冬荷池塘100×80cm 2013
藝術是夢的詩，不是寫實，不是造作文藝，不是謳歌獲取名第。在高科技時代，藝術還停留在寫實表象，用造作文藝傳達心馳神往，靠謳歌獲取浮名虛利，這種所謂的“藝術”不是這個時代的精神。
風荷90×70cm 2013
從藝術的時代性來說，當代藝術是半偽半真的托名。什么是當代藝術？從時間上來解釋，特指今天的藝術；從內涵上來定義，特指具有現代精神和具備現代語言的藝術。當代藝術所體現的不僅有“現代性”的特征，同時還有藝術家基于當代社會生活的“當代性”感受。石濤名言：“筆墨當隨時代”。如果把此言當成創新口號來引經據典，全然是斷章取義。下一句是：“亦猶詩文風氣之所轉”。一目了然，石濤強調筆墨猶如詩文之風，反映時代精神。
荷塘雨聲之十六 68×68cm
時至今日，油畫在中國已經熱了一個多世紀，名家輩出，藝術教育也已西化，理應要用中國文化改造油畫，成為中國藝術家表達心境的語言。就當代藝術而言，藝術精神在哪？不在復古鏡像，不在制造離奇的笑料，真正的當代是時代的夢，是夢的詩。
枯荷70×50cm
詩，志也、情也！詩乃文學之祖，藝術之根。詩性思維是中國人的一種情緒，也是藝術的真諦。每個時代的藝術都有夢的詩，有浪漫、現實、沉郁、哲學、思想。唐代的夢是榮泰，宋代的夢是精致，明清的夢是理趣。今天的夢是什么？是靜穆。因為我們已經用技術可以獲得榮泰、精致和理趣，所以靜穆是我們這個時代的藝術精神。
枯荷雨聲之十六 68x68cm
黑格爾的“和悅靜穆”與朱熹的“氣象渾成”，都是強調藝術是自由的心靈顯現在思想中，表現的是自由自覺的完美的人性。這是中西美學思想的高度統一和共識。朱光潛提出“藝術的最高境界都不在熱烈”，把“靜穆”自然視為一種最高的藝術理想。他說，陶淵明是真正達到“靜穆”極境的詩人。古人尚在追求“靜穆”極境，而今還在“熱烈”中表現藝術，談何心境慢下來認識美。
夢100×70.5cm 2019
靜穆，就是安靜；安靜，就是慢下來。關于美：速度快是快感，體育運動是快感的體驗；速度慢是美感，藝術活動是美感的享受。當然，快感也包含美的享受，這種美是人類享受肌體運動的美。人除了享受肌體運動的快感美，還要享受精神運動的藝術美。因為快感充實和加速了人的生活節奏，所以速度改變了生活情境，這是現代工業給人帶來了運動美。反之，藝術再加速運動美，人的精神連歇腳的空間都被占據，談何享受心境之美。依我之見，藝術就是化夢為詩，表達懷憂的情感。歷史可鑒，未來可期，靜穆是過去那個時代的藝術精神，也是我們這個時代的藝術真諦。
秋荷60×50cm 2013
在一個高速發展的科技時代，藝術的價值在于慢下來體驗心境。只有慢下來，才能感受靜穆；只有慢下來，才能獲得體驗。物極必反，整天為追逐升官發財而“愁”的人享受“熱烈”是刺激，那么渴望享受“靜穆”就是奢侈。為此，速度感就成了非常奇妙的解釋。速度快了，美的熱烈感就成了旅游；速度慢了，美的自然感就成了旅行。為此，認識美是一種選擇，也是一種放棄。因為“愁”是一種無奈的美感，所謂“不愁”則是一種貪婪的美顏，所以享受藝術就是慢下來悟寂。
秋荷100×80cm 2014
悟寂，是超脫一切境界，認識美的本質。縱然，慢下來認識美，得意是儒家，失意是道家。其實，儒家也好，道家也罷，去了“家”的虛語高論，慢下來認識美，就是認識自己的心靈。因此，真正的藝術家是心靈的獨白者，不是追逐快樂的享受者。對中國歷代畫家而言，隱是藝術的精神本源。現實是，能夠真正做到隱，求其靜穆者寥寥無幾。
秋荷100×80cm 2017
時窮節乃見，真正的藝術家需要隱心。有別于自封的隱士，不具目的性和不避世，不追求看似逍遙的生活狀態。藝術家的隱心，需要不俗不媚，不攀不奢，具有憂患余生和獨立思想的隱。正如吳冠中所說：藝術沒有職業，是從苦難中總結出來的。由此，隱心才為心靜，心靜才能靜穆和悟寂，是將自在的藝術精神置入作品，不求附庸，不與群芳爭艷。
所以，藝術是夢的詩。有夢，才有詩和遠方；有夢，才有靜和悟寂。
文章作者：劉工
向日葵120×100cm 2017
野性荷塘100×66cm 2015
夜色主義-夜巷70×50cm
夜色主義-月色村莊50×40cm
玉米地80×70cm2016
長城秋色80×70cm2016
劉工，1964年出生，南京人。當代藝術家、自由作家。油畫作品收錄《中國油畫名家》《中國收藏》《當代油畫》等專輯，發表藝術評論三十余篇。出版《當代油畫·劉工專輯》《野性與色彩》，長篇小說《紫陌塵事》，著有《中國潛流文化》《中國繪畫的精神含義》《中國傳世名畫二十講》等論著。
