默館是態度，我們在都市叢林中追尋快樂與自在的藝術。
我們習慣聽別人意見，符合他人期待才是正確。他們隨口說“書寫工整”、“繪畫具象”，顯然，毫無想象力，如此的審美水平，百年復百年，時代在前進，我們卻滯留未前。
自康有為《廣藝舟雙楫》尊碑，與尼采、萊辛的美學觀相應，近現代書壇無不得其影響，而能大家頻出，巍然書風。百年過隙，依舊泥古而力倡黃自元間架結構，以唐楷、二王為唯一入門法式，實際是回到了明清傳統那脈死水，開藝術史的倒車，試問當時抄書的館閣體夠工整規矩，但有一人被稱為書法家嗎？在數字復印時代的今天，臨池學書，池水盡黑，有何意義？！有幸得于右任、林散之、沈尹默諸近代大家的實踐，默館認為以上成見陋習，與書法藝術本身南轅北轍、舍本逐末。
至于繪畫追求像與不像，西方現代主義藝術自攝影機誕生以后，反思的論著汗牛充棟，從印象派發端，歷經抽象主義、未來主義、后現代主義，以及心理繪畫等等，多元的審美早已深入我們日常生活的方方面面。
默館聚焦在藝術中找到快樂，關注作品的完成度，藝術并非苦行，《莊子》言知魚之樂，我們于書畫藝術，求此得此，固其宜也。
