展覽前言
縱覽20世紀的中國美術(shù)史，關(guān)于傳統(tǒng)與革新、繼承與改良的思潮與論戰(zhàn)紛起，中國畫家不斷地找尋國畫未來的出路和方向，是鏡鑒西方繪畫還是繼續(xù)叩問古老的中國畫體系？時至今日，當代畫家用作品交出了不同的答卷，當代畫壇呈現(xiàn)出了百花齊放百家爭鳴的局面。但無論如何有一點毋庸置疑，筆墨作為中國畫的獨有的表現(xiàn)形式，任何脫離了筆墨體系的作品無法稱為中國畫。
中國畫中的筆墨有相對穩(wěn)定的法則和規(guī)范，這些法則和規(guī)范的建立有助于畫家進入這個有無比探索空間的藝術(shù)世界。但是筆墨系統(tǒng)的法則與規(guī)范，決不是要畫家墨守成規(guī)，而是容許和鼓勵他們有所探求和創(chuàng)新，須能“借古以開今”（石濤語）。縱觀畫史，自開新面而成大家者，必能窮究前賢血戰(zhàn)古人，又能參合時代精神在藝術(shù)上自我演進。借古開今的出發(fā)點則是“開今”而“借古”，意是站在當下，在不斷開拓、實驗的同時，把歷史作為參照、對話、挑戰(zhàn)和超越的對象，構(gòu)成延伸與超越的關(guān)系。
本次展覽以“借古開今---當代中國畫筆墨60家線上學術(shù)觀摩展”為名，是為了將筆墨作為一個學術(shù)課題提出來，邀請當代名家展示他們的藝術(shù)風格和個性創(chuàng)造，以期引起學術(shù)界的關(guān)注，重新研究筆墨風格的意義和它的價值。相信參展的這60位個性筆墨風格鮮明的畫家在筆墨上的各自探索成果和他們對這個問題的思考，不僅會對人們有啟發(fā)和借鑒的作用，而且會把畫界對筆墨風格的討論引向深入。
組織機構(gòu)
主辦單位：時代丹青文化傳媒
學術(shù)主持：王鏞
學術(shù)顧問：趙成民
展標題字：楊曉陽
參展畫家
馬波生 馬剛 于成山 王穎生 王延軍 王林強 王新偉 劉二剛 劉天宇 劉汝陽 劉德?lián)P 江文湛 朱玉鐸 邢慶仁 任惠中 張立柱 張永濤 張躍武 張建崗 何揚 何曦 李大慶 李長庚 杜滋齡 陳永鏘 陳政明 陸學東 吳奇峰 周玉柱 周榮生 林容生 卓素銘 徐雪濤 趙寧安 趙建成 洪明道 胡洋 俞志華 賀榮敏 姚舜熙 賈廣健 賈博鴻 袁武 袁錦標 聶鷗 唐元明 唐玉珍 郭石夫 蕭寬 蓋茂森 龔文楨 曹香濱 梁時民 梁占巖 崔曉東 謝志高 源遠
劉汝陽
參展畫家
劉汝陽, 人民美術(shù)出版社編審，中國美術(shù)家協(xié)會會員，李可染畫院研究員，中央文史館書畫院研究員，人民日報神州畫院畫家，中國畫學會理事，獲國務(wù)院特殊津貼。
1940年出生于山東夏津地藏寺。1965年畢業(yè)于中央美術(shù)學院，同年分配到人民美術(shù)出版社。曾任現(xiàn)代美術(shù)編輯室主任，編輯《齊白石繪畫精品集》等美術(shù)圖書二百余種。入室?guī)熍Ｌ脦煆睦羁扇鞠壬鷮W習山水畫，1984年經(jīng)李先生和劉繼卣先生介紹加入中國美術(shù)家協(xié)會。多次舉辦個人山水畫展，經(jīng)常參加美展及社會公益活動，獲多種獎勵。作品入選《中國現(xiàn)代美術(shù)全集》等多種畫冊。作品為中國美術(shù)館、中國國家畫院、中國美術(shù)家協(xié)會等中外單位收藏。出版有《劉汝陽畫集》、《學院派書系·劉汝陽》等畫集。簡歷收入《中國現(xiàn)代美術(shù)家名人大辭典》、《世界華人文學藝術(shù)界名人錄》等典籍，藝術(shù)資料登錄雅昌等藝術(shù)網(wǎng)。
作品欣賞
“筆落驚風雨”—— 劉汝陽畫集序
文/孫美蘭
70年代末，經(jīng)十年浩劫而倍加志堅不移的可染先生發(fā)表了他晚年文獻性系統(tǒng)畫論《談學山水畫》，原名《與青年畫家談學山水畫》。同時，慎重接納“開門弟子”，此舉背后，面臨“文化斷層”之危，迫切思慮“后繼有人”。恰在此時，作為專職美編、中央美術(shù)學院65屆畢業(yè)生的劉汝陽，既是默默領(lǐng)悟可染畫論精要的虔誠學生；又有幸入室“師牛堂”，成為晚年可染最早一位“開門弟子”。
大足石窟 68x136cm 2010年
漓江圖 90x180cm 2009年
