展覽前言
值此新春天地人和、萬象欣欣之際，第24屆冬奧會在北京隆重開幕。冬奧會的舉辦，將是中華民族復興道路上的一件大事，也是我們的國家綜合國力日益強大、國際影響力日益提升的重要標志。同時，北京冬奧會也是中國元素的文化盛宴，作為舉辦城市北京特別注重傳統文化藝術的宣傳，這其中冬奧會會徽、吉祥物、大型場館建設中的中國風元素等等，都是北京作為舉辦城市為宣傳中國文化的智慧結晶。
國畫是中國的國粹藝術，是東方藝術最具代表性的藝術種類，在這個全球矚目的歷史時刻，用作品講述中國故事，用藝術創作向世界展現可信、可愛、可敬的中國形象，是當代中國文藝工作者義不容辭的責任。基于此，時代丹青文化傳媒擬邀請30位具有鮮明藝術風格和代表性的中國畫名家，以網絡展覽的方式，通過國內外100余家新聞媒體，將中國文化藝術通過視覺的形式充分展現在全世界觀眾面前.通過冬奧主題的創作積極參與冬奧會，宣傳冬奧會，助力冬奧會，努力塑造更多為世界所認知的中華文化形象，努力展示一個生動立體的中國。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞(中國藝術研究院研究員)
學術顧問：趙成民(北京畫院畫家)
展覽時間：長期
柳濤
參展畫家
柳濤，男，1968年生，山東淄博人，現為中國美術家協會會員，山東農業大學教授、藝術學院副院長。山東省美術家協會當代水墨藝術委員會副秘書長，山東師范大學當代水墨藝術研究中心研究員，中國水墨畫院院聘畫家，泰安市美術家協會副主席。
1991年獲山東師范大學學士學位。
2003年獲中央美術學院碩士學位。
2013-2014年，中國藝術研究院訪問學者。
作品欣賞
新生代畫家柳濤
柳濤是近年來活躍于畫壇的新生代畫家，他的作品所體現出來的造型功底和筆墨韻味，呈現出讓人耳目一新的風格，漸為畫壇重視，其作品在近年舉辦的全國性美展中屢屢獲獎，便是最好的證明。
人們常以竹林的成長來比喻人生的成長，因為要把根系扎得更加深入土壤，竹子在開始的幾年基本上成長緩慢，地面以上的部分，每年不過長那么幾個厘米。但是數年過去之后，竹子的生長似乎會在一夜之間變得令人驚訝的快速，幾乎會在短短幾天生長數米，不需幾日便能長成郁郁蔥蔥，遮天蔽日之模樣。柳濤的成長也如同竹子的成長，他花費了很多的時間和精力做扎根基礎的努力，埋頭耕耘、不慕榮利的努力最終讓他有了如今的收獲。
柳濤出生美術科班，在山東師范大學獲得美術學士學位后，并不滿足于既已取得的成績，遂入中央美術學院深造，受教于當代畫名家郭怡孮、趙寧安、蘇百鈞、姚舜熙老師等，并獲碩士學位。在國家專業畫院和高等學府供職實踐之余，仍不斷求學完善，不惑之年復又求學問道于中國藝術研究院中國畫院。如此轉益多師，精進不懈，最終使得柳濤能夠將自己的藝術生命之根深深扎入中國繪畫的土壤之中，如今長成滿目蒼翠，參天蔽日之勢也是情理之中的事情。
作為具有較高藝術學養和追求的學者型畫家，柳濤的畫作中無不滲透著中國文人畫筆墨意蘊。文人作畫，追求“畫有盡而意無盡”的藝術境界，畫家造景寫意往往含蓄不盡，所造之“意”頗具意趣。方寸之間參乎造化精神，咫尺之內領會天地靈趣。可以說，文人畫這種“寫意”的傾向正是中國水墨畫的核心所在，柳濤筆下的畫作很好地體現了文人畫的這一特點。
觀柳濤畫作，筆態橫生，筆意舞動，幾近沒有散漫之處。下筆以前既已煉意在胸，意由筆生，筆意相發。不僅在構圖造景上，給人以悠遠靜謐，神超物外的審美感受，而且在用筆用墨上也極盡婉曲淡雅之能事，既能筆過留痕，讓人看清畫家用筆上使轉順逆的千變萬化，又能讓人在筆跡墨痕之間感受到紙墨相發，濃淡相適，燥濕相得且溫潤天成的那份精巧微妙。在國畫大師潘天壽看來，文人畫所體現出來的這番筆墨意趣，便是中國畫學傳統中所謂“墨戲”一脈：“吾國繪畫，雖自晉顧愷之白描人物，宋陸探微之一筆畫，唐王維之破墨，王洽之潑墨，從事水墨與簡筆以來，已開文人墨戲之先緒;然尚未獨立墨戲畫之一科，至宋初，吾國繪畫文學達于高潮，向為畫史畫工之繪畫，已轉入文人手中而為文人之余事;兼以當時禪理學之因緣，士夫禪僧等，多傾向于幽微簡遠之情趣，大適合于水墨簡筆繪畫以為消遣。
故神宗、哲宗間，文同、蘇軾、米芾等出以游戲之態度，草草之筆墨，純任天真，不假修飾，以發其所向，取其意氣神韻之所到，而成所謂墨戲畫者。”潘天壽將繪畫比作墨戲，并將其視為中國繪畫傳統中傳承有序的文人畫特點。可見筆墨對于中國繪畫藝術之重要性。現代畫家傳承創新，與古人對話，恐怕唯經由筆墨錘煉，才能真正體會古今相接，萬物齊一的造化神奇。對于水墨畫家來說，藝術靈魂的歸宿唯其經由筆墨，才能找到回家的路。
柳濤繪畫藝術熱愛生活，其作品的題材是寬廣的，先是在大學接受系統的繪畫訓練，臨摹名家作品，打下基礎。后專一與花鳥畫的創作，積累經年，畫藝大進之時，深感中國繪畫的學習不能偏于一種題材，山水、花鳥、人物三科皆雖然各因描述對象不同而互有不同，但其筆墨原理則相互補充，互相助益。于是，在已善能花鳥之外，柳濤希望在山水畫中得到啟發和借鑒，遂又兼研山水，并與山水畫也頗多獲益。所畫山水，筆墨氤氳，淡雅趣靈，常讓觀者駐足淹留，流連忘返。
總的來說，柳濤的藝術創作過程無疑是自由的，天地物象融于畫家的情志與意趣，在筆墨間灑落，飄然入畫，是性靈自由舒展的結果。不知他對物象的選取是偶得還是深意。畫作當中的物象也算國畫中常見的景致，可是，在畫家筆下重新組合構思之后，顯出了“新”、“奇”、“趣”的藝術特色，這或許是巧思入畫的結果，也或許是不經意的情趣顯現。總之，畫作之中的意象具有清新秀麗、自然天真、含蓄不盡的藝術境界。
文/王潁吉
2014年8月1日于北京師范大學
