陳國宏
正高級工藝美術師
江蘇省陶瓷藝術名人
正高級鄉村振興師
中國民協會員
中國中青年陶藝家
中國工藝美術學會會員
江蘇省陶瓷協會會員
中高級職稱評委
江蘇省陶瓷藝術鑒定委員專家
宜興市政協委員
宜興紫砂始于北宋，興于明清。在漫漫歷史的變遷中，宜興這方靈秀的土地蘊育出了巧奪天工的藝術瑰寶、獨步天下的紫砂文化，古詩有云∶"人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土"，恰如其分地勾勒出宜興紫砂備受推崇的驕人地位。
【 福寶 】
一把紫砂泥，陶醉天下人。宜興紫砂，自從清代康熙年間出了個陳鳴遠，自此‘花器’開始在中國燦爛的器物文明上留下了濃墨重彩的一筆。而在當代，紫砂花器爭奇斗艷，期間人才輩出，其中陳國宏更是中流砥柱。
【 春曉 】
【 南瓜 】
陳國宏，1968年出生于丁蜀這個文藝古鎮，現是正高級工藝美術師、江蘇省陶瓷藝術名人、正高級職稱評委、江蘇省陶瓷藝術鑒定委員會專家、宜興市政協委員；1985步入紫砂藝術殿堂；先后師從顧道榮、何道洪。1988年進入宜興紫砂三廠；1991年，他進入中央工藝美術學院進修，系統學習了有關工藝美術理論，使他自身的藝術修養和領悟能力有了質的飛躍。1992年進砂龍陶藝有限公司擔任陶藝設計開發工作，1999年創立“紫甌精舍”紫砂工作室。數十年來，他設計和制作的紫砂作品以其獨有的神韻和美感屢獲國內外大獎，并被中國國家博物館、中南海紫光閣、南京博物館等官方機構收藏。
【 衡方 】
【 大豐收 】
數十年來，陳國宏刻苦鉆研，博采眾長，勇于跳脫傳統思維，大膽創新，做出一件件精品，漸漸闖出了一條自己的路，得到客戶的認可，開拓了自己的紫砂壺市場。他以現代設計理念，通過對傳統造型的提煉和精心改良，使之更符合人們日常生活使用和審美情趣的要求，作品以梅、蘭、柏、松、桃為題材，陳國宏并不是簡單的照搬自然形象，而是經過精心設計提煉取舍，梅花疏影橫斜，柏枝青翠，竹葉瀟灑，青松蒼勁，桃葉枝美葉秀，都得到了恰如其分的刻畫塑造，給人以美的享受和以少勝多的藝術感受。
陳國宏制壺創作中
【 容竹 】
【 竹簡套壺 】
他那一把把“梅樁壺”、“松鼠葡萄壺”深受眾多藏家的喜愛和青睞，爭相以擁有為快。不少人還千里迢迢地來到他的工作室參觀其制作工藝，欣賞、選購其精品雅作。紫砂花器妙在仿真傳神，妙在惟妙惟肖，縱觀陳國宏的花器制作，在一個“巧”字上下足功夫，有了“巧”就有整體設計的合理性，就有刪繁就簡的可賞性。從陳國宏這些精美作品中，既可看到其既具有古樸蒼勁、飄逸俊秀之美，更有形、神、氣、韻相得益彰之效;既保留了傳統的法度，又蘊含著時代的氣息。
【 松鼠葡萄 】
“報春壺”，整個壺身呈雞心形，高足線，高頸箍以母子線相吻合，攀梅花枝梗做嘴、把、鈕，枝與節疤布置合理，伸展自然，老干新枝，爭奇斗艷，花或含苞，或怒放，花姿分正、側、背、偏、把梅花暗香浮動、一樹獨先天下春的頑強之精神塑造得淋漓盡致。陳國宏在創作報春壺式系列作品過程中，全身心沉浸其中，廣開思路，取材廣泛，非常重視和注意觀察松竹梅桃柏等自然生態物像特征，并不斷閱讀古今畫譜，對景寫真，用適合紫砂工藝的簡潔手法，取合捏塑，妙不可言。該系列作品，形神氣俱佳，尤其可貴的是做出了壺之端莊大氣度，具有鮮明的陳國宏個人的本性特征，達到了作者的道德藝三者的高度統一，因此，該系列作品雖有無數人仿其形，但神韻氣度皆不可復得，因為，雖其形、線、飾可追，但其氣度無邊，故不可復得。
【 報春 】
