隨著北京迎冬奧倒計時100天的結束，全球正式進入了2022年北京冬奧會周期，迎冬奧、冬殘奧項目也迎來了在中國北京宣傳奧林匹克精神、文化、藝術的重要階段。本活動秉承“傳播奧林匹克精神、弘揚中國傳統文化”的理念，將通過藝術手段進一步向世界展示中國開放自信、熱情友善的良好形象，共同做好北京2022冬奧會、冬殘奧會備戰和籌辦工作，在全社會進一步營造殘健融合、共建共享的良好氛圍。
本期重點推薦藝術名家——徐樹立
【個人藝術簡介】
徐樹立，北京人，一級美術師，國禮藝術家，中國翰林書畫院副院長，中國通俗文藝研究會會員，曲阜鴻儒書畫院藝術顧問，中國香港國際華人書畫家協會副會長。1979年在北京京華藝術學校美術系學習，指導老師著名油畫家張重慶教授，后收為入室弟子繼續學習。之后畢業于中央工藝美術學院，畢業后就職于瑞典利樂包裝有限公司，任訂單處理部經理、包裝設計師。
自幼受家庭影響熱愛藝術學習國畫書法，最終走進油畫藝術專業學習及創作，不斷探討自成一體的藝術風格。在這期間完成了，具有中國畫風格《桂林山水系列》油畫，作品得到瑞典、瑞士、法國、德國、新加坡等國人的喜愛和收藏。
他對油畫藝術的酷愛與追求，始終高于一切。在張重慶教授的認真嚴格的教導下，在常規學院教學中產生了突破變化的想法。經常接觸油畫界的名人名家詹建俊、聞立鵬、馬常利、張欣若等。在他們身上學到了和吸收了大量的藝術創作與藝術風格的源泉，為油畫藝術發展創作積累了能量和動力。在油畫界名人名家的引導下，視野拓展到西方繪畫藝術大師，向他們學習，廣泛吸收藝術營養及精華，20年的探索與寂寞中產生了藝術創作的升華。
2012年從具象寫實到抽象寫意，成功原創自成風格，具有中國元素的油畫；
2012年，徐樹立畫家工作室成立，工作室內設展廳作品，受到業內同行的肯定；
2013年 中國首界“紅高梁杯”書畫篆刻大賽榮獲《金獎》；
2013年中國百強書畫家評選活動中榮獲《中國百強書畫家》；
2014年入編文化部文化藝術人才中心編輯的《一代書畫大師》大型畫冊；
2014年入選神州雜志社《人民功勛藝術家》特輯畫冊；
2014年外交部知識畫報社出版劉文西，徐樹立作品合集國禮掛歷命名“中華文華大使”國禮藝術家；
2015年被錄入文化部文化藝術人才中心高級人才庫；
2015年中國文聯出版社《畫壇英杰》劉大為，徐樹立繪畫作品集，書中有劉大為給徐樹立油畫作品精彩評語；
2015年入編中國郵政《中國當代書畫名家郵冊》；
2016年12月20日，中華傳統文化澳門行作為對澳門回歸十七周年慶典日的獻禮，于澳門威尼斯人酒店金光會展中心盛大開幕。著名油畫藝術家徐樹立攜油畫作品，應邀參加由文化部批準的中華傳統文化澳門行展覽；
2016年入編中國文化信息協會《盛世風華—當代最具收藏價值名家名作》經典；
2016年入編中國中外名人文化研究會學術委員會《人民喜愛的書畫家》大型系列特輯；
2018全國迎新藝術大展，中國夢文化夢名家名作全國(巡回)展在保利國際會展中心開幕，著名油畫家徐樹立出席展覽。
徐樹立油畫作品曾多次被《中國文化報》《文化月刊》《世界知識畫報》、人民網、光明網、鳳凰網等國內主流媒體進行了刊登報道；
2019年應邀參加第十四屆中國北京國際文化創意產業博覽會；
“大象無形見真意”——在抽象主義繪畫發展的譜系中，中國雖然涌現出眾多名為抽象主義畫家和作品，堪稱優秀者卻不多。在這為數不多的群體中，能夠在作品中自覺融入中國審美與中國元素的更是少之又少，徐樹立恰是其中的一員。徐樹立的作品，與西方概念下的抽象主義繪畫有所不同，他的作品不是對其簡單的移植，而是源于中國傳統審美意象下的寫意油畫。
在中國油畫的發展歷史與現實狀態中，西方藝術各流派的影子和烙印，總是時隱時現。抽象主義繪畫與中國傳統審美的意象性特征相碰撞，衍生出的意象油畫擺脫了對西方藝術亦步亦趨的跟隨與模仿，是在中國藝術的精神內核中，尋找到一個契合點和突破口。正在這種背景下，徐樹立的油畫有了更廣闊的可能性和藝術本身更深遠的表現力。
徐樹立的作品在色彩運用上，注重色彩本身所具有的表現向度，既謹慎探尋色彩間的微妙和諧，又刻意營造色彩間的對比沖突，在色彩的博弈中尋找著平衡點。這種對色彩內在性格的精準把握，使其作品色彩本身構成的世界，有著欲說還休的意味。在此，色彩語言對其藝術世界的言說，恰如其分。
另外，徐樹立的作品，還擅長借用材料本身所具有的肌理表現語言。在油與色的溶解滲化流淌中，在不同材料自身屬性的綜合運用里，種種不確定因素被徐樹立強有力地控制為畫面上的耐人品味之處。尤為可貴的是，作者對材料肌理效果的迷戀，又脫離了為肌理效果而肌理的窠臼，從而讓材料自身在畫面上生發。
作為意象油畫，徐樹立的作品并非完全拋卻作為對象的物和形，在他的作品中，仍然依稀可見各種自然風景的原型。只是這種形不是來自對自然的呆板抄襲，而是通過對自然的觀察體悟，將自然之物的表象與內心之意象相融，并通過油畫的藝術語言表現特質，顯現為屬于徐樹立自己的自然風景。
徐樹立今天的意象油畫背后，是其長期寫實繪畫訓練的凝練積淀。在徐樹立的早期作品里，可以看到對自然物象嚴謹地刻畫，也可以看到從古典主義到現代主義不同風格的嘗試。只是其對中國傳統審美意象的思考和探索，讓他逐漸尋找到更適合其情感表達的方式。所以在其用筆中，那大膽狂放處可見中國畫用筆所追求的蒼勁有力;在用色上，那強烈燦爛處呈現中國傳統色彩體系中的質樸純真。
縱觀徐樹立的抽象作品，雖然用的是西方油畫的表現形式，也隱含和借用了西方現代藝術形式構成的元素，但作品內核卻彰顯著中國式的審美。從而其作品雖然有著對形式美的追求，但遠離了唯形式至上的形式主義，是基于對物象的深層理解和把握，展示了中國藝術內斂與張力交織的魅力。“大象無形”這一傳統審美范疇，在徐樹立的藝術世界中呈現得淋漓盡致。
文稿編輯：中國文化報美術周刊 馮智軍
【個人作品展示】
