展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史,關于傳統(tǒng)與革新、繼承與改良的思潮與論戰(zhàn)紛起,中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向,是鏡鑒西方繪畫還是繼續(xù)叩問古老的中國畫體系?時至今日,當代畫家用作品交出了不同的答卷,當代畫壇呈現(xiàn)出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑,筆墨作為中國畫的獨有的表現(xiàn)形式,任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩(wěn)定的法則和規(guī)范,這些法則和規(guī)范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統(tǒng)的法則與規(guī)范,決不是要畫家墨守成規(guī),而是容許和鼓勵他們有所探求和創(chuàng)新,須能借古以開今。縱觀畫史,自開新面而成大家者,必能窮究前賢血戰(zhàn)古人,又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發(fā)點則是“開今”而“借古”,意是站在當下,在不斷開拓、實驗的同時,把歷史作為參照、對話、挑戰(zhàn)和超越的對象,構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“翰墨文心——當代中國畫核心畫家60家筆墨研究展”為名,是為了將筆墨作為一個學術課題提出來,邀請當代60位主流藝術名家展示他們的藝術風格和個性創(chuàng)造,以期引起學術界的關注,重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考,不僅會對人們有啟發(fā)和借鑒的作用,而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
本次畫展將以線上藝術展的方式呈現(xiàn),參與展覽刊登發(fā)布的有雅昌藝術網、藝術頭條、新浪藝術、騰訊藝術等近百家主流藝術媒體及門戶網站,流量巨大,綜合瀏覽點擊量預計將達到上億次,一次參展,永久在線,影響深遠,終身受益。
組織機構
主辦單位:時代丹青文化傳媒
學術主持:王鏞
展標題字:薛永年
陳永樂
參展畫家
陳永樂,1944年生于重慶,浙江奉化人氏。中國美術家協(xié)會理事,中國版畫家協(xié)會理事,云南省美術家協(xié)會原常務副主席,秘書長。云南省文史研究館館員。主要從事版畫、重彩畫、水墨畫創(chuàng)作。
1963年起從事美術創(chuàng)作。1965年發(fā)表第一幅作品《激流》。1980年版畫《英雄贊》入選全國美展優(yōu)秀作品獎。1984年作品《織》獲第六屬全國美展銅質獎。1989年版畫《銀果》獲第七屬全國美展銅質獎。次年《銀果》獲日本中國版畫創(chuàng)作基金會金質獎。作品為日本東京都町田立國際版畫美術館收藏。1994年作品《甜甜的水》獲第八屆全國美展優(yōu)秀作品獎。1999年作品《鄉(xiāng)音》獲第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎作品曾多次到美國、德國,英國,法國、日本、泰國,比利時、奧地利,澳大利亞、韓國、臺灣香港等國家和地區(qū)展出。1994年在比利時舉辦個人畫展,在德國舉辦個人畫展1997年在英國倫致舉辦個人畫展,1995年在香港舉辦個人畫展。
出版有《陳永樂畫集》,《當代名家陳永樂現(xiàn)代重彩畫精品集》作品多為中國美術館,江蘇美術館。魯迅美術館,陜西美術館,四川美術館,北京民族文化宮以及日本相森盯美術館收藏。幾次被中國美協(xié)聘為全國美展作品評選委員會委員。
作品欣賞