藝術簡介:
蘇京凌,字,弘九,1963年生于寧夏固原市,祖籍甘肅莊浪縣。中國書法院研究生。自幼喜愛書畫,對梅花情有獨鐘,師從于明詮先生,受教于導師王鏞、沃興華、劉正成、石開,叢文俊,何應輝,李勝洪,曾翔等。書法習《好大王碑》, 《石門頌》, 《張遷碑》, 《秦詔版》, 《漢帛書》, 毛公鼎,王鐸,黃道周等碑帖。作品多次榮獲各級藝術作品獎并發表,出版有《京凌畫梅》、《蘇京凌書畫集》。
現為中國國畫家協會理事
寧夏美協會員
固原市美協副主席
固原市政協委員
2005年9月,作品入選寧夏第一屆文化藝術節,寧夏書法篆刻作品展;
2005年12月,梅花作品在中國電影家協會、中國電影基金會、中國文化信息協會、中國文化名家協會主辦“百年盛世”中國電影百年書畫大展中獲佳作獎;
梅花作品入選1949年—2000年《中國美術選集》;
梅花作品入選2005年《當代美術》;
2007年,奧運中國藝術瑰寶(珍藏版)介紹京凌畫梅;
2008年,中國當代書畫名家年鑒介紹京凌畫梅;
2010年,書法作品在“全國書法篆刻作品展“獲二等獎。
蘇京凌的別樣梅世界
鋪展開蘇京凌的水墨梅花作品,頓覺耳目一新,甚是養眼,一幅幅古色古香,透散出梅花所固有的一種傲骨不妖不艷、冷幽尊貴多年來蘇京凌潛心于傳統、生活、構思與創作之中一方面,深究傳統為日后的進一步發展夯實基礎:另一方面加強自己的想象與構思能力的培養.他癡迷于古文人畫傳統,卻不囿于成法,博采眾長,又自成面目.
“喬木之參天也,過烈風而不拔,其根深也;泉之注地下也,經百流而不竭,其源遠也;人之處世也經百折而不撓其志堅也”所有的成績是歷經數十年的臨池苦研和不斷突破所建立起來的.藝術作品是畫家綜合素質的反映,從芥子園入手,到金農、吳昌碩,這一路走來,師古參今,不泥古,也不媚俗這種秉性體現在蘇京凌的國畫作品中也體現于他本人
蘇京凌是一位善于思考和創新的藝術家,他筆下所呈現的,不僅僅是一幅國畫作品,更是他的思想.他不拘泥于古人畫梅之“以曲為美,以歌為美”的說法,他用大把的時間師法自然,追求“不同才是藝術”的理念,以心造境,以情運筆.他用筆瀟灑大氣橫拖豎抹嫻熟自如,或徐或急,或頓或挫,力求表現出梅花枝干內在的精魂之美、傲骨之氣畫花時或點或勾,聚三成五,濃淡虛實,白似春山積雪,氣韻生動和以往畫梅花的畫家不同的是蘇京凌自號老梅,以一老梅自居,筆下的老干新枝苔勁挺拔處處都表現出梅花的自然淳樸之美和鐵骨錚錚之精神
中國畫講究的是點、線、面、墨以及立意的一種關系,書法中質感硬朗的線條于中國畫中亦有著舉足輕重的位置,針對這一點蘇京凌堅持書畫雙修且于自己的畫作之中,書法和印章已然是畫的一部分不可或缺傳承千古的書法藝術斷不是那些僅懂得些許筆法與技巧之人所能言述的筆墨縱橫之間,點線駕馭之處,深厚的修為與學識素養成就了真正的藝術.
潘天壽有云:“藝術不是素材的簡單表現,而是通過藝術的素養,來實現技法對于藝術的表現”從這個角度講,蘇京凌是一個有素養有修為的藝術家日常生活中,他很注重中國傳統古文化的學習,崇尚儒釋道思想,先哲們留下的文字在他嘴里俯仰皆拾,信手拈來蘇京凌的隸書書作,帶篆意,極具金石味,在凝練厚重、古拙高雅之中,顯出了跌宕多姿、氣度恢弘的風格.如他畫的梅,雖承傳統,又自出新意,在著力向古樸蒼勁的方向發展之余,還形成了自己的風格特色.渾厚而不乏秀氣的書底,使得蘇京凌逐步形成了以書入畫的獨特風格他畫梅花,于龍盤虬曲的枝干間能令人品得高古的篆味和博大精深的中國畫意境.
蘇京凌畫梅梅花的精神、品質反過來又成為激勵他不懈追求的動力他的梅花扇面構圖多樣,布局簡約,清麗雅致在方寸之間盡顯梅花的不同風姿和神韻,從虛靜中求淡雅,虛實相生的筆墨技巧和精妙的造型與意境,傳達著美與善的和諧主題.蘇京凌最擅長畫素梅,這也是畫梅當中最難畫的,需要幾十年童子功,從畫圈開始,從基礎上走過來,再上升到另一種境界.素梅畫作沒有一點色彩,但你依然能感受到它的色彩,清麗秀美,表達了畫家禪意寧靜的心境“微雪初消月半池,籬旁遙見兩三枝.清香傳得天香在,未許尋常草木知”靜賞素梅,頓覺塵世的喧囂漸漸遠去,疲憊的心靈沐浴清涼而寧靜
生活中,蘇京凌是一個節制而又隨和的人,為人謙和,侃侃而談寫梅時筆下生風,才氣洋溢其間股子里卻有一種傲骨,他的為人、為書、為畫和修禪是高度一致的.“傲骨郁作梅樹根,奇才散作梅花樹”不求聞達,不流世俗,不以藝止的藝術創作手法,加之特立獨行的求索精神,使得蘇京凌的書畫作品呈現出了當代書畫家的大家風范在書畫藝術道路上,蘇京凌力爭登山絕頂,可飽覽無限風光,并能讀懂它,食而化之,取其靈感用心為畫,在他的藝術世界里繪制出一方別樣與廣闊的天地.
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