展覽前言
縱覽20世紀(jì)的中國美術(shù)史，關(guān)于傳統(tǒng)與革新、繼承與改良的思潮與論戰(zhàn)紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續(xù)叩問古老的中國畫體系？時(shí)至今日，當(dāng)代畫家用作品交出了不同的答卷，當(dāng)代畫壇呈現(xiàn)出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點(diǎn)毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨(dú)有的表現(xiàn)形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩(wěn)定的法則和規(guī)范，這些法則和規(guī)范的建立有助于畫家進(jìn)入這個(gè)有無比探索空間的藝術(shù)世界。但是筆墨系統(tǒng)的法則與規(guī)范，決不是要畫家墨守成規(guī)，而是容許和鼓勵(lì)他們有所探求和創(chuàng)新，須能借古以開今。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰(zhàn)古人，又能參合時(shí)代精神在藝術(shù)上自我演進(jìn)。借古開今的出發(fā)點(diǎn)則是“開今”而“借古”，意是站在當(dāng)下，在不斷開拓、實(shí)驗(yàn)的同時(shí)，把歷史作為參照、對話、挑戰(zhàn)和超越的對象，構(gòu)成延伸與超越的關(guān)系。
本次展覽以“翰墨文心——當(dāng)代中國畫核心畫家60家筆墨研究展”為名，是為了將筆墨作為一個(gè)學(xué)術(shù)課題提出來，邀請當(dāng)代60位主流藝術(shù)名家展示他們的藝術(shù)風(fēng)格和個(gè)性創(chuàng)造，以期引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注，重新研究筆墨風(fēng)格的意義和它的價(jià)值。相信參展的這60位個(gè)性筆墨風(fēng)格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個(gè)問題的思考，不僅會對人們有啟發(fā)和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風(fēng)格的討論引向深入。
本次畫展將以線上藝術(shù)展的方式呈現(xiàn)，參與展覽刊登發(fā)布的有雅昌藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)頭條、新浪藝術(shù)、騰訊藝術(shù)等近百家主流藝術(shù)媒體及門戶網(wǎng)站，流量巨大，綜合瀏覽點(diǎn)擊量預(yù)計(jì)將達(dá)到上億次，一次參展，永久在線，影響深遠(yuǎn)，終身受益。
組織機(jī)構(gòu)
主辦單位：時(shí)代丹青文化傳媒
學(xué)術(shù)主持：王鏞
展標(biāo)題字：薛永年
楊國平
參展畫家
楊國平，中國美術(shù)家協(xié)會會員，湖南省美術(shù)家協(xié)會副主席，湖南省畫院特聘畫家，湖南瀟湘書畫院院長，湖南省九歌書畫院副院長，齊白石紀(jì)念館特聘畫家，揚(yáng)州八怪書畫院名譽(yù)院長，上海大寫意畫院藝術(shù)顧問，曾任湖南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長，教授、碩士研究生導(dǎo)師。
作品欣賞
筑一片水墨家園
讀楊國平先生水墨系列
曾慶平
在楊國平先生的水墨世界里，打翻的雨，是水墨；慵懶的風(fēng)，是水墨；伸出一角的吊腳樓，是水墨；隱在夢中的牛羊、花鳥蟲魚是水墨；還有飄過家山的衣袂、山歌、鄉(xiāng)風(fēng)俚俗、四時(shí)田園，無不化為水言墨語。
殘夢落清淮（50×50cm）紙本
