展覽前言
縱覽20世紀的中國美術史，關于傳統與革新、繼承與改良的思潮與論戰紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩定的法則和規范，這些法則和規范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術世界。但是筆墨系統的法則與規范，決不是要畫家墨守成規，而是容許和鼓勵他們有所探求和創新，須能“借古以開今”（石濤語）。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰古人，又能參合時代精神在藝術上自我演進。借古開今的出發點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰和超越的對象，構成延伸與超越的關系。
本次展覽以“借古開今---當代中國畫筆墨60家線上學術觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學術課題提出來，邀請當代名家展示他們的藝術風格和個性創造，以期引起學術界的關注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
組織機構
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術主持：王鏞
學術顧問：趙成民
展標題字：楊曉陽
參展畫家
于志學 于源春 馬亞杰 么順利 萬徐良 孔維克 孔永軍 王西京 王本杰 王國梁 王建虎 王建忠 王樹立 王燁 王佑學 王家璇 業德駿 江文湛 朱春秧 莊曉雷 畢建勛 呂效書 孫君良 邢昕 安昕昕 張振學 張仁芝 李乃宙 李希勇 李新聲 杜應強 吳濤毅 楊力舟 楊國彪 楊占山 羅寧 尚濤 鄭力 金鴻鈞 苗重安 周志義 周銘 周朝暉 胡明哲 胡永凱 姜寶林 晏本立 鐘應舉 趙克儉 趙偉乾 趙倩 梁文博 郭石夫 秦天柱 郭文濤 宿萬盛 謝冰毅 喻繼高 魯慕迅 詹水秧
參展畫家
業德駿，南京政治學院客座教授，南京匯鴻藝術館副館長，南京七賢美術館館長，中國民主同盟盟員，中國少數民族文物保護協會研究員，江蘇省廣播電視集團《藝術收藏》顧問，中國書法家園網花鳥畫主任，江蘇省美術家協會會員。
作品欣賞
墨色淋漓·意趣盎然
文/周積寅
清·松年《頤園畫論》云：“書畫清高，首重人品。品節既優，不但人人重其筆墨，更欽仰其人。唐宋元明以及國朝諸賢，凡善書畫者，未有不品學兼長。”德駿正是一位德藝雙馨者。是一位成就卓著的寫意花鳥畫家。
藝術實踐上他師法著名花鳥畫家趙良翰，后又得譚勇、王達弗教授指授，始終將南齊謝赫“六法論”等經典繪畫理論作為自身日常練習、創作的指導標準，始終將純正的中國畫傳統技法作為技法層面訓練目標，做到了筆筆有來處，力透紙背等諸多準則所述的要求；與此同時他專心攻讀畫史、畫論，夯實理論根基的同時又指導了繪畫創作，于是畫藝大進。多少年來，他在花鳥畫天地里上下求索，耕耘不輟，不斷創新，雅俗共賞，為廣大讀者所喜愛。德駿繼承傳統、借鑒今人，目的是為我所用。他注重從生活中汲取創作源泉，常主動走進來自然，以一雙藝術家的眼睛捕捉自然、生命之美，后將此寫生、采風的第一手素材資料作為創作的基礎，可謂“搜盡奇峰打草稿”，正因為此，其筆下之荷花、紫藤、牡丹、梅花、迎春、芭蕉、枇杷、鴨、雞、翠鳥、麻雀、蟲魚等充滿著生命活力，得其神、性、韻、情，并寄托著畫家胸中之逸氣，形成了他自己清雅雋秀的藝術風貌。特別是他筆下的鴨、公雞、鱖魚十分傳神，往往是信筆拈來，墨色淋漓，姿態各異，意趣盎然。還有其筆下荷花，強調骨法用筆，線條遒勁流暢，賦予淡彩，而不見斧鑿之痕，自然天成，給人以耳目一新之感。揚州八怪之一李鱓云：畫雞欲畫雞兒叫喚起人間為善心。德駿畫雞得其三昧有：真氣、真意、真趣耳。子曰：“志于道、據于德、依于仁、游于藝。”德駿以中國哲學基本范疇之一的道為人生導向，在現實生活中做到仁者愛人并將自我置于六藝中的藝內，始終以巨大熱情投入對中國畫藝術孜孜不倦的追求當中，將取得更多收獲。
周積寅：南京藝術學院教授、博士生導師、享受國務院律貼專家、著名美術理論家、畫家。
