展覽前言
縱覽20世紀(jì)的中國美術(shù)史，關(guān)于傳統(tǒng)與革新、繼承與改良的思潮與論戰(zhàn)紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續(xù)叩問古老的中國畫體系？時至今日，當(dāng)代畫家用作品交出了不同的答卷，當(dāng)代畫壇呈現(xiàn)出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現(xiàn)形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩(wěn)定的法則和規(guī)范，這些法則和規(guī)范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術(shù)世界。但是筆墨系統(tǒng)的法則與規(guī)范，決不是要畫家墨守成規(guī)，而是容許和鼓勵他們有所探求和創(chuàng)新，須能“借古以開今”（石濤語）。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰(zhàn)古人，又能參合時代精神在藝術(shù)上自我演進。借古開今的出發(fā)點則是“開今”而“借古”，意是站在當(dāng)下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰(zhàn)和超越的對象，構(gòu)成延伸與超越的關(guān)系。
本次展覽以“借古開今---當(dāng)代中國畫筆墨60家線上學(xué)術(shù)觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學(xué)術(shù)課題提出來，邀請當(dāng)代名家展示他們的藝術(shù)風(fēng)格和個性創(chuàng)造，以期引起學(xué)術(shù)界的關(guān)注，重新研究筆墨風(fēng)格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風(fēng)格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發(fā)和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風(fēng)格的討論引向深入。
組織機構(gòu)
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學(xué)術(shù)主持：王鏞
學(xué)術(shù)顧問：趙成民
展標(biāo)題字：楊曉陽
參展畫家
于志學(xué) 于源春 馬亞杰 么順利 萬徐良 孔維克 孔永軍 王西京 王本杰 王國梁 王建虎 王建忠 王樹立 王燁 王佑學(xué) 王家璇 業(yè)德駿 江文湛 朱春秧 莊曉雷 畢建勛 呂效書 孫君良 邢昕 安昕昕 張振學(xué) 張仁芝 李乃宙 李希勇 李新聲 杜應(yīng)強 吳濤毅 楊力舟 楊國彪 楊占山 羅寧 尚濤 鄭力 金鴻鈞 苗重安 周志義 周銘 周朝暉 胡明哲 胡永凱 姜寶林 晏本立 鐘應(yīng)舉 趙克儉 趙偉乾 趙倩 梁文博 郭石夫 秦天柱 郭文濤 宿萬盛 謝冰毅 喻繼高 魯慕迅 詹水秧
楊占山
參展畫家
楊占山，字博林，號萬山；我國著名壁畫家、山水畫家，在業(yè)內(nèi)有“百變山君”之美譽。1964年出生自我國著名牡丹之鄉(xiāng)、書畫之鄉(xiāng)——山東菏澤，現(xiàn)居北京；進修于中國美院；遍訪師友，苦心專研，精攻山水畫的創(chuàng)作。現(xiàn)為國家一級美術(shù)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、山東省書法家協(xié)會會員、中國書畫研究會會員、中國國畫藝術(shù)書畫院專職畫家、博林書畫院院長。他自幼酷愛書畫，尤擅壁畫，從宋元入手，精研了歷代名家的筆墨技法，尤喜研究近代畫家黃賓虹大師的繪畫作品風(fēng)格，曾得到白雪石，魏紫熙，宋文治，關(guān)山月、黎雄才、黑伯龍、張彥青、白庚延、溥佐等多位書畫大師的指點，其作品縱橫奔放，而墨氣淋漓，剛勁多變而趣味盎然，深得寫意畫之精髓，贏得當(dāng)今書畫名家之贊譽。
作品欣賞