出生在湘西，學(xué)習(xí)、成長在湘西，工作、生活在湖南，湘西元素、湖湘文化耳濡目染，使楊國平先生腹有江南，胸懷河山。亭臺，水閣，廊橋，小巷，十萬雪峰大山，千里錦繡沅湘，洪江古商城，黔陽古城，滿眸璀璨開放的春花，一池向水而舞的青蓮，都在心底蓄積著，醞釀著，一觸手，即可攀著，摘下清芬，撿拾幽雅，再摻以摯愛情懷，日積月累，筆下就有了分外生動的水墨氣象。
楊國平先生水墨風(fēng)神活跳別開蹊徑。
細(xì)研楊國平先生水墨，有學(xué)院法度、師長意旨，骨子里還掩藏著宋元明清，血脈中貫穿家國情懷。
古人詩意之二（68×68cm）紙本
楊國平先生屬于內(nèi)省向善的畫家，解讀他的筆墨，不難發(fā)現(xiàn)其深邃幽靜的視角，直透萬千世界。他一直都安靜著，不斷磨礪一雙慧眼，觀察現(xiàn)代都市與鄉(xiāng)村生活的情狀和表情，捕捉山水草木的溫度與氣韻。與眾不同的是，楊國平先生解構(gòu)社會現(xiàn)狀，總是以美好和溫情勾皴點(diǎn)染，賦予筆下的水墨意象以歡喜愉悅。他飽蘸深情，百般愛憐地刻畫山水人間，將一舟一楫、一草一木、一椽一瓦、一鳥一蟲當(dāng)成自己的影子，甚至當(dāng)作自己一部分。情到深處是無言，正因?yàn)橛们橹辽睿娃D(zhuǎn)化為縱橫馳騁的筆墨抒寫，無論是內(nèi)容還是程式，探索創(chuàng)造了一種新的模式，活龍鮮健，很好地揭示出中國傳統(tǒng)筆墨在現(xiàn)代的發(fā)展?jié)摿氨憩F(xiàn)張力。畫面工整嚴(yán)密，勁挺內(nèi)斂，以不同筆法表現(xiàn)不同對象的結(jié)構(gòu)與質(zhì)地。在處理天空與水面時(shí)只略勾數(shù)筆，似有還無，再用淡墨暈染，水空天闊，船幽人緲，頗得宋人之機(jī)趣。他的墨鳥，在山之野，在水一方，鳴叫著，依偎著，江南麗水將它們的眼睛盥洗得明眸善睞，湘西大山將它們的翎羽梳理得蒼翠扶疏，似八大山人，意味又迥然不同。
惠風(fēng)和暢之一（50×50cm）紙本
楊國平先生于悟中畫，畫中悟，畫藝不斷精進(jìn)。他在繼承中摒棄，于摒棄中又繼承。他獨(dú)出心裁地于古人處拾取自然觀點(diǎn)、筆墨個(gè)性及文人情懷，將現(xiàn)代因素、湖湘特色有機(jī)融入，形成了傳統(tǒng)為底蘊(yùn)、現(xiàn)代為風(fēng)神的水墨格局。
楊國平先生水墨情趣靈亮獨(dú)具匠心。
文人以德行為本， 筆當(dāng)舟楫，紙作江湖，楊國平先生傾心于內(nèi)心修養(yǎng)與外在約束，讓水墨的濃淡干濕成為一種生活方式，行走著，披荊斬棘，一路向前；他著力于文化追求與個(gè)人境界的不斷自省，把自然與生活的本相，用水墨詮釋開來，詩意地超越現(xiàn)實(shí)，引領(lǐng)人進(jìn)入一片凈土，蕩滌塵埃，物我兩忘。
坐看云起 80×100cm
讀他的水墨畫，可以讀到熾熱情感孜孜不倦注入胸中丘壑，濃郁的生活氣息和特有的湖湘風(fēng)情，讓人強(qiáng)烈地感覺到他是一個(gè)運(yùn)動健將，征服了山川河流、溝壑丘陵。一峰云靄，幾叢野菊，三兩只水鳥，都是內(nèi)心強(qiáng)烈的表達(dá)。一帶巒嶺，寥寥村落，依依墟煙，亦為夢中永遠(yuǎn)的念想。
楊國平先生深愛家鄉(xiāng)，把家鄉(xiāng)當(dāng)成一本經(jīng)典，用自己的畢生精力來解讀。他深知家鄉(xiāng)可以滋生萬物，亦可葆有萬物，是一個(gè)藝術(shù)家的來路和歸宿，是取之不盡、用之不竭的水墨源泉。
春韻 40 × 100cm
楊國平先生水墨，其墨色占據(jù)著相當(dāng)重要的位置。他潑寫結(jié)合，收放有度，線條有曲有直，形神兼?zhèn)洹Ｔ谟媚矫妫灿脻衲园蹴鐨鈩菀粴夂浅桑嬅嬷蠞M紙酣暢淋漓，飽滿充實(shí)，呈現(xiàn)出一派江南特有的溫潤氣息，詩意入畫，畫涵詩情。在人與物象激烈沖突中，把自我融入，以特有的精神高度，統(tǒng)帥五彩墨色、萬千風(fēng)物，一幅水墨一篇雋永散文，形，散到紛亂如麻；神，聚得目注心凝。彰顯了獨(dú)特的審美取向。
故鄉(xiāng)山水最迷人 240 × 48cm
楊國平先生水墨筆畫恣肆隨心所欲。
