展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史，關于傳統與革新、繼承與改良的思潮與論戰紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩定的法則和規范，這些法則和規范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統的法則與規范，決不是要畫家墨守成規，而是容許和鼓勵他們有所探求和創新，須能借古以開今。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰古人，又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰和超越的對象，構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“懷抱古今——當代中國畫中堅60家筆墨研究觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學術課題提出來，邀請當代主流藝術名家展示他們的藝術風格和個性創造，以期引起學術界的關注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
本次畫展將以線上藝術展的方式呈現，參與展覽刊登發布的有雅昌藝術網、藝術頭條、新浪藝術、騰訊藝術等近百家主流藝術媒體及門戶網站，流量巨大，綜合瀏覽點擊量預計將達到上億次，一次參展，永久在線，影響深遠，終身受益。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞
學術顧問：趙成民
展標題字：楊力舟
劉宏
參展畫家
劉宏，字致微，號糊涂齋主人，祖籍山東省榮成市，1963年生于江蘇省徐州市，大學學歷，民盟盟員，現為徐州書畫院國畫分院副院長，中國美術家協會會員，江蘇省花鳥畫研究會常務理事，江蘇省文聯書畫研究中心研究員，徐州市文聯書畫研究院副院長，徐州書畫研究會副理事長，國家高級美術師。
作品欣賞
“山花爛漫”的境界追求
——劉宏近期花鳥畫欣賞
品味劉宏近期花鳥畫，給人一種“山花爛漫"的視角沖擊與心靈感動。五彩紛披、天華競墜，行云流水，熱烈奔放，給人一種秀色可餐的浪漫遐想。“藝術的最高境界就是讓人動心”，這是時代對藝術精品的評判標準，也是時代對人文精神與審美理想的殷切呼喚，還有人說，這也是指引傳統中國畫現代轉型與審美旨趣革新進步的燈塔。我認為畫中人和畫外人大多會十分認可這些觀點。
劉宏近期花鳥畫為何給人一種“山花爛漫”的視角沖擊和心靈感動，是因為充滿時代氣息。時代氣息是當代中國畫的靈魂。湯文選先生說，“作為畫家，你光去表現形式是不夠的，重要的是實質。從中找出詩情畫意，這樣才說得上是一個藝術家對新時代的感受，才能創作出時代氣息的作品。”中國畫推崇以人為本、天人合一，追尋外師造化、中得心源，講求物我一體、遷想妙得，注重以形媚道、含道映物。這不僅是一派超凡脫俗的意境追求，同時也強調觀照自然、社會與人生，傳承中國人特有的哲學思想，并呈現出強烈的時代精神和情懷。藝術是時代的心聲，也是時代對精神世界的深層呼喚。
劉宏近期花鳥畫為何給人一種“山花爛漫”的視角沖擊和心靈感動，是因為充滿生活氣息。沒有生活作為基礎的創作很容易公式化、概念化，這類作品很難打動人。走進生活的要義在于體察生活，走進生活并表現生活是藝術家的責任。一談走進生活，有的人可能會說，這不又提倡現實主義創作原則了？似乎現實主義藝術有什么過錯。其實，現實主義創作原則也好，浪漫主義原則也好，唯美主義的現代派也好，就其本身來說都沒有錯。原因是，作為藝術，它們的源泉都是現實生活。沒有現實生活的“豐富多彩”，何來劉宏近期花鳥畫作品的“山花爛漫”？劉宏近期花鳥畫創作值得關注，筆墨在無拘無束中恣意揮灑，浪漫穿行，塑造出靈動自然、酣暢淋漓的章法筆韻。寫形，了了數筆已擲地有聲；寫神，信手拈來卻力透紙背。形質相輔，激情爛漫。
劉宏近期花鳥畫為何給人一種“山花爛漫”的視角沖擊和心靈感動，是因為充滿古典氣息，充滿寫意精神。大氣、飽滿，自如、自在，自然、天成，是劉宏花鳥畫固有的風格。他的畫從吳昌碩與齊白石兩家中化解而來，既有吳昌碩的沉渾厚重，又有齊白石的清靈松動，逸筆草草，大氣飽滿，有著強烈的寫意精神作為支撐。寫意精神最終要體現在品位和格調上，藝術精神和韻味才是繪畫的本質特征。“待到山花爛漫時，她在叢中笑”，偉人的詩情如畫；正是“山花爛漫時”，今人的畫意如 詩。詩情畫意，當是一種最高境界的藝術追求。
中國畫的品評標準具有根本性的文化導向意義。一是否“骨法用筆”，二是否“自然融合"，三是否根源于“中國畫的傳統和精神"，四是否形成了“鮮明獨特的個人風格”。以上四標準，既源出中國畫的基本理念，也體現了中國畫的審美觀。作為本文結語，旨在共學、共研、共進。
2019.6.3，10時
