展覽前言
2021年7月1日,是偉大的中國共產黨百年華誕的喜慶之日,也是中華人民共和國“兩個一百年”的奮斗目標逐步實現的歷史交匯點,這個特殊的歷史時刻,必將在歷史的畫卷上留下濃墨重彩的注腳。
憶往昔崢嶸歲月,中國共產黨經歷就了一百年的光輝歷程。百年坎坷,雖歷盡滄桑,卻始終初心如磐,全心全意地為人民謀福祉。在高高飄揚的紅色黨旗引領下,無數令人感懷的中華好兒女,舍棄小我,為共建小康社會,為祖國的富強民主文明而前赴后繼,奉獻青春,揮灑熱血。而今展望未來,再次揚帆起航,踏上新的百年征程,我們比過去的任何時候都更加充滿自信,滿懷信心,飽含信念!我們堅信,在黨的領導下,中國必將在世界舞臺上再創輝煌!實現新中國的偉大復興指日可待!
百年輝煌映日月 百家書畫譜新篇。值此日月同輝,山河同慶黨的百年華誕之際,時代丹青文化傳媒擬舉辦“百年·百家——當代中國畫百家獻禮建黨百年華誕特別邀請展”,邀請當代畫壇一百位中國畫名家,用手中的畫筆,從中國共產黨的百年風雨、百年奮斗中,汲取滋養,激發靈感,創作出一批謳歌黨、謳歌人民、謳歌社會主義、謳歌改革開放、謳歌新時代、謳歌紅船初心的美術精品,以有溫度、有深度的優秀作品向黨的百年華誕獻禮。
本次畫展將以線上藝術展的方式呈現,參與展覽刊登發布的有搜狐首頁、網易新聞、騰訊網,今日頭條、一點資訊、百家號等數十余家主流藝術媒體及門戶網站,一次參展,永久在線。
組織機構
主辦單位:時代丹青文化傳媒
學術主持:王鏞(中國藝術研究院美術研究所副所長)
學術顧問:趙成民(北京畫院畫家)
展覽時間:長期
鄒佳金
參展畫家
鄒佳金,山東長島人,畢業于山東省萊陽師范學校美術專業,研修于中國藝術研究院。從事教育教學工作,現任教長島中學美術專業高考。所教學生有160余人考入大學本科藝術院校,有多人考入中央美術學院,中國美術學院等八大美術學院。教學同時堅持繪畫創作。
2014年作品″寒池″入選中國美術家協會主辦的《第二屆世界華人華僑美術作品展》;
2015年作品″荷塘秋韻″中國畫學會主辦的《2015全國中國畫作品展》初評入選;
2016年作品″冰清玉潔″在山東省文化廳主辦《紀念紅軍長征勝利八十周年全省群文美術作品展》(合作),獲優秀獎。
2018年作品″荷塘秋韻″在山東省教育廳主辦的《出版杯一一山東省首屆教師繪畫大賽》獲一等獎。
2019年作品″寒塘″在山東省文化旅游廳主辦的《環渤海風采慶祝中華人民共和國成立七十周年京津翼魯遼五省市中國畫作品邀請展入選。1999年作品″老海″入選山東省美術家協會主辦的《慶祝建國五十周年山東省美術作品展》獲三等獎。1993年作品″大海白帆和我″″漁家的希望″二幅作品入選由山東省美術家協會主辦的《山東省支持北京2000年奧運會體育美術作品展》;1991年作品″海妹″入選由山東省美術家協會主辦的《慶祝中國共產黨成立七十周年山東省美術作品展》。現為山東省美術家協會會員,中國藝術研究院特騁畫師,煙臺現代畫院國畫院畫家。
作品欣賞
畫者·以血代墨一一觀鄒佳金中國畫
文/林敏
以血代墨是美國女性主義詩人里安對女性寫作提出一個驚心動魄的說法。2008年的夏天,離開那個我熟悉的美術班二十多年后,在網上看到鄒佳金的國畫時,競一下子想起了以血代墨這個詞。作為一個觀者,一個畫的門外漢,我對畫亦有道不甚了了,但對以血代墨這個表述藝術家與藝術關系的詞,有著深切的認同。尤其是畫,更能體現出這個詞的形象、氣勢與分量。花鳥畫,在一個時期內曾被主流話語所非議,認為其意義過于單薄而不足以成為一種精神載體或一種文化象征。
