《GuessMyself》是寧桓宇2020年最新實驗電影概念MV，將全新EP中的其中四首歌做了一個影像式的詮釋。寧桓宇包攬了大部分的詞曲工作，并以“主演”的身份參與到《GuessMyself》的創作中，為聽眾帶來一段他的親身經歷，觸動心靈的震撼來自真實的痛。
壓抑的黑色是這首MV的主基調，還有大量的空鏡頭貫穿其中：山川流水、天空原野。云聚云散，就像各種念頭生起，然后消失。天空不會因此被改變，也不會被影響，可人呢？畢竟我們在本質上是善于捕獵的動物。
MV的開篇就是寧桓宇大段的方言獨白，他說：“太難受了，失眠……燈打開，隔一會關了，然后又打開，就是睡不著。” 通過壓抑且神經質的只言片語，你便能感知他的痛苦、他的抑郁。而后穿插于MV中的三首單曲和影像，將這種抑郁放大，刨析，赤裸裸的呈現出來。世上可能很難有真正的感同身受，但你依然會被《GuessMyself》中無數夢魘化作的碎片割到某個脆弱的點，觸動心靈的震撼來自真實的痛。
《太空風箏》——高傲的飛行器
在秋日的天際下，一個孩子覺得自己可以在漫步云端。詭異空靈的科幻感BGM卻在提醒他：那些看似堅實的想法，不具備任何實體。當他真的在云朵之上，會發現自己沒有立足之地，就像高傲的飛行器，越過了銀河系，最后還是被吸入記憶黑洞里，風箏終究逃不開執線人。我們都擅長用高傲掩飾被傷害的自尊。
《七爺》——迷惑與失去
在這個片段中，五光十色的畫面與黑暗陰郁的影像交錯閃現，就像迷惑的心，是執著、憤怒和各種情緒攪拌在一起的混亂渦旋。
曾經不明白：“去除習性的人類它還是人嗎？善惡對錯的規則都是你來定嗎？”
直到失去之后才懂得：“去除習性的人類它到底是人，善惡對錯的規則都由自己定啊。”
教會我面對生活，給了我最后的希望的人還是離我而去。寧桓宇在曠野中大喊：“人呢？玩我呢？”無力感層層席卷而來。
世間有太多不解的謎題，為什么糖是苦的？為什么愛給了我生命，最后還是把我丟下了？
《茫洋》——無依無靠的船
寧桓宇說：“你看星星像假的一樣，迷幻，看不見，你以為你看見了，摸都不摸不到。”
如同被彩虹泡泡引誘的孩童，我們在幻象中迷失自己。像被關在大廈里，像在大洋的中心，無依無靠，沒著沒落，不知道何去何從。
但只要開始向往黎明的來臨，心就會有自由自在、圓滿浩瀚而寧靜的那一刻。
MV的最后，他說：“你好，我叫寧桓宇，1993年9月11日，出生在貴州省銅仁地區，松桃苗族自治縣”這一段自我介紹，象征著他終于與自己和解，找回了自己。
比起MV，《GuessMyself》更像是一部實驗電影，而《苗歌》是《GuessMyself》的片尾曲。即使你清晰的記得一場夢，也很難形諸于言語，《苗歌》就是一種夢囈，但高昂且暢快，是來自寧桓宇家鄉的味道。在宇宙中游蕩的靈魂，在大洋中漂浮的心，這一刻終于落地，用血肉之軀在山間奔跑，感受最真實的活著的氣息。
《GuessMyself》是一部紀錄片，它記錄了寧桓宇至暗時刻的心路歷程。它可能無法展現那時的全貌，于是它被打散成凌亂的場景、抽象的音符和大段的文字，呈現在我們眼前。我們只能通過這樣一個顛覆性的音樂影像去窺探當時的細節，那時那刻的痛苦或許超越了所有的描述，慶幸的是，沖破了千千萬萬的束縛，寧桓宇最終走出來了。
《GuessMyself》是寧桓宇的自我獨白、是自我救贖、更是一個歌手的自我突破。直面阻礙才能破除阻礙。好的音樂是有靈魂的，它是從心底長出的歌。守著愛，會等到云開。風靜了，風箏落地；天晴了，船會靠岸。
