藝術簡歷:
邱瑞松,民革黨員,職業畫家,畢業于東北師范大學美術學院,中國美術家協會會員,中國美術家創作研究會常務理事,中外水墨藝術學會副會長,黑龍江省美術家協會水彩畫藝術委員會委員,牡丹江市美術家協會副秘書長,牡丹江市美術家協會水彩畫藝術委員會副主任,水彩作品被海內外收藏機構及私人收藏。
作品欣賞:
邱瑞松作品《秋天的記憶》
2014年 法國國際水彩畫大獎賽 (最佳藝術家獎)
邱瑞松作品《百財》
邱瑞松作品《無題》 創作年代:2008年 2012年第二屆“上海朱家角國際水彩畫雙年展”(入展)
邱瑞松作品《北國的冬天》創作年代:2012年 2012年“2012—2013國際水彩畫會第3屆國際水彩競賽”(入展)
邱瑞松作品《聚財之二》
尺寸:162cm×66cm
創作年代:2008年
邱瑞松作品《泊系列之一》
尺寸:107cm×75cm
創作年代:2007年
邱瑞松作品《鏡泊湖 冬捕》
尺寸:54cm×73cm
創作年代:2015年
邱瑞松作品《風干的記憶》系列之二
尺寸: 39×39cm
邱瑞松作品《鰲花》
邱瑞松作品《遨游》
尺寸 53cm×73cm
邱瑞松作品《錦鯉系列之一》
尺寸:73×54cm
邱瑞松作品《冬牧》
獲獎與展覽
2021年 “黑龍江省小幅水彩畫作品邀請展”(特邀)
2020年 “眾志成城、和光同塵”全國書法、繪畫網絡展(入展)
2020年 “病毒無情.民革有愛”民革牡丹江市委抗“疫”書畫藝術作品網絡展(入展)
2019年 第十三屆黑龍江省美術作品展(入展);
2018年 黑龍江省第八屆水彩畫作品雙年展(特邀);
2017年 “龍江丹青中國夢”黑龍江省美術書法作品晉京展(北京炎黃藝術館);
2017年 “龍江丹青中國夢”——喜迎十九大勝利召開美術書法作品展;(中國哈爾濱)
2016年 “海之約——中國當代美術作品邀請展”(中國 青島);
2016年 “三生萬象”東北三省當代水彩畫精品展 (參展);
2016年 “美在江南”暨第四屆“我眼中的牡丹江”攝影書畫大賽 (銀獎);
2016年 黑龍江省第七屆水彩畫作品雙年展 (特邀);
2015年 中國寫實水彩第一回邀請展——中國•南澳;
2015年 牡丹江市第二屆美術雙年展 (銀獎);
2015年 水色龍江——2015黑龍江水彩畫藝術展 (參展);
2014年 第十二屆全國美術作品展 (參展);
2014年 第十二屆黑龍江省美術作品展 (銅獎);
2014年 法國國際水彩畫大獎賽 (最佳藝術家獎);
2014年 首屆牡丹江市文藝精品獎 (美術金獎);
2013年 四季龍江入畫來——黑龍江省美術作品展 (優秀獎);
2012年 第六屆亞洲水彩“華陽獎”(佳作獎);
2012年 第十屆全國水彩?粉畫作品展 (入展);
2012年 第二屆“上海朱家角國際水彩畫雙年展”(入展);
2012年 “2012—2013國際水彩畫會第3屆國際水彩競賽”(入展);
2012年 中韓畫家交流展暨黑龍江省第六屆水彩畫雙年展(優秀獎);
2012年 牡丹江市首屆美術雙年展(評委作品參展);
2011年 黑龍江美術出版社出版的《黑龍江水彩畫圖史》(入選畫家);
2010年 第九屆全國水彩?粉畫作品(入圍);
2010年 中韓水彩畫家交流展暨黑龍江省第五屆水彩畫雙年展(參展);
2009年 第十一屆黑龍江省美術作品展(銅獎);
2009年 新中國建國60年黑龍江發展成就大型美術書法攝影展(銅獎);
2009年 牡丹江“輝煌六十年”統一戰線書畫邀請展;
2008年 紀念改革開放30周年黑龍江省美術書法攝影優秀作品展(參展);
2008年 紀念改革開放30周年黑龍江省美術書法攝影優秀作品展(參展);
2008年 慶祝黑龍江省美術家協會成立50周年全省美術大展暨黑龍江省第四屆水彩畫雙年展(參展);
2007年 俄羅斯2007海參崴第五屆視覺藝術節(參展);
2007年 第六屆中俄友誼之橋聯合畫展(特邀);
2006年 中韓水彩畫家交流暨黑龍江省第三屆水彩畫雙年展(優秀獎);
聯展:
2016年 牡丹江市“文化消費、藝術惠民、五地藝術精品”七人展;
策展:
2008年在牡丹江市書畫院成功策劃了北京藝術家洪浩昌“本土的陽光——油畫作品展”;
2005年舉辦首屆“雪絨花”水彩?粉畫展
堅韌的行走
——邱瑞松水彩藝術初探
安德魯·懷斯用自己的寫實主義水彩繪畫贏得了全世界的尊重,成為繼透納之后享譽全球的水彩畫大師,使水彩畫在人類美術史上成為新的重要組成部分。
中國的水彩畫藝術也與油畫一起在19世紀末、20世紀初被一撥撥的中國留學生帶到中國來,水彩畫與中國傳統的水墨畫有異曲同工之妙,都是以水為媒介的畫種,所不同的是文化內在的導向和東西方文化思考異質的再融合問題。
西方繪畫更多是以人與物的親近、科學態度的維度邏輯,東方的則是天人合一的詩性美學經驗。但水彩畫在西方長期被賦予的僅僅只是油畫的輔助功能,中國的水墨畫卻在“文人畫”之后更傾向于精神上的放縱和哲學上的生命張力上來。在西方人眼里,中國的繪畫(水墨畫)僅僅是黑白水彩,這文化異質屬性的畫種來到中國后,特別是來到中國人的生活層面后,就會落地生根,充滿樸質的存在屬性。
邱瑞松的水彩繪畫就是更接近安德魯·懷斯的文化樣式,一種虔誠的、孩子似的執拗編織著對景物的工業精神般的實現與再現,在精微的手工勞動的辛苦后,收貨勞動本身于生命的歡喜,同時獲得繁復生活之外的精神、情感意義。
邱瑞松居住在東北邊地,從事的工作也僅僅是邊民文藝屬性的工作,卻在艱難的生活之外,硬是拓荒出了一塊精神的自留地,用他自己的執拗、手性、精神的潛意識連滾帶爬地走出了生活,把自己置身于中國水彩畫壇的中心邊緣地帶。經常參加各種有分量的大展,來往于邊地與文化中心城市之間,生活的、精神的現實與夢想糾纏在一個天命之年的畫家這里。他作為一個文職人員、丈夫、父親,忙碌在狹小的世界里,同時作為一個畫家又忙碌在更大的精神舞臺上,而且代表一個地方出沒于國際間的展事和藝事間。
生活中的瑞松是一個溫情、儒雅的人,作為畫家的邱瑞松又是執著、強悍的,在堅韌地行走于水彩藝術的叢林深處,他用擠出來的時間,畫出了一個人、一個地區、甚至一個國家的部分意志。
2015年8月30日 洪浩昌