2022年2月4日，第24屆奧林匹克冬季運(yùn)動會將在北京盛大開幕。回首中國的冬奧之路，從索契到洛桑，從崇禮到北京，國家領(lǐng)導(dǎo)人一路引領(lǐng)，親自謀劃，為辦好這場冬奧盛會擘畫冰雪藍(lán)圖，引起國際社會的高度關(guān)注和熱烈反響。
舉辦一屆精彩、非凡、卓越的冬奧會，是中國13億多人民的心愿。我們將同國際奧委會和世界各國人民一道，共同見證奧林匹克冬季運(yùn)動發(fā)展和奧林匹克精神傳播的新境界，全面展示北京冬奧會奧林匹克新篇章，努力為世界奉獻(xiàn)一屆與眾不同的奧運(yùn)盛會。
國畫是中國的國粹藝術(shù)，是中華經(jīng)典文化的縮影，涵蓋了豐富的地域和文化元素，代表中國人高級而浪漫的東方審美。冬奧會不僅是全球矚目的體育盛會，更是世界頂級的文化盛會，是展示一個國家文化藝術(shù)形象的最好時刻。基于此，北京觀復(fù)美術(shù)院擬邀請24位具有鮮明藝術(shù)風(fēng)格和代表性的中國畫名家，以網(wǎng)絡(luò)展覽的方式，通過國內(nèi)外100余家新聞媒體，在這個全球矚目的歷史時刻，向世界展示信息時代背景下的中國藝術(shù)魅力，將中國文化藝術(shù)通過視覺的形式充分展現(xiàn)在全世界觀眾面前，通過中國畫這一經(jīng)典藝術(shù)形式讓世界認(rèn)識中國這樣一個充滿藝術(shù)氣質(zhì)的國度。
一、組織機(jī)構(gòu)
主辦單位：北京觀復(fù)美術(shù)院
承辦單位：北京觀復(fù)美術(shù)館
學(xué)術(shù)主持：劉龍庭（人民美術(shù)出版社編審）
學(xué)術(shù)顧問：趙成民（北京畫院畫家）
◆曹小欽，1948年生。四川教育學(xué)院美術(shù)系首屆畢業(yè)生。 中國美術(shù)家協(xié)會會員、四川省書法家協(xié)會會員；中國職業(yè)畫家協(xié)會副主席；文化部國韻文華書畫院藝委會副秘書長;四川詩書畫家國際藝術(shù)交流協(xié)會理事；四川省天府畫院副院長、四海畫院院務(wù)委員；李可染畫院特聘畫師。擅長水墨人物、油畫、篆刻、書法兼長。作品多次參加國內(nèi)外畫展，屢有獲獎。
作品被選送美、法、加、澳、日、東南亞等地展出，并舉辦12次海外個人畫展，廣為當(dāng)?shù)厥詹丶覛g迎。《美術(shù)》《國畫家》《文藝報》《詩刊》《中國拍賣》以及香港《文匯報》《大公報》《明報》《新報》《收藏家》《收藏天地》《中國文物世界》《中國畫清賞》等權(quán)威報紙雜志多次發(fā)表其作品或?qū)ｎ}介紹其藝術(shù)。代表作有《火把節(jié)系列》《天葬系列》《嘎曲瑪曲系列》《牧歌系列》《古風(fēng)系列》《人體系列》《唐馬系列》等。作品曾獲澳洲《悉尼金獎·亞太區(qū)水墨大獎賽》亞軍，加拿大《多倫多國際藝術(shù)雙年展》金獎。其名載入《世界名人錄》《中國當(dāng)代美術(shù)家人名錄》等。出版?zhèn)€人畫冊十余種。其潛心研習(xí)沒骨畫和工筆畫，有意識地將工筆的細(xì)致典雅與寫意的奔放率直、西畫的結(jié)構(gòu)色彩與水墨的肌理神韻交相融合，追尋著自己的獨(dú)特風(fēng)格。
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▲《大風(fēng)歌》
97cm×180cm
不拘一格 非同凡響
——讀曹小欽的水墨作品
藝術(shù)貴有新意，因?yàn)橐徊克囆g(shù)史是由無數(shù)藝術(shù)家的創(chuàng)意與創(chuàng)新積累而成的，而創(chuàng)新又是藝術(shù)活力不衰的根本原因所在；它表明的是，對已有成績的不滿足和對未知領(lǐng)域的憧憬與探索，唯其如此，藝術(shù)才能在不斷的超越中，抵達(dá)新的彼岸，完成由此及彼的轉(zhuǎn)換或提升。
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▲《唐風(fēng)之八》
92X173cm
當(dāng)然，這個過程是永無止境的，有創(chuàng)意的藝術(shù)家總是在這個過程中，不問收獲、只問耕耘，“無意于佳乃佳”，漸漸逼近自己的理想與追求，使自己獲得不斷提升。
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▲《唐風(fēng)之十》
97X180cm
曹小欽先生的作品及其藝術(shù)實(shí)踐，體現(xiàn)的正是這一求索不已的特點(diǎn)。
