展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史，關于傳統與革新、繼承與改良的思潮與論戰紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩定的法則和規范，這些法則和規范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統的法則與規范，決不是要畫家墨守成規，而是容許和鼓勵他們有所探求和創新，須能借古以開今。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰古人，又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰和超越的對象，構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“翰墨文心——當代中國畫核心畫家60家筆墨研究展”為名，是為了將筆墨作為一個學術課題提出來，邀請當代60位主流藝術名家展示他們的藝術風格和個性創造，以期引起學術界的關注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
本次畫展將以線上藝術展的方式呈現，參與展覽刊登發布的有雅昌藝術網、藝術頭條、新浪藝術、騰訊藝術等近百家主流藝術媒體及門戶網站，流量巨大，綜合瀏覽點擊量預計將達到上億次，一次參展，永久在線，影響深遠，終身受益。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞
展標題字：薛永年
朱新昌
參展畫家
朱新昌：浙江鎮海人，1954年生于上海。中國美術家協會會員，上海美術家協會理事,上海美術家協會連藝會副主任，蒲松齡研究會常務理事，上海中國畫院畫師，國家一級美術師。畢業于上海師范大學美術系。作品連續入選第六、七、八、九、十、十一、十二屆全國美展,獲第五屆全國連環畫展套書一、二等獎；紀念《講話》發表六十周年全國美展上海展區優秀作品獎；第十屆全國美展上海展區藝術獎；上海美術大展二等獎；慶祝上海解放五十周年美展三等獎；慶祝建黨八十周年上海美展三等獎；第七屆上海美術大展白玉蘭美術獎優秀獎；中宣部“五個一工程”一部好書獎；參加第四屆中國體育美術作品展；建軍80周年全國美術作品展及全國畫院雙年展等。
領銜創作世博長卷《萬國風采耀浦江》獲上海市文藝創作特別獎，參加上海市委宣傳部組織的 “上海歷史文脈美術創作工程”創作大型國畫《星火日夜商店》《上海市民文化節》，作品被中華藝術宮永久收藏并長期展出。為“開天辟地——中華創世神話文藝創作工程”創作大型國畫《羲媧創世》，作品被中華藝術宮永久收藏并長期展出。創作《羲媧創世》《絕地天通》連環畫系列繪本獲全國優秀美術圖書金獎。為上海市委宣傳部及文廣局“時代風采——上海現實題材美術創作工程”創作大型國畫《浦江長卷》。在上海中國畫院舉辦國畫作品展，上海中國畫院藏品赴美國展，上海中國畫院藏品赴香港展，中國尼泊爾藝術交流展，上海中國畫院中青年藝術沙龍赴法國、德國巡回展，并在法國巴黎開設《中國畫藝術》講座；分別在上海中國畫院和山東淄博博物館舉辦《聊齋志異——朱新昌中國畫特展》，在上海八號橋藝術空間舉辦《朱新昌山海經藝術大展》，蘇州美術館舉辦《“大荒怪談與鬼魅異事”朱新昌藝術大展》。出版有《朱新昌國畫藝術》《上海美術家畫庫——朱新昌》《朱新昌聊齋繪本》《朱新昌山海經繪本》并獲上海市第十四屆“銀鴿獎”圖書三等獎等。
作品欣賞
他畫《山海經》，神奇神秘想象力驚人
張立行
《山海經》是中國古代典籍中家喻戶曉的奇書；朱新昌創作的 “三海經圖繪”如果假以時日，也許會成為當代廣為流布的“神作”。
《山海經》---武羅
