“水墨畫疏窗，孤影淡瀟湘。”自古以來，水墨畫以簡潔清秀、淡雅自然而被當成我國國畫，所謂水墨丹青，栩栩如生。濃墨重彩，山清水秀。許多水墨愛好者也都向往恬靜怡然的生活，對藝術有一定的追求。畫家周昌林是江蘇省泰州興化市人，以創作水墨畫為一大個人愛好，作品多次登上當地書畫展。
圖中為周昌林本人照片，他身著一身休閑裝，上身白T恤和黑色長衫，搭配深紅色長褲和跑鞋，在奇石湖水旁坐下小憩，身后是陽光透析穿過的公園涼亭，柳樹飄揚，微風涼涼。作為畫家的他喜愛貼近自然，一邊細致觀察一草一木，一邊以這清爽宜人的景象自我熏陶，藝術源于生活，作畫靈感就這樣涌現在他的腦海中。
熱愛是一生停不下來的事業。周昌林自幼酷愛書畫，對寫字和繪畫的癡迷讓他決定拿起毛筆渲染自己的人生，小時候的他經常臨摹一些人物像，從人像開始到物體和大自然，但因為幼時家境貧寒，沒有太豐裕的經濟條件來滿足學習畫畫的要求，他只能找一些舊包裝紙。環境的艱苦沒有讓周昌林放棄夢想，堅持自己所選，他在藝術的道路上一步步探索和前行。
小時候留下的習慣反而造就了周昌林練出更精妙的作畫技巧，用舊的設計圖紙反面來作畫，會讓他感覺是最好的。不過，好的裝備讓他更好地發揮，據周昌林回憶，他第一次使用宣紙作畫，是來自于1974年文化館比賽發放的一張參賽圖紙，那年的他僅僅只有九歲，彼時參加書畫展比賽的獨特記憶始終令他印象深刻。
周昌林的畫作以動物和自然為主體，下筆筆鋒獨到，文字風采飄逸，畫圖中，勾勒力度強弱分明，十分有典雅寫實之美。左邊一只水鴨伸長脖子望向竹叢，右邊另一只則低頭覓食，自在悠哉，畫家把動物的舒展姿態描繪得如人類一般，豐富了它們的外形和習性，在他的畫筆下，自然界的鳥類、竹類、流水，都變成有聲有色的意象。
