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　　陳學(xué)良

　　1955年出生，遼寧鳳城人，中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、遼寧中山畫院副院，中國水墨藝術(shù)研究員。北京大學(xué)、南開大學(xué)美術(shù)學(xué)院特聘教授，在中國第三屆書畫藝術(shù)市場年度排行榜中國最具有影響力和最有升值潛質(zhì)的百位畫家中被評為最有升值潛質(zhì)的十大畫家之一。主要代表作：《鳳凰山廟會》《山城紀事》《大海的歌》等多次入圍全國美展并獲獎，眾多作品被國內(nèi)為美術(shù)館、博物館及個人收藏。作品被《美術(shù)》《國畫家》《中國書畫報》《美術(shù)報》等國內(nèi)主要學(xué)術(shù)刊物專題介紹，出版有中國近現(xiàn)代名家、美術(shù)教學(xué)師范作品等多部畫集。

　　新中國以來，東北畫壇涌現(xiàn)出了幾位頗具影響力的畫家，其中陳學(xué)良先生作為五十年代生人，用其潑墨點彩畫法形成了獨具面目、內(nèi)涵的山水畫，給本土繪畫增添了競爭力。這位另辟蹊徑的當代畫家，用其天分、勤奮讓人對東北繪畫刮目相看。客觀上，他打破了地域局限，用歷史兼當代視野，很好地融合了畫史諸家法，將人們印象中的東北山水從具體景致刻畫轉(zhuǎn)化到人文意趣的寫意高度。可以說，他的膽識、魄力、精神與其老鄉(xiāng)高其佩先生是一貫的，絕不偏執(zhí)于一隅，去追求方寸不失的鄉(xiāng)土風貌，而是從歷史文化大體統(tǒng)中求變，求認同感。

　　陳學(xué)良作品『晨暉』

　　回顧歷史，東北畫壇一路走來甚為艱難。主要因為，19世紀之前繪畫乃至傳統(tǒng)文學(xué)、學(xué)術(shù)思想在該地缺乏歷史根基和地域參考。即便有高其佩這樣的開宗立派的先賢，但其藝術(shù)榮譽和門戶內(nèi)涵，代表是江南，而非故鄉(xiāng)。因此，這樣一個現(xiàn)實導(dǎo)致了繪畫在東北沒有形成固有派系和固有傳統(tǒng)。直至20世紀來臨才有所轉(zhuǎn)機，這片充滿革命激情、工農(nóng)業(yè)神話的，以移民人口為主的土地上逐漸有了與之相匹配的文學(xué)藝術(shù)。

　　陳學(xué)良作品『春陽』

　　從張仃、宋雨桂、再到陳學(xué)良等處，東北藝術(shù)家經(jīng)過革命文藝、新潮文藝洗禮，一方面建立了自己的藝術(shù)理念、藝術(shù)面目，一方面也掌握了話語權(quán)，并開始影響當代中國藝術(shù)教育、藝術(shù)發(fā)展走向。實事求是地講，他們創(chuàng)造了奇跡，在很短的幾十年時間里，繼往開來，彌補了藝術(shù)史上的缺憾。十分重要的意義在于，他們的畫法已形成體系，實現(xiàn)了對自己和成長環(huán)境的學(xué)術(shù)標識。

　　陳學(xué)良作品『疊翠』

　　伴隨著傳統(tǒng)文化回歸，東北畫壇迎來新老更替的局面，老先生帶著他們的藝術(shù)理念離開了自己的歷史舞臺，新生代如陳學(xué)良先生扛起傳統(tǒng)大旗，一邊反思歷史、復(fù)興傳統(tǒng)，一邊向世人證明東北畫家的藝術(shù)潛力和藝術(shù)造詣。他的起點很高，沒有受世俗文藝、新潮觀念影響，自幼便著手傳統(tǒng)經(jīng)典，繪畫風格形成甚早。給我的印象，本世紀初期，他的潑墨點彩法就已爐火純青。

　　陳學(xué)良作品『云海生奇秀』

　　這時候，正是中國畫壇上的四五十年代出生的老先生的繪畫風格成熟之時，就是說，與前輩比，他雖然輸在了資歷、年齡，但沒有輸?shù)舨湃A。自古英雄出少年，我們能夠理解此種現(xiàn)象。值得說的是，當代很多人在畫風成熟之后技法滑坡，陳學(xué)良卻沒有，他一如既往保持低調(diào)，不為名利所惑，我之為我，謙虛謹慎。

