組織機構
主辦單位：北京觀復美術院
承辦單位：觀復美術館
學術主持：劉龍庭（中國國家畫院研究員）
展標題字：范迪安（中國美術家協會主席）
參展畫家(按年齡排序)：
雷正民 苗重安 莊壽紅 宋純孝 王 濤
左宗鴻 郭石夫 賀 成 胡永凱 劉巨德
趙成民 鄧順成 劉二剛 曹小欽 聶 鷗
陳良敏 朱道平 萬 鼎 謝冰毅 袁汝波
吳學斌 袁 武 田 源 梅 琦 孟憲琪
王穎生 何燦波 昌 松 王遠翔 江海濱
前 言
“格物致知”，出自儒家經典《禮記•大學》：“致知在格物，物格而后知至”。意為探究事物原理，從中獲取智慧。對于中國畫而言，畫家為物象傳神，要忠實描寫觀察對象，窮盡物理，就首先必須“格物”，“格物”之后才能“致知”，這個“知”是物之體貌，也是畫家心源所在。“格物”是面對自然和傳統，有一種細致入微的觀察和表現，它不是為了刻畫而刻畫，而是講求傳神、富有生趣的表達。通過格物、致知、乃至進一步對生命與自然思考和體悟，從而在創作上達到傳統、生活、心源三位一體，才能進入到更高的藝術境界。
有鑒于此，這次展覽以“格物致知”為題，意在倡導藝術家在觀察現實生活時，要有一種“格物”的意識和精神。在面對自然、客觀事物的物情、物理和物態，記錄下自己的觀察所得，把它提煉成繪畫語言，最后使自己超越物理羈絆，超然于物象與自我形骸之外，達到內心的豁然貫通。
畫家簡介
梅琦，女 ，滿族。現為西安美術學院教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員，中國工筆畫學會會員，中國女畫家協會會員，中國當代女畫家聯盟副主席，陜西省花鳥畫協會理事。
作 品 欣 賞
境由心生
——讀梅琦系列水墨作品有感
文/微寒
花鳥畫是國畫藝術中一株獨特的藝術之花。它的獨特之處在于：承載著國畫家們的精神寄托，并賦予花鳥魚蟲獨特的精神內涵。花鳥畫是以個人自我品格的修為和審美情境為依托，以畫家寄寓心靈情感的抒發為出發點，花鳥畫筆墨變化所產生的美感給予人精神滋養和心靈的安撫，它已不同于我們目光所及的自然花卉，而是超以象外的精神升華。花鳥畫既表現出了與現實之間的距離，又連接了與現實之間的關系。可以說它是傳遞人類情感的一個精神符號。
▲作品欣賞
千百年來，中國的花鳥畫發展，一直延續著前人建立起來的發展脈絡。直到20世紀，由于造紙術的不斷進步，在經歷了吳昌碩、齊白石、潘天壽等大師的變法，達到了一個新的高峰。這些巍然聳立的高峰，給予后人有一種望而生畏、望塵莫及的敬畏之感。盡管現當代的中國畫壇從事花鳥畫創作者不乏其人，但是確實也一直存在著歷史性的困境，那就是：花鳥畫如何在繼承中呈現出與時俱進的時代特色？如何在時代特色中表現出花鳥畫的精神內涵？
▲作品欣賞
梅琦和現當代許多選擇花鳥畫的畫家一樣，擁有執著的信念，明了生命的依托，她沒有固定于某個題材，專畫某一種花卉，而是在題材的多樣性，題材的深度、廣度上慎密思考，并希望有所突破。實事上她的藝術思考也觸及到了中國畫到底是什么?它的本質是什么的問題。她認為，如果僅僅從作品的筆墨、技巧與表現形式上去下功夫，僅止如此那是遠遠不夠的。事實是：在歷史上已有無數的思想家、學者給出了對同類問題的見解。黑格爾是把藝術等同于宗教與哲學的。哲學家海德格爾則認為：藝術是真理的發現。他認為藝術的功能就是把遮蔽的東西重新揭示出來。他們的共同點都是“把藝術看作是一種發現真理、探索世界的方式。”
▲作品欣賞
從梅琦的作品中我們可以看出，她沒有拘泥于某種方式方法或者某一固定語言，她總是變換著手法，使她的作品呈現出多樣的生命狀態。
梅琦藝術思考的不同一般之處還在于，她認為藝術是一種對人與世界關系的發現，是揭示事物本質真象的一種手段，而不僅僅是一般詩情畫意的情感表達。顯然梅琦的藝術理想和審美取向都有一個相同的目標，那就是：藝術和美不僅止于情感的表達，也不僅只是關于形式、筆墨、色調這些表面的形式感層面的清新愉悅，它應該有更深刻的、更高層面的對世界本質的理解，那就是對“人與自然”“人與環境”等更為宏闊命題的深刻關注與思考。
▲作品欣賞
在有限的畫面中，感受到無限的空間，并引領觀者進入無限的遐思，這是畫家特有的、每個畫家不同的感知世界的表達方式。在這里最重要的還是對人性的發現，對生命的深度和廣度的深刻探索。不言而喻藝術的本質還在于它用叩擊心靈的生命旋律進行人性的探索。
▲作品欣賞
個人風格是畫家精神層面的主觀袒露，也是作品整體氣息、韻律、結構等內心世界的外在表述方式。梅琦的藝術風格就是一種自我完善、自我修復的系統，有別于他人的特殊語言和特別的視角。她的作品具有一種多維度的精神范疇。在技術層面，有探索工筆畫的寫意性，有工寫兼備等等。筆筆見筆，筆筆見墨，多為正入斜出的用筆方式，剛柔相濟，委婉曲直之間，用筆清淡婉約不事張揚。筆墨韻味上與馬遠、夏圭等同流同脈，注重筆墨心性，無意中流露了水墨畫的境界格調以及彰顯了人文精神。她的畫盡顯了水墨為上的靜謐與單純，散發出“心靜如水”的境界。她的筆墨也在兼收并蓄中，顯現出了畫與畫之間的不同變化，而在這不同變化中，盡顯出屬于自己的畫風面貌，這也是她努力追求“意外之意”“畫外之意”的結果。
▲作品欣賞
縱觀梅琦的作品，無論在題材和創作風格上，她總是變換著手法，沒有拘謹于表現某一種方式、方法，或者是某一種固式語言，而是在各種題材之間，駕輕就熟的任意轉換，使她的作品呈現出多樣的風格面貌，也彰顯出她對中國畫理解的深度和廣度。從某種意義上說，她拓寬了花鳥畫的藝術疆界。
▲作品欣賞
梅琦致力于發掘花鳥畫筆墨背后的精神、形式邏輯，并在保持傳統筆墨的基礎上，融入現代視覺意識，在頓悟式的寫意精神和圖式的開合中，保持著對于筆墨本體的自覺，同時堅守著自我作品符號的視覺審美價值。
▲作品欣賞
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