中國畫不管是在哲理上，還是在物質上，在繪畫手法上，都很難使畫家想法真實地呈現，在表達上與現實存在著巨大的差異。中國畫也追求“真”，但“真”與“真”的“真”有著本質的不同，其本質在于“意”，而非“仿”。但是，我們也不能把西方油畫看成是一種表象，西方畫家的經典作品和中國優秀的繪畫傳統一樣，需要高度的提煉、概括和選擇，才能成為一種藝術語言。這些繪畫語言并非現實，而是通過作者的心靈本源，將其升華到一種藝術的境界。否則，畫家在面對自然的時候，就會選擇躲避，不去面對現實，或者依靠自然，無法擺脫。
對于真理的理解，隨著現實的出現，藝術的語言也有了差異，張義花老師懂得這一點，她在對待自然的真理時，并不會刻意的逃避，也不會去在意繪畫是否真實，而只會用恰當的藝術語言來表現自己的情感。所以她對大自然的感悟是全身心的，這與畫家的藝術修養有關。體悟包含的面比較廣，不僅是對表面現象的體會，如對植物造型線條的體會是對質感的體性，還有更多的體悟是對事物內在本質性情的體會，如花鳥的動態節奏，植物的姿態、特性、性格等都需要去用心參悟。在體悟過程當中，義花老師把自身的性格加諸物象并用畫筆表現出來，也就是說在表現對象性格特征同時也表現了畫家自身的性情。所以，我們從她的作品中可以讀出女性的細膩還有做事果敢的性格。
感受的不同是畫家與普通人看事物的差異所在，普通人看事物是從實用的角度關注物體的功能，畫家則是以審美的眼光，看到事物與事物之間的一種審美關系，發現其中的審美價值。而不同的畫家因藝術修養、內心境界、人格的不同會有不同的審美標準與價值判斷，因此在藝術方向的選擇上會有不同的坐標。張義花老師基于繪畫實踐所形成的“工”中見“寫”的藝術見解，使她堅信自己的藝術坐標符合繪畫的本質規律，所以她滿懷信心地跋涉于藝術之途。
個人簡介：
張義花，筆名岫愉，齋號岫愉堂，1965年，江蘇連云港人，北京凌翔閣畫院副院長，中國關心下一代關心成長宣傳教育基金會愛心公益大使，中國書畫家聯誼會會員，中國工筆畫協會會員，中國山水畫創作院會員，江蘇省美術家協會會員，連云港市美術家協會會員，海州美術家協會會員，北京榮寶齋畫院唐輝山水畫工作室畫家。師從吳蓬，唐輝，唐秀玲，霍春陽，程大利，李寶林，梁建平，陳士斌，杜大愷，苗再新，任惠中，老甫等書畫名家。中國畫多以山水、花鳥為主要創作題材，篆刻多以佛像印為主要創作題材。
2012年入選第三屇書畫頻道新春美術作品展播；
2013年中央數字電視書畫頻道雅安地震災區捐贈書畫作品；
2015年北京市通州區宋莊雅風堂師生聯展；
2015年北京榮寶齋畫院美術館師生聯展；
2015年北京農業展覽館藝術搏覽會專場展出；
2015年意大利米蘭藝博會中國展區展覽；
2015年《雲渡青山》由中國山水畫協會，中國山水畫創作院主辦，山水家園—首屆山水畫提名展。獲優秀獎；
2016年《浮雲載山》入選第二屆中華之光派頓杯全國書畫作品展；
2018年《窖洞里的讀書聲》入圍神圣長白全國中國畫作品展；
2018年《紅色閩西》入圍紅色閩西中國畫作品展；
2018年《清幽荷香遠》入選同源首屆中國畫作品展；
2018年《肇慶貴兒戲，演繹古與今》入選山水硯都，多彩肇慶全國中國畫作品展；
2018年《彝家六月》入選第三屆夏門工筆展；
2019年《和諧家園》入圍大美觀音山首屆全國中國畫展。
2019年《海上雲臺生霧煙》江蘇省第七屆新人美術作品優秀獎；
2020年《雲水銜翠》入選第二屆湖南美術雙年；
2020年《浦江清韻》入選收藏萬年浦江全國中國畫手卷作品展；
2020年《最美時代》入圍第五屆紅船頌全國美術作品展；
2020年入選“溯源孔望”當代造像印學雅集(第三回)；
收藏作品；
2015年《雲渡青山》，獲優秀獎并收藏。由中國山水畫協會；中國山水畫創作院主辦山水家園全國首屆山水畫主辦；
2016年《浮雲載山》國際中國書畫家交流促進會；中國藝術研究院收藏；
2016年《明月松間照》中國關心下一代關心成長宣傳教育基金收藏；
2020年《浦江清韻》萬年浦江全國中國畫手卷作品展入選收藏。
個人作品展示：