　　陳學(xué)良作品『山村農(nóng)家』

　　古人講慎獨和貫通工夫，不管任何時候，陳學(xué)良先生訥于言而敏于行。近幾年，他的畫很純凈，沒有凡俗傾向和歷史牢籠，筆墨間完全是自己的思考與文化擔當。自跟他認識以來，二十年如一日，他甘于默默無聞、坐冷板凳，將自己奉獻給藝術(shù)。無論何時給他電話，他都在畫畫、讀書，似乎，我從未遇到他在飯桌上、酒店、旅游景點接過電話。即他是一位有信仰、有理想，將生活與藝術(shù)事業(yè)視為一體的人。

　　陳學(xué)良作品『秋陽』

　　要知道，這二十年是中國經(jīng)濟飛速發(fā)展時期，也是很多藝術(shù)家挖空心思經(jīng)營、積累財富的二十年，一個人既要養(yǎng)家糊口，又能將自己的欲望關(guān)起來作學(xué)問，實屬不易。吳冠中先生生前說過，是“苦難造就了藝術(shù)家，”陳先生雖不是苦難纏身，但他是清貧的、樸實的。他的畫在市場很受歡迎，想登門拜師學(xué)畫的學(xué)生很多，但很少應(yīng)付。

　　陳學(xué)良作品『霞光曲』

　　在傳統(tǒng)文化偉大復(fù)興的當下，這樣的人值得同道學(xué)習。

　　文化復(fù)興不在于繪畫從業(yè)人口基數(shù)，而是要有代表時代、代表民族的經(jīng)典力作不斷涌現(xiàn)。陳學(xué)良先生是一位創(chuàng)作力旺盛的高產(chǎn)畫家，其作品根深路正，每一張一個意思，一個氣象，無重復(fù)雷同，有其思考在里面。本質(zhì)上，他把古代的筆墨之法變?yōu)榧悍ǎo極少走進唐詩宋詞的東北山水賦予桃花源式的田園詩意美學(xué)。

　　陳學(xué)良作品『煙雨秋江』

　　他代家鄉(xiāng)山水而言時，將所寫的物事置于歷史長河中，注入了鮮活的民族文化血液。比如，他把四季更替分明的，帶有冰雪符號的山林、云水變得溫潤、凄迷哀婉。這意味著他在處理筆墨上，將勁拔、冷峻、光明變得舒緩、平和、渾厚。歷史上，凡是能將古與今合，能將成法變成我法的，皆是留名青史的。陳學(xué)良先生能不能在畫史上留名?還需要時間檢驗，但他對傳統(tǒng)筆墨的繼承和發(fā)展，具有積極意義。

　　陳學(xué)良作品『富漁圖』

　　至少，他努力地借古開今，努力地將傳統(tǒng)繪畫在布置、面貌、筆墨上向前推進。

　　明末石濤說過：“在墨海里立精神，在混沌里見光明。”做到這點很難，考驗的不僅是畫家本人的繪畫理解力，還有學(xué)術(shù)思想造詣。細觀陳學(xué)良地作品，其筆法、墨(彩)法合乎此理。首先，他用傳統(tǒng)哲學(xué)思想、文學(xué)內(nèi)涵予以東北山水人性化、道德化說理意識。比如去其天然鋒芒之紋飾，而存其境界之實。具體表現(xiàn)在，以墨(彩)法消除筆法上的棱角，以簡潔的勾勒、皴染之法增強混沌、無骨的山川境界。

　　陳學(xué)良作品『戀秋』

　　總體上，他不但借鑒了前人山水畫的經(jīng)典畫法，還取法晚明徐渭、八大以來的花鳥畫中的淡墨、濕墨、潑墨法。事實上，陳先生筆法的靈巧，亦有花鳥畫畫法。其次，色墨同體，互相依襯，這便是他的畫法即潑墨點彩法的難點所在。尤是對彩的運用，以點成團，層層累積、下筆有由。在繼承米家點法的基礎(chǔ)上，參照近現(xiàn)代有所開拓。而點的過程中有積墨、積彩之法。

　　陳學(xué)良作品『天光』

　　陳先生是將點彩用到極致的人，他的過人之處是在濕的氣氛里營造一種毫無渣滓的光明。這種光明由墨而發(fā)，由筆而生，由彩而活。他擅長用墨反復(fù)營造一種濕漉漉、霧蒙蒙的意境，然后用筆勾勒明確山石輪廓，最后用彩補充完善。再加上點景人物、舟橋、飛鳥、家畜等，讓作品詩意盎然、極富生活。所以，我以為，陳先生的高明之處在于以南方的溫婉、沉郁、北方的雄渾詩意寫家鄉(xiāng)冰雪山水里的旺盛生命力。