峰云遠影秀
面對著″宏大敘事″,花鳥畫只是溫情優雅甚至唯美的″小敘事″淺吟低唱,淺酌低飲,是有″墨″而無″血″的。在隨后而來的讀圖時代,人們樂意去尋找和制造那些更能帶來視覺沖擊或引″爆″眼球的圖像。之所以想起那個讓我記憶深刻的詞,是因為在鄒佳金的畫中,我看到了煙臺海域拂天的長風,聽到了長島海浪的騰躍飛濺。詩人帕斯說:這是一條語言鏈條上停滯的時間。這還是一個生者多年艱辛的跋涉和探索,一個勇者與大自然生靈的碰撞與對話,一個畫者對自身藝術靈魂的拷問。
節節高
潛心并投身,才能以血代墨。高山大河,鷹擊魚翔,紫藤春筍,花開鳥鳴……不論是渾厚蒼勁、生辣樸茂,還是細膩溫婉,靜謐安詳……總之大江東去或曉風殘月,若不以血代墨,哪能以情動人?二十六年前我在?東半島一個師范教美術班的中國語文和寫作,鄒佳金是那個班僅有的二十六位學生之一。鄒佳金來自長島,性情中自有海的波瀾壯闊和陽光,又有著船對岸的追求、漁人的刻苦和執著。這些人生閱歷和感悟在己然拿起畫筆,卻還正年輕的畫者手中,都成了一幅幅勢不可當、青春充溢、但還稍顯青澀的銳氣和神氣。多年之后,鄒佳金成為活躍在齊魯畫壇的畫家。
晴雪
中央美院教授、著名美術評論家、中國美協理論委員會原主任邵大箴在觀看鄒佳金的作品后,欣然題寫:貴在創造。這讓我這個當年為美術班的學生不愿寫作和劃句字成份而苦惱的老師,競也有了一份驕傲和驚嘆。其實,鄒佳金將更多的″血″投注進了他的教學生涯。多年來,他培養的多名學生考上了中央美院、中國美院,還有的考上了中央戲曲學院和八大美院等。作為師者,他坦承,教育也是要″以血代墨″的。門外看畫,尤其是花鳥畫,一般大眾讀者,難免落俗。逼真得近乎動植物標本,筆墨丶線條、色彩無可挑剔,借物抒些許才情的作品比比皆是自然也博得喝彩,但總讓人看了有些小小的缺憾,你說不清缺失了什么,但這種不滿足感讓人停留在畫的表面,一時找不到自已的內心。中國傳統花鳥畫強調人的主體意識,重視主體精神的傳達。自南宋起,花鳥畫作品就賦予了人類的道德情操,所謂″奪造化而移精神″。
秋色
那種在畫前徘徊找不到內心的感覺,是否因為畫者″主體精神″缺失而沒能將觀者送達審美的彼岸?鄒佳金的花鳥畫之所以在讀圖時代脫穎而出,其象征深邃、抒情獨到、具有現代創意,審美價值與當下接軌當是重要原因。更重要的,作品所體現出的濃厚情感,彰顯的是畫者″以血代墨″的藝術特質或曰人生特質。觀看鄒佳金的作品,你沒有″隔″的感覺,你會在凝視中找到自己,在回味中和過去與未來面對面。花鳥畫是畫家言志寄情的信物。它不僅是中國畫歷史上詩詞芳菲的庭院,還是畫者與觀者人情人性溫潤美麗的港灣。
秋韻
在藝術表現和價值都呈多元化的今天,人們越來越認同藝術的主流話語并不能涵蓋非主流小敘事。在宏大敘事的波濤之下,人們越來越渴望有一處風平浪靜的角落,有一處讓人一唱三嘆的幽靜家園,在這里,世事的艱辛,生活的重壓,情感的困頓,仿佛都有了一個停頓和釋放。藝術正從神學和宗教中走出,真正回到了自身。在這些大自然給予的、又經畫家鬼斧神工″以血代墨″丶″貴在創造″的生靈面前,我們不禁想起那位美學家的感嘆:請慢些走,欣賞啊!
林敏一一一中國作家協會會員