閱讀作品，我們看到，曹小欽以畫馬為主，在有限的空間中，進(jìn)行著馬的符號組合，畫面中往往呈現(xiàn)出疏密大小、遠(yuǎn)近多少與開闔聚散的處理方式；不論是豎幅構(gòu)圖，還是橫向展開，畫家都匠心獨(dú)運(yùn)的將其處理為一種生機(jī)蓬勃的生命圖景，都呈現(xiàn)為主體符號與環(huán)境和諧的整體感，畫面中馬的意象選擇與塑造，既取之于傳統(tǒng)，漾溢著中國繪畫的形式語言特點(diǎn)和濃郁的民族文化氣息，又體現(xiàn)著畫家自我的個性創(chuàng)造和當(dāng)代文化語境中對題材的把握，甚至可以說，曹小欽以馬為題材的創(chuàng)作，具有著鮮明的時代感和現(xiàn)代意味。
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▲《出獵圖》
97X180cm
分析作品，不難發(fā)現(xiàn)，畫家畫馬，一掃古人、前人的套路或模式，關(guān)注與強(qiáng)調(diào)的是自我在現(xiàn)實(shí)世界中的感受與體驗(yàn)，在創(chuàng)作中注入了現(xiàn)代人的情思。所以，在他的作品中，廢棄了中鋒用筆的單調(diào)與乏味，往往借助于底色，以濕畫法鉤勒出拙壯、粗放的短線，在幾近于“沒骨”法中依結(jié)構(gòu)進(jìn)行少許表現(xiàn)——如畫馬，在用顏色繪出基本形態(tài)后，只用筆在頭部、腿部、馬鬃、馬尾等給以強(qiáng)調(diào)，方法多為枯筆干擦或濕掃，無意中求得特殊的質(zhì)地與效果，而這樣處理的馬，則有很強(qiáng)烈的運(yùn)動感與速度；在形態(tài)的表現(xiàn)上，畫家借鑒了唐馬的風(fēng)神姿態(tài)，如《昭陵六駿》的俊逸輕盈、神彩韻致，韓干《牧馬圖》等的風(fēng)骨氣韻，在壯碩處（如軀干）極盡夸張與變形，表現(xiàn)出生命力的充實(shí)與飽滿，在輕盈處則點(diǎn)到為止，不多著筆墨，用以表現(xiàn)四蹄生風(fēng)的俊逸與凌歷。
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▲《唐人邊塞詩意圖》
96X178cm
人物的畫法，與畫馬的手法在一致中求得諧調(diào)，我們看到畫家以著墨多少，以濃淡輕重作為區(qū)分與強(qiáng)調(diào)，使作品在平面中展示出層次、距離、速度、動態(tài)和美感。
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▲《兵貴神速圖》
97X180cm
畫家在遵循寫意原則與水墨材質(zhì)中，與形式、筆墨、語言互融，并充分發(fā)揮寫意表現(xiàn)的簡潔、單純、凝練的特點(diǎn)，與此同時，充分運(yùn)用水墨材質(zhì)的氤氳、淋漓、酣暢與幻化的優(yōu)長，進(jìn)行水與墨、筆與紙的互動演繹，使作品在朦朧有象，不即不離之中，闡釋著主題的規(guī)定與內(nèi)涵，又演染了水墨藝術(shù)獨(dú)特的美感與魅力，使材質(zhì)從被動變?yōu)橹鲃樱蔀楫嬅嬲w的形式與內(nèi)容的重要構(gòu)成部分。
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▲《大風(fēng)歌之一》
96x173cm/2010年
如《馬到成功圖》、《牧馬圖》、《馴馬圖》、《滿江紅詞意圖》、《唐風(fēng)》、《長河牧馬圖》、《大河放馬圖》、《追風(fēng)圖》等，都是這樣的作品，讓人從中感受到一種清新，雋永的氣息和賞心悅目的形式意味。
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▲《岳飛滿江紅詞意圖》
122X242cm
從傳統(tǒng)到創(chuàng)新，這是一個思考與實(shí)踐合一并進(jìn)的過程，沒有對傳統(tǒng)的理性認(rèn)知和清醒把握，便不會有創(chuàng)新的廣度，深度和高度，因?yàn)閯?chuàng)新不是無源之水、無根之木，當(dāng)代畫家應(yīng)在當(dāng)代文化立場上去面對歷史，面對傳統(tǒng)、面對文化與面對現(xiàn)實(shí)，才能真正面對自己的藝術(shù)。
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▲《唐 風(fēng)》
180X96cm
曹小欽先生正是在這個多維的交匯點(diǎn)上，確立自己的藝術(shù)方向的，即，如何把前人藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)和精神引向當(dāng)代文化的自由廣闊的領(lǐng)域，當(dāng)代世界不再是單一的線性思維，它是涵量豐富，思維多向的結(jié)構(gòu)；質(zhì)言之，是觀念的轉(zhuǎn)變，只有完成觀念的轉(zhuǎn)變，我們才能發(fā)現(xiàn)新的世界和新世界的地平線；在此基礎(chǔ)上，曹小欽的寫意水墨畫，消解了三維空間的再現(xiàn)方式，把人物、駿馬意象置于二維空間的平面之中，如《馴馬圖》、《牧馬圖》、《唐人馬球圖》等的平面化空間布局，或是把人物、駿馬意象置于二維半空間之中，如《滿江紅詞意圖》、《長河牧馬圖》、《有了一條河才能有一首歌》、《大河放馬圖》、《追風(fēng)圖》、《我曾聽過這支歌》、《春游賽馬圖》等，便是在二維半空間中設(shè)置人與環(huán)境、馬與人的關(guān)系，其中一個明顯的事實(shí)是，弱化了畫面中的時間因素，強(qiáng)化了空間因素，意象處在平面空間的前后層次中，而不做個體的個性化真實(shí)描繪，使畫面保持空靈、灑脫與虛幻感，在更大限度中體現(xiàn)“離形得似”或“似與不似”之間的寫意原則。