在古代文化、科技和交通不發達的情況下，《山海經》是一部深受古人寶愛的博記四海山川方國、奇鳥異獸的地理博物志；但是以今人的視角來看，《山海經》更大的價值在于保存了包括夸父逐日、女媧補天、精衛填海、大禹治水等不少膾炙人口的遠古神話傳說和寓言故事，所謂的“大荒怪談”，其實反映了古人對自然、現實的認識，展現了他們瑰麗、奇幻、豐富的想像力。
《山海經》---帝江
《山海經》在傳播過程中，圖文并茂是其一大特點，有些部分“圖畫似乎還占著主要的地位”（見袁珂《中國古代神話》），所以《山海經》又稱《山海經》。雖然史有記載，但我們現在所能見到的《山海經》圖像，大多創作于明清。
《山海經》---鯥
近年來，《山海經》似乎又成為影視領域的熱門IP。《捉妖記》《花千骨》《西游記之大圣歸來》《西游降魔篇》《三生三世十里桃花》《醉玲瓏》《山海經之赤影傳說》等一批熱門影視劇或直接取材于《山海經》，或汲取了《山海經》中的元素。本與《山海經》有著深厚淵源的傳統繪畫，卻難見完整系統之新圖繪，缺位于對“大荒怪談”的當代視覺觀照。朱新昌先生以100幅如魔如幻的工筆畫，賦予古老的《山海經》以嶄新的藝術生命力，對《山海經》中形形色色的山川方國、人物鳥獸做了別開生面的視覺呈現和讀解，實乃畫壇工筆畫的新收獲。
《山海經》---小人國
著名美術史家陳傳席教授認為畫家有兩種。一種是所謂的激情派，明朝的徐渭、清朝的八大山人、現代的傅抱石等當屬此類，他們的創作往往即興飛動。另一種是所謂的理性派，歷朝歷代的優秀畫家中不乏其人。這一派作畫講究法度，怎樣起筆、收筆、布局交代得清清楚楚，畫面工整而嚴謹，逐漸達到他們自己認為完美的境地方才罷手，以理性推動創作。筆者以為，朱新昌先生無疑是一位出色的理性派藝術家。他對頭緒紛繁的《山海經》清晰而富于邏輯的藝術疏理，對每幅作品的人、物、鳥、獸的構思和刻畫，既反映了他不凡的總體藝術駕馭把握能力，又處處顯現出他思維縝密的"謀定而后動"的獨到的藝術匠心。
印象聊齋 之一
我們已經進入了一個圖像信息泛濫的讀圖時代 ,這對今天的工筆畫畫家提出了更高的創作要求。朱新昌先生的《山海經》圖繪作品，既從已有的明清一路遺留下來的《山海經》圖象中擷取諸多養份，又對當代視覺經驗做了充分的吸納與擴充，鮮活而豐富的各種當代視覺圖像已成為他繪畫語言探索的重要靈感和資源。
印象聊齋 之二
他的《山海經》圖繪，固然也講究線條，但是線條隱于色彩之中，若隱若現，別有韻味。朱新昌先生對畫面空間的處理更是不同于傳統的工筆畫，變形、夸張的人物鳥獸往往形成一種頗具象征意味的現代抽象構成。繪畫進入了象征的天地則會產生更大的藝術概括力。朱新昌先生的《山海經》圖繪中的藝術形象，充滿了豐富的喻意，令觀者會產生無窮的聯想。
印象聊齋 之三
朱新昌先生志在高遠，《山海經》的創作只不過是其宏大創作計劃中的重要一環。他認為在中國文學發展史上，有一條過往為人所忽視的線索：以《山海經》為代表的神話故事開始，到魏晉志怪、唐宋傳奇、《西游記》、《聊齋志異》等，展現了中國文學多姿多彩的神魔、鬼怪、靈異、玄幻故事傳統。這些故事看似荒誕不經，實際反映的是古人對自然、社會的認識，折射的是當時的現實生活。在《山海經》圖繪之前，已有《朱新昌聊齋繪本》120幅面世，首次系統地以中國工筆畫的方式傳神地勾勒出蒲松齡筆下充滿奇思異想的花妖狐魅世界。著名作家莫言頗為欣賞這部作品，欣然為《朱新昌聊齋繪本》作序。朱新昌準備按照這條線索繼續他的繪畫之旅,下一部工筆畫圖繪將是為全世界無數讀者所喜愛的神魔小說《西游記》。我們翹首以待。
印象山海經
大圣變法---好猴王拔一把毫毛入口嚼爛噴出去，叫聲“變”，即刻變作了千百個小猴。
西游記---大圣變法
飄洋求藝---猴王告別眾猴，獨自登筏，飄洋過海，尋師求藝去了。
西游記---飄洋求藝
三打白骨精---取經路上悟空用計打死了妖怪白骨精，救出了唐僧。師徒四人繼續向西趕路。
西游記---三打白骨精
唐僧救大圣---唐僧在取經路上收納了徒弟孫悟空，師徒二人一心一意去西天取經。
西游記---唐僧救大圣
真假美猴王---悟空和六耳獼猴變的假悟空大戰宇寰。八戒欲助悟空可不知誰真誰假。
西游記---真假美猴王
