7月13日，國家大劇院復排新制作的經典民族歌劇《黨的女兒》成功首演。這部劃時代的歌劇典范此次由指揮家李心草執棒，1991年首演版導演之一、原總政歌劇團導演汪俊執導。曾在歌劇舞臺塑造了眾多難忘形象的雷佳傾力演繹“黨的女兒”——一心向黨的基層黨員“田玉梅”，與她同臺的領銜主演是男中音歌唱家廖昌永。該劇一經首演便收獲到業內人士、媒體及觀眾的好評如潮。
“立得住”的形象塑造，開場令人眼前一亮
“田玉梅”這一角色并非是全新的形象，前輩的表演藝術家已經創設下諸多的藝術高峰。如何讓這個形象立得住？雷佳在緊張的排練期間始終思考著這個問題。此番壓力轉換為強大的動力，無數個日日夜夜的辛苦付出和忘我的投入如今得到了回報。《血里火里又還魂》——《黨的女兒》第一場角色的首唱段就是這段張力強勁、大開大合的詠嘆調。雷佳完美的亮相，她開唱的瞬間，一位潑辣、剛毅、果敢的女共產黨員的形象就已然形神兼備。
演唱技巧與表演技法有機共用
首演現場，雷佳在演唱技巧上發揮了西方美聲訓練的優勢。同時，民族音樂的技法和韻味又得以利用及體現。她在這種富有挑戰性的技術問題上的處理可謂老道。民族歌劇的難點便在于它吸收了戲曲中的板式變化，形成了獨特的“板腔體”。散板、慢板、中板、快板、剁板等豐富的板式變化無疑為歌劇演員的表演帶來了難度。另一方面，歌劇表演不僅要依托于良好的演唱技巧，還要“唱、演、白（念白）”俱佳。排練中，雷佳不斷從文學作品、電影、京劇等藝術門類中汲取靈感，將表演藝術中的綜合性手段靈活運用到舞臺之上。在首演的舞臺上，我們可以看到雷佳在許多表演段落中，綜合利用了肢體、神情、情感調動等多重手法使人物塑造更為豐滿、真實、可信。
“守正創新”讓經典煥發新生
創新，是時代的要求，也是藝術進步的源動力。雷佳將“田玉梅”這一經典角色詮釋出了更為今日觀眾所接納的新面貌。對于雷佳而言，創新，更是為了將共產黨員堅守信仰的革命精神和崇高理想代代相傳。對人物黨性的揣摩是沉浸的過程，也是不斷精進表演的過程。對此，雷佳曾如此談到：“只有內化于心，才能外化于形，內心要信，表演才真。”我們可以在首演的成功背后看到這種“信”。它不單單是對“田玉梅”這個角色的深度理解，還包含著一種嚴謹的歷史態度：守正，即對于歷史的尊重。角色或戲劇本身的歷史應當被尊重，而更為重要的是對于黨的革命歷程身為演員必定要有深切的體會。雷佳在排演中反復強化對于黨史的學習，因而在首演中，我們看到“黨的女兒”充滿著信仰之光，手持著理想之炬。
經典在崇高的藝術追求中得以新生，身為藝術家的雷佳所匠心打磨、塑造的“田玉梅”亦象征著千千萬萬的基層黨員。2021是建黨百年，也是歌劇《黨的女兒》首演三十年。詮釋好共產黨員的經典形象正是雷佳這位有著近二十年黨齡的新時代“黨的女兒”的責任和使命。
