核心提示： 岳玉珍 欣賞畫家氣勢磅礴的山水畫，要想畫好，必須要有開闊的視野、豐富的知識、扎實的筆墨，以及繪畫的基本素材。一幅好的山水畫，大都蘊含著畫者廣褒的閱歷和鮮明的時代背景，只有這樣，才能使畫面有氣勢...

岳玉珍

欣賞畫家氣勢磅礴的山水畫，要想畫好，必須要有開闊的視野、豐富的知識、扎實的筆墨，以及繪畫的基本素材。一幅好的山水畫，大都蘊含著畫者廣褒的閱歷和鮮明的時代背景，只有這樣，才能使畫面有氣勢、有靈氣、有無可比擬的詩情畫意，才能被尊為一幅“完美”或“無暇”的山水畫精品。那么，怎樣才能讓畫者在五色的筆墨之間勾畫出山水畫的氣勢和磅礴，并明顯而靈活地表達出來呢？

一、山水畫的構圖

畫好山水畫，要經過筆、墨、紙、絹等很多的材料來經營一幅山水畫的構圖。首先，根據絹、紙的大小來構圖，畫多大尺寸的畫面，畫什么物體，物體大小等，來確定整體畫面的布置構圖。比如畫面的構思，前后左右，上下四面看好，再定畫的位置和落筆起畫，這就是構圖。

其次，構圖時需要畫者心中有數。無論畫物體的高大，還是矮小，落筆都要準確、無誤。比如畫事物景象的高底、起伏、疏密、相通及畫的結構、聯式、疏通等，疏走馬觀花，密不透風的布局章法、格式方法等都是構圖需要的聯式結構，是畫山水畫構圖的主要素材。一幅畫的章法、布勢、落款、題字、印章，則是構圖的主要性的導向。

其三，構思畫的透視。事物景象的前后左右，景物的大小，山石的疊嶂、起伏、高低，山澗溪水，崎嶇迢迢牽伏的叢林夾葉雜樹等，這些都是山水畫的透視。

畫事物都需要畫透視來構思經營，布勢畫的上下、前后、左右按置畫的透視法：散點、焦點、俯視、仰視、平視等構成畫的透視法，并用透視，畫事物景象高底起伏的布勢，來構思山水畫的透視法。

散點透視，事物角度不同的點，是畫的事物不集中，物象零散的畫法，事物景色各不同點，山脈高遠起伏底落的山石樹木位置各不同地方，這是山水畫的散點透視。

構建畫的起伏高低，豐富畫的結構透視。

焦點透視，物方焦點是像成在無窮遠的物景位置，像方焦點是物遠處所成的位置確定。

俯視透視，使人站在高處往下看，景物色的一覽眾山小，沙灘小島，看山巒的疊翠，看大海的水無聲，看視野開闊無邊無際的勝景，畫這些都是事物景象的角度不同，產生透視的景物角度透視也不同，畫法各不同，需要根據事物的角度，來確定畫的透視，是畫物體景象確定透視的關系，這是畫的府視透視法。

仰視透視，來勾畫使人看到物體，近臨時高大欺人，臨近山大高逼人，山高雄健磅礴，這是仰視法透視。

平視透視，一馬平川，一覽眾點，視野廣闊天地，要畫好一幅好畫，要讀懂透視法，是畫好山水的重要性。畫好透視法增加畫面的層次與結構感，畫好山水畫必要理解畫的透視。

畫的布勢結構章法，是畫的整體結構層次透視分明，透視是事物景構思構圖的重要一環，聯式畫的透視整體的效果。畫好一幅山水畫的透視明確，是山水畫的構圖或透視主要明確，來構建畫的層次分明主要。只要畫的透視明確，構圖聯式經營明快，這都是畫好一幅畫構圖需要的過程結構透視，聯式結構經營一幅山水畫，布勢造型透視等布局章法，空間聯式這都需要透視。這些透視是自然產生審美觀，節奏韻律，鮮明的自然生活氣息，藝術活力等，這些昰創作繪畫的要素或材料，這都是構建畫好一幅畫的透視之構圖必要性。

二、山間“ 氣”的靈活表達

一幅好的山水畫，山間里必有靈活“氣”。畫里若沒有靈活的“氣”，其整體畫面就會顯得死板堵塞，不自然，沒靈氣，不靈活，沒有自然氣息，這就是畫間沒有"氣“的感覺。

如果畫里沒有氣，皴法再好，構圖再好，就會使人看到這幅畫的呆板。要想畫好一幅山水畫，必要有氣勢磅礴的畫面和靈活的氣勢。繼而，畫好山間的自然生命力，把山間生動活力呈現出來，把山間氣勢神韻表達出來，把山的氣勢磅礴靈活畫出來，方是畫好山水畫的前提。

那么，怎樣才能將山水畫的如此神潤躍然紙上呢？首先，畫山間不息的大自然，勃生渺茫然然升起，飄渺在山巒崎峰間的渺渺茫然，云霧繚繞在山間的秀峰及盎然生機的自然生活氣息，使人好像看到畫里的桃源仙境之美景。繼而，畫飄渺的煙云，朦朧于山間，讓崎峰疊嶂，繚繞在山腰的浮云，飄渺在山間翠峰，產生山間的自然意境。