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▲《兵貴神速圖》
200x122cm/2008年
這使得曹小欽的作品，依然保持著詩意的抒情氣質(zhì)，卻不是傳統(tǒng)的敘事表達(dá)方式，而是在符號空間中的平面展開，人與物、草原與天空……等等，莫不如此；這實(shí)際上是幾種意象符號在二維或二維半空間中的有機(jī)或任意組合所產(chǎn)生的多元或復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)的結(jié)果，它表達(dá)的不是一個完整的敘事過程，而是無數(shù)種可能性的發(fā)現(xiàn)，通過對筆墨、結(jié)構(gòu)、形式、語言的操作，曹小欽以藝術(shù)的方式找到了自我，也確立了自我的藝術(shù)，把取得的已有成績作為再發(fā)現(xiàn)、再出發(fā)、再創(chuàng)造的起點(diǎn)，更自信地去面對一個全新的、陌生的新領(lǐng)域。
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▲《白河靜靜流》
144X161cm
嚴(yán)格的說，曹小欽走的是一條藝術(shù)新路，他面對的是“視覺創(chuàng)造”的新命題，他會在今后的創(chuàng)作中給出新的解答的。
作者：徐恩存（著名藝術(shù)評論家，
《中國美術(shù)》主編）
(此文原載于人民美術(shù)出版社出版之
《當(dāng)代畫壇四大家劉文西范曾曹小欽何家英》)
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▲《祈 福》
69cmX100cm/2012年
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▲《原上草》
48x60cm/2000年
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▲《凍土熱歌》
69cmx136cm/2012年
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▲《牧 歌》
123X150cm
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▲《依》
46X69cm
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▲《般 若》
138×69cm
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▲《草原靜靜》
138×69cm
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▲《達(dá)摩面壁圖》
180X97cm
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▲《道法自然》
180X97cm
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▲《般 若》
180x97/2012年
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▲《人之初之十》
69×46cm
▲《人之初之五》
69x46cm
北京觀復(fù)美術(shù)院是經(jīng)國家機(jī)關(guān)部門批準(zhǔn)，專注于學(xué)術(shù)研究、藝術(shù)策展、市場運(yùn)作的藝術(shù)機(jī)構(gòu)。美術(shù)院秉持“專業(yè)、真誠、學(xué)術(shù)”的理念，為藝術(shù)家提供有學(xué)術(shù)前瞻性的策展和經(jīng)紀(jì)人運(yùn)作服務(wù)，為收藏者建立直達(dá)藝術(shù)家本人的作品收藏通道，為國內(nèi)外各領(lǐng)域的高凈值人士、書畫愛好者解讀藝術(shù)，呈現(xiàn)精品。北京觀復(fù)美術(shù)院由著名畫家、中國國家畫院研究員裘緝木擔(dān)任院長職務(wù)。