梅樁壺是仿生型紫砂茶壺，是紫砂壺傳統“花器”款式中的經典代表作，因形似梅樁而得名。壺身以一段梅樹樁為原型，枝干上的疤節肌理形象可感而又極富意蘊；梅枝狀的壺把自壺身虬勁而出，挺拔有力，出水爽利，茶香好似融入了梅之氣韻；壺把疤節嶙峋，遒勁精神，充滿生機活力；采用平蓋設計，不但保證了壺身的完整性，也保證了茶壺的密封性，更是作者深厚制壺技藝的體現；壺鈕為小花枝，胥出梅花，疏影橫斜、暗香動人，拿捏舒適。整個造型，給人以精工細刻的雕塑之感，此款梅樁壺傲然氣韻一覽無余，觀者嘆其風骨，仰其情懷，分毫間盡顯又因其工藝之精巧精湛。
【 梅樁 】
松、竹經冬不凋，梅則凌寒而放，故稱歲寒三友，是中國傳統文化中高尚人格的象征，也借以比喻忠貞的友誼。松、竹、梅取松奇而文，竹瘦而壽，梅寒麗秀，是三益友之意。在紫砂壺中，松、竹、梅也經常被融合在一件作品上，俗稱“三友壺”。此壺壺身呈圓形，曲線柔和，光滑潤澤，壺型上窄下寬，鼓腹飽滿，實用性強。鈕、嘴、把分別以松、竹、梅裝飾，簡潔大方，盡顯松之蒼勁、竹之高潔、梅之奇秀。
【 三友 】
【 三友 】
2009年7月28日下午，國家博物館集中收藏了宜興當代優秀紫砂藝人創作的12件紫砂美器。并在北京人民大會堂舉行了向作者頒發收藏證書儀式，而后又在北京人民大會堂浙江廳再次展出。據悉，中國國家博物館是首次集中收藏這么多數量的紫砂美器，而在此之前尚無先例。國博此次收藏的這十二把紫砂壺件件精品，堪稱令人稱奇的精品佳作。其中之一是著名紫砂陶藝家陳國宏的“大宮燈壺”，壺身的宮燈造型，端莊典雅。泥色紅潤，富貴大氣，充滿皇家宮廷氣派。豪邁大度，精、氣、神、韻溢于壺表又蘊含其中。目前，這些紫砂藝人是宜興紫砂藝苑中青年骨干力量。他們中的每一個人都具有獨到的硬工夫。他們靠扎實的基本功和緣于生活的創作靈感，化泥土為神奇，推出了令人稱奇的精品力作。
【 梅竹 】
【 壽桃 】
做紫砂壺時，陳國宏沉得下心來，可以花一兩年時間來設計、構思一把壺。為了達到理想的狀態，每一個步驟、每一個飾件，陳國宏都用心去做。從1985年至今，陳國宏擁有三十余年的制壺經驗，憑借高超的技藝被藏家稱為“花器之王”。陳國宏認為，紫砂器要做出精氣神，壺的精神和內涵，由制壺人的品格、個性和素養所左右。這樣的藝術創作理念，讓陳國宏的紫砂壺樸而不俗，美而不妖。
【 南瓜提梁 】
由于審美情趣之別，宜興紫砂有花器、光器、筋紋器、方器之分，陳國宏作為花器大家成名已久，然而近年來越來越多的人認識到他是一位被花器大師光環掩蓋的紫砂光器行家，相較于陳國宏的紫砂花器，他的光器作品也不乏佳作名器。各壺立意新穎別致，造型簡樸渾厚，裝飾以簡托繁，一經面世，均受到中外藏界人士的好評和歡迎，遂成為經典傳世瑰寶。
【 吳經提梁 】
陳國宏的藝術生涯中，讀古典文學、研究古青銅器、寫隨筆雜文，是他閑暇時的愛好，陳國宏認為，任何一門藝術樣式，技法只是基礎，文化底蘊和紫砂泥一樣需要歷練、洗禮、沉淀，唯有一片赤誠匠心，不浮不躁，方成今日大器。除了自身在藝術傳承、藝術創新取得了卓越成就的同時，在藝術的培訓、培育紫砂藝術傳人的工作上也作出了巨大努力，他毫無保留傳授技藝，以身示范，嚴厲嚴謹，用一絲不茍的創作態度影響后代。在他的言傳身教下，培養出了一批優秀徒弟，為當今紫砂的繁榮和發展起到了極其重要的作用。
陳國宏授課現場
【 柿緣 】
【 智竹 】
彈指一揮間，陳國宏從事紫砂藝術創作已30余年，他的努力，他的勤奮實干，在紫砂業界贏得了良好的口碑，是紫砂人心目中的實力派大家，更是收藏家心目中的大師。在弘揚宜興紫砂藝術的漫長實踐中書寫了一段人生和藝術的精彩華章。“問渠哪得清如許，為有源頭活水來。”陳國宏的藝術源頭在哪里，我們可以從他藝術作品中找到答案;我們可以從他謙恭溫和的為人處事風格中找到答案;我們還可以從他勤奮好學，對藝術孜孜不倦的追求中找到答案。而陳國宏的良好藝徳和藝術言行則是他紫砂藝術生涯的成功根基。我們相信陳國宏紫砂作品之形態和風韻，所攜帶中華文明的精氣神，必將隨著滄桑歲月的流逝更添風姿和神韻，不斷閃爍著耀眼的光芒。