而后，畫山的深處，云煙繚繞，山形茫然，畫出山的自然渺渺茫然在山巒脈疊翠飄渺著煙云，在遠山形尖刀上渺茫飄渺著輕紗，畫出山水畫的竟然生機，這就是畫山水畫的自然意境，這就是畫好山水的自然源泉本性的特色，這就是山間竟然氣勢磅礴，神妙自然得意境。

畫好一幅好的山水畫，需要創作山水畫的自然氣息，神氣，奧妙，自然事物景象的茫然生機，才能畫出山水畫的靈魂，神韻美妙，生動活力。畫出山水自然界神，妙，氣韻生動，活力的靈魂，由“事物造師”中心得源，畫藝術自然生命活力，畫自然事物景色的先天性條件材素，只要畫出自然“神氣奧妙"竟然，才能畫出山水的源泉本性。畫好宇宙生生不息的大自然，畫出大自然氣勢磅礴，畫的神韻美妙，“事物造師"原生態，畫出自然氣勢活力的神氣，畫這些是先天性的素材外師。畫出竟然，創作好的一幅山水畫素材，神韻氣勢，只要畫出山間靈魂的氣韻生動，神妙，這就是畫山水之間的靈魂，靈氣，產生靈活生動，自然氣勢磅礴的自然意境，畫好山水畫的重要先天性的要素。

只有畫出這些先天性的元素，才能畫出山水的自然本性。畫山水的本性源泉來自于山川河流，大江大海，成造穿越大自然，造成山水畫許多先天性條件的創作繪畫材料，“事物造師”中心得源，創意畫大自然景物，畫山水的大氣勢自然，山石懸崖峭壁的巖石，在巖石縫凹凸不平生長出的茂林樸竹，懸掛在山石陡峭縫隙的叢生雜樹，跟畫面增添秀色，在山巒奇峰間畫出山尖疊嶂翠峰，畫出生長在崎鋒彎曲的雜樹，勾畫出山間秀色疊翠、盎然生機和山水畫本性源泉生活氣息。掌握好山間先天性條件的重要性，才能畫出真山，真水，小橋流水，山澗溪水，山莊桃花園，山間茅亭房屋及深山人家桃花源，琴聲訪友茶客等優美畫面，加之畫面落款、提字、印章、等章法布置，才算完成這幅靈氣和氣勢十足的美麗畫卷。

三、畫好一幅山水畫的豐潤筆法

中國繪畫，首先是筆墨合水的運用。先用筆蘸清水，然后筆尖蘸焦墨，筆肚是淡墨，筆根是水，這樣整個筆鋒的濃淡深淺變化就產生了。一筆點五色，即筆肚是淡墨（筆肚有水和墨混合變成是淡墨），筆尖占焦墨，筆根是水，就會產生這一筆五色筆法。一筆五色筆法是墨合水變化整個筆鋒，形成筆墨合水的交叉混合，變化成一筆分五色的筆墨墨潤法。一筆五色的濃淡，干濕，焦墨筆墨法產生了枯澀，飛白，空虛筆墨法皴擦物體立體感。

所謂墨分五色：即“干墨”“濕墨”“濃墨”、“淡墨”、“焦墨”五色；同樣也有稱之為“重墨”“淺墨”“濃墨”“淡墨”“焦墨”者，“重墨”則“干墨”，“淺墨”則“濕墨”，僅叫法不同而已。