他注重水墨語言的錘煉，以真性情、真徹悟入畫，追求水墨開合曠達(dá)、靜寂邈遠(yuǎn)，筆墨間凸顯率真稚拙的個(gè)性。在不斷的探索中，他以精到的悟性經(jīng)歷了從筆法法度到章法個(gè)性的嬗變，對用筆、結(jié)體、行氣、意趣、情調(diào)、風(fēng)格取精用宏、化古為今。他一反傳統(tǒng)的計(jì)白當(dāng)黑，探索以黑謀白，這種逆向繼承使得其主體凸顯，層次分明，張弛有度，厚實(shí)明快。他參祥筆法，以富有表現(xiàn)力的線條勾勒物象，行云流水，線條與墨色恰如筋骨與血肉，渾然天成，不露斧鑿痕跡。他將力度、厚度、深度結(jié)合，擴(kuò)大了思想內(nèi)涵；他將情感、情緒、情懷揉和，拓展了抽象意蘊(yùn)；他將變形、變法、變貫夯實(shí)，完成外延升華。
過秋紅葉落新詩 70 × 280cm
楊國平先生立于精神高程，所以能于紙上運(yùn)筆如飛，不羈地?fù)]灑水墨才情，將修行而至的精神氣質(zhì)、思想火花、詩性張力和澎湃激情通過筆端渲染出來。他的一筆一畫、一點(diǎn)一擦，無不把主體感受與客觀世界融會貫通，抵達(dá)古人的“郁郁乎文哉”之境，那是厚積薄發(fā)的筆性修養(yǎng)，優(yōu)雅清醇的墨韻氣質(zhì)以及豐富細(xì)膩的行筆能力。
野秋 45 × 68cm
在點(diǎn)畫之上，他的閑花野草、鳥蟲石渚、鄉(xiāng)野田疇、城男村婦，無不道出精妙的心理觀照，意趣天成，水透山明，抉奧闡幽。
楊國平先生水墨意境空沉神超形越。
他孜孜以求的是深邃、空靈、高逸、遼遠(yuǎn)。氣韻流動，骨力雄強(qiáng)，力透紙背，勢不可遏，神完氣足，鋒發(fā)韻流，意味深長。在人文關(guān)懷之上，他以大愛鑄造平實(shí)，以平凡描摹非凡。“非養(yǎng)無以發(fā)其真，非悟無以入其妙”。淡泊寧靜，心閑手敏，常懷詩心，不失圭撮，是其水墨創(chuàng)作的寫照。
秋歌 68×68cm 紙本
楊國平先生水墨不是再現(xiàn)，不是表現(xiàn)，而是完美的創(chuàng)造。他用水墨創(chuàng)造出一個(gè)個(gè)源于現(xiàn)實(shí)又超越現(xiàn)實(shí)的水墨境界，藝術(shù)境界，詩的境界。他為人們提供的是一個(gè)美的“整體”，那是他的家園，他的樂土，使人們置身其間，產(chǎn)生一種靈魂的喚起與感召。他善于對一切耳濡目染的事物以水墨進(jìn)行渲染與創(chuàng)造，醞釀情調(diào)與情緒，將外在物“境”和內(nèi)在心“意”相溝通，相融合，將線條、色塊以至觸覺感受，凝鑄成一個(gè)互為作用的總體氛圍，在宣紙上皴染寫描，讓水墨跋扈飛揚(yáng)，迭見層出。
秋紅 68×68cm
他善于用水墨的濃淡變化表現(xiàn)某種綜合的感受、奇妙感覺、特別情緒，讓水墨的模糊性，將某種只可意會而不可言傳的美，用像形水墨語言表現(xiàn)出來，喚起人們的想像進(jìn)入水墨疊加的立體空間、審美空間、精神王國。“內(nèi)心不是一個(gè)角落，而是一個(gè)世界。”楊國平先生的內(nèi)心雖然包羅萬象，卻總是深能見底，那是一個(gè)窗口，敞開著，透進(jìn)陽光，透進(jìn)空氣，透進(jìn)塵世間的美麗與輝煌，讓沒有生命的水墨，在情感之間，在如花盛世，行走起來，飄逸起來，生機(jī)勃勃，如火如荼。楊國平先生水墨是他心靈底層的一次次敞開，是他向世人的真情告白，是物化的感覺，是握住的印象，是飽和的情緒，是思想與感情波動的清流，是一甲子人生與天下萬物的侃侃而談，是現(xiàn)實(shí)與夢幻握手言歡的美麗結(jié)晶。
秋野漁歌 68×68cm 紙本
生活中的楊國平先生真誠厚道、義氣善良，又耿介正直、愛憎分明。他以佛性的定力保持一顆平常心，具有一個(gè)普通人的精神和氣質(zhì)，用誠實(shí)創(chuàng)作來謳歌時(shí)代并抵御來自社會的各種紛擾，表現(xiàn)出了一個(gè)當(dāng)今知識分子應(yīng)有的文化自信和精神守拙。
艷陽天 68×68cm 紙本
楊國平先生朋山、友水、悟道、覺法的水墨意識，加上筆耕不輟的勞作，已漸漸構(gòu)筑出美侖美奐的水墨家園，讓人們在賞心悅目中認(rèn)識水墨世界源遠(yuǎn)流長和創(chuàng)新拓展，亦讓他成為一個(gè)極具才情與個(gè)性的國畫名家。
曾慶平（詩人、文藝評論家）
凌風(fēng)知?jiǎng)殴?jié) 95×180cm
