挾持于鐵銹柵欄中，綻放即凋零的玫瑰。
中快板的Tropical House（熱帶浩室）不再慵懶，彌漫了淺顯的哀傷，與Dancehall的碰撞在浪漫的旋律中起舞，掙扎感猶如玫瑰荊棘般突出。
如果這是與靈魂連線的方式，我只愿永遠醉倒在這場漫舞里。
音樂就是這般含蓄著深情，痛苦著憐惜。
南洋樂器的質感與Reggae（雷鬼）鼓點的節奏，獨特的grooving沒有元素可以撼動。
用shuffle節奏來詮釋少數群體，以看似隨意慵懶的態度抵下所有的質疑。
它注定要到來，一切流程就都會是契機。
03.請肆意了解音樂的千面如果說此前的迷戀來自于歌曲外溢的情感和思緒共鳴，知曉更多內情與音樂的本真后，那份情感就不再浮虛，與愛一個人同理。
人對萬物都是充滿探索精神的，只要熱愛就一定會想了解更多，這是本能。
站在創作者的角度，他們感受音樂的方式其實也一樣。
R&B貫穿音樂的各種風格，無論是剃刀偏好的urban還是其細分下的Soul、Hip-hop等，都脫不掉它的影子。
黑人音樂就像是火種，映在每個風格的倒影里，聽者只需再悉心探尋，就能收獲更多的驚喜。
創作者們力爭做到的就是嘗試各種排列組合。
剃刀總是會聽其他類型的音樂，靈感也常常會從爵士、電影配樂甚至電玩音樂中來。
聽歌，很多時候就是在發掘一個人的音樂靈感，
所以，請肆意地了解音樂的千面，名為“感受”的這項天賦，上天一視同仁。
那些所謂的門檻，想邁的人只要一腳踏過了，就不存在高低。
當探索音樂的角度有了更多元的選擇，身為人的自由就能得到更大的釋放。
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編輯：Riki
文稿：Riki
配圖：Riki