焦 重 濃 淡 淺

大潑墨

干墨（重墨）：皴物象的紋理，皴擦力度。

濕墨（淺墨）：皴物體的受光面，跟亮光的接處面，用淺墨來皴 擦物象的深淺明暗面，烘染一體，使墨的五色渾厚一體。

濃墨：勾物的紋理，皴物體的質感，塊面。

淡墨，皴物體陰陽明暗面，皴物象的立體感，來皴擦，渲染這是淡墨。

焦墨：主要是勾山石的輪廓或物體外形，勾勒，點苔。

干 濕 濃 淡 淺

另外，墨的五色可以分為線的五色：焦線、濃墨線、重墨線、淡墨線、淺墨線或線條“長、短、點、塊、面”五色。

墨分五色的“干、濕、濃、淡、焦”，其中干與濕的區別主要在于水分的多少；濃與淡的區別在于用水的多少；濃與淡的用筆區別主要是墨的深淺。

飛白 枯澀 空虛

干墨，墨中水分少，常用于山石的皴擦，可產生墨的蒼勁，空虛的意趣。

濕墨，墨中加水多是滲透與水調勻運用于渲染，大混點，小混點，夾葉樹，濃淡，使畫面具有濕潤之美。

濃墨，為濃黑色多用畫近物象物體陰暗面。

焦墨，是指的色度上深，墨半干是焦墨，比濃墨更黑，用于筆蘸上極黑之黑，常用來突出畫面最濃黑處或勾點。

淡墨，墨色淡而不暗，不論干淡或濕淡，都要淡墨而有神，多用于畫遠的物象或物體的明亮受光面。

飛白

所謂一筆分五色：即采用不同濃淡的墨色，所產生深淺墨色的變化。

干墨：干墨含水分量，比濃墨的水分要多點，所以，墨色相比較，比濃墨色稍淺點。

濕墨：墨的水分，含量比較多，只有淡淡的水墨跡，淺如水，甚至全是水，所謂淺墨。

濃墨：是深黑的墨汁，加了水分墨不顯光澤，水和墨的變化形成濃墨。

焦墨：是純的墨汁半干，烏有而光澤。

淡墨：是墨中含水多，墨色相淡。

焦 重 濃 淡 淺

山石明暗面，一筆五色筆墨法，畫山石的大潑墨，畫山體巖石濃淡干濕、飛白、枯澀、空虛，以舒展石分三面的技巧。一筆分五色可畫出濃淡分明及夾葉雜樹的個字葉、介字葉、圓葉形、大小混點、雜樹夾葉等。

焦 干 濕 濃 淡

筆墨是繪畫的主要，勾畫的輪廓外形，線條的長短造型，形象，動態，情態勾勒線的創意及型象，畫線條的表達藝術造型這是筆。頓挫，轉折，用筆灑脫舒展運筆畫物體的形態、神態、動態這些形象都是筆墨法，畫的外形及勾畫出物的造型，這是筆墨法結構。

空虛筆法

筆墨表現：筆是勾畫物體線條的紋理，用墨來皴擦紋理立體感叫墨。用筆的筆墨法，主要筆是骨，墨是肉，肉骨相連一體的筆墨法，畫面充分表現筆墨和水混用形成墨的濃淡、干濕、枯澀、飛白、空虛而產生的效果。

枯 澀

筆墨是中國繪畫的材料，一幅畫有筆有墨是中國畫的特征。畫好一幅畫需要筆墨技巧，才能使畫面不臟氣，才能令人賞心悅目，清新秀色，雅素共賞。

濃 淡 干 濕 飛 白

四 、色調的搭配

畫好一山水幅畫，需要有色的搭配，因此，色就成了繪畫的重要組成部分。經過色的調合搭配來渲染畫的整體渾厚感，使之色潤、層次分明，渲染色調飄渺自然，韻味色調豐潤。無論是平涂用的重色或渲染的淡色，都要色彩調配好才能使用，繪彩有常用的正色為：黑色，花青，酞青藍，藤黃，紅色。這五種色，要求需用時再調配。色的比例，根據個人的需求及所需要的色調而調配。例如：你想要的色調是綠色，就擠出點酞青藍，再擠出點藤黃，而后加水調配變化成綠色。如果想要淺綠色，就再加點藤黃即可。淺綠色再加點藤黃，色彩的變化即為黃綠色調。為什么變化黃綠？因為，黃色偏多，造成色彩的變化，所以產生黃綠色調。設色時，個人需要什么色調，就可以用顏色來調配出自己所需要的色調自可。

山水畫的上色，一般常用淺降或青綠兩種來調配。淺降山水的色調配法，用紅或黃調色，調配成鵝黃，來渲染淺降山水色調、色彩對比、濃淡、深淺、近遠等。近處景物色彩濃艷，遠處的景色調淺淡。

另外，上色時，不要把色上的死，要留出空白。要有虛、有實、虛實相應，才能使色彩層次分明，畫面色調整體統一，有自然色調氣息。

青綠山水，上色用花青或藤黃調配成青綠色彩，搭配青綠山水的深淺、濃淡、白，不論色彩濃重淡淺，要把色彩涂的潤澤，才能把色的濃淡分明，層次深淺明確，使畫的色彩物象遠近景色的濃淡、深淺各不相同。繼而，調理整體畫面的色調搭配，使之統一明潔，華麗豐潤，呈現出色調自然，渾厚立體。

記住，賦彩是繪畫主體。最終，畫者用色彩調配，恰到好處地融合大自然的本體色調，才會產生好的佳作。

感悟

繪畫離不開生活中的景物，乃至大自然留給人類的自然美景。寫生就是尋找素材，就是為畫者今后的創作積累和儲藏更為豐富的繪畫題材。寫生是中國繪畫重要的創作素材，因此，創作者搞繪畫必須要學會寫生。

藝術簡介

岳玉珍，號丘山一玨，山東濟寧人。其出生于書香門第,自幼受家庭熏陶喜愛書畫藝術,系民族英雄岳飛33代后裔,師從孫其鋒、聶義斌、路懷中、陳克永等名家名師。專長山水、花鳥、人物、陶瓷。現為岳飛詩書畫國際文化研究院院長、中國民族文藝家聯合會名譽主席、中國美術家學會理事、中國青年美術家協會理事、中國國學研究會會員、國際ISQ9000A書畫藝術家資格認證中心評審委員、中國人民大學路懷中山水創作室專職畫家、國家一級美術師、中國華夏萬里行書畫家協會會員、中國法治詩書畫院研究員。