美術(shù)編輯與攻山水畫；就在外出工作的路途上，火車上，工余夜晚，風雨兼程、并行不悖地開始了。此時，真是“雨過天晴”，劉汝陽心里滿載著陽光，從他那一幅幅充滿喜悅之情、痛快淋漓的畫面流洩出來。密林、幽徑、村舍、窯洞、海島，水鄉(xiāng)，漁村……還有那黃河畔的石頭屋…其中漓江，是汝陽最為鐘情的山水景觀。《漓江紅》、《漓江雨后》、《漓江帆》（90—92），放手潑墨，水墨淋漓，極少的筆線，勾勒點垛，一任那些村舍、石階、船帆……幾乎浸沒于漫瀚流動的水墨之間，這是劉汝陽早期意筆山水代表作，可見其作畫審美感覺的靈動和才華。“他以豪邁而放肆的粗筆重墨，任意揮灑，拙中見趣……”，前輩畫家、評家秦嶺云將這些畫比作一甕新開的陳酒，烈香撲鼻……。十年的奔波、闖蕩；寫生、記憶畫，畫稿盈篋，“寓創(chuàng)于編”、編創(chuàng)相輔相長，劉汝陽以其個性從容灑脫的意筆山水初立畫壇。
水鄉(xiāng)雨 1990年
“桂林山水甲天下”，“漓江山水甲桂林”，漓江，是桂林山水勝景王冠上的寶石。早在1964年，李可染名作《漓江天下景》一畫題記中寫道：“漓江由桂林經(jīng)畫山、興坪至陽朔，長約百余里，千百奇峰，羅列兩岸，江水清碧，澄沏見底，百舸爭流，絡(luò)繹不絕，世稱天下景，實非虛夸。解放后，吾曾數(shù)次前往觀覽寫生，茲憑記憶構(gòu)成此圖，以頌祖國河山壯麗”。汝陽深受可染師漓江圖峻厚奇幻又壯麗宏大的審美造境所感染，新時期也曾多次前往漓江、陽朔觀覽寫生，與當?shù)卦哟扇編煹那嗄戤嬘呀Y(jié)為知交，建立“采”與“煉”相輔相成的據(jù)點。90年代《漓江系列》就是他經(jīng)歷了反復“采礦”、“煉鋼”過程——可染師名之為“采一煉十”，“百煉鋼成為繞指柔”——以“十年磨一劍”的精神創(chuàng)作出來的……為后來的精品巨構(gòu)《漓江圖》鋪墊了“杰作天成”之路。
高原人家 100x95cm 1998年
江帆競發(fā)圖 68x68cm 2000年
《漓江圖》（2013）以畫家個人審美感受所得即興草圖、小品畫為基礎(chǔ)，參悟前輩大師李可染筆下漓江山水的神奇多變；白雪石筆下漓江風光之清新秀麗，并借鑒同輩學長趙樹松《玉簪羅帶夢縈回》；傅以新《清漓牧歌》等佳作的詩意構(gòu)想，融會己意，反復錘煉加工，完成一幅以東方古典詩美為主調(diào)的動人圖畫。畫面全景式展開，構(gòu)圖緊緊把握縱深線；層層推進深透的奇峰。近景房舍、橋梁、船帆、水波……起伏節(jié)奏、回環(huán)呼應(yīng)，如聽一首輕音樂，引人悠然遐想……這里求索筆氣郁秀，墨色淡凈醇厚，特別是線條隱顯，層層布列，紛披偃側(cè)，各見條理，鐵劃銀鉤，大氣磅礴。可謂意匠獨運，取之于外，發(fā)自于內(nèi)，形諸于己。橫題唐人韓愈詩句云：“江作青羅帶，山如碧玉簪”…此時此景此境，能不令人神馳叫絕！
漓江春色 68x68cm 2001年
《長城》系列、《古代石窟》系列，不僅彰顯劉汝陽踏遍青山征途中，觀察力的敏銳，情感的真摯強烈，同時對不同季節(jié)、不同時辰、不同角度的氣象、景觀，進行著有歷史深度的把握和思考，賦予特定景觀以相應(yīng)的審美境界和靈魂，完成高層次意匠設(shè)計、藝術(shù)語言的表達。可染先生對“采”與“煉”的關(guān)系曾作過生動的比喻，要求學生從寫生畫稿中，選擇幾幅好的構(gòu)圖，像齊白石畫蝦，鄭板橋畫蘭竹，反復錘煉，畫到能“背”……山水畫到最后，胸中丘壑，手底煙霞，白紙對青天……這是何等自如自由的創(chuàng)造性境界！可見“采一煉十”，不只是關(guān)系某種時間上的解釋——如采一年煉十年；它該是一個持續(xù)的、千錘百煉的審美創(chuàng)造過程。劉汝陽《長城系列》，從2001年《長城風骨》算起，到2007年，連續(xù)完成《長城夕照》、《長城清秋》、《長城清暉》，再躍向精品巨構(gòu)《長城新綠》（2014），既是藝術(shù)實踐經(jīng)過思維的飛躍，意境升華、藝術(shù)語言的純化過程；也是審美認識與審美表達契合一致；個人風格與時代精神同行發(fā)展；相協(xié)熔鑄的過程。
白云生處人家 68x68cm 2020年
長城新綠 68x68cm 2007年
《長城清暉》，創(chuàng)意性極強，其寫實性意筆之下，孤輪寒月；光照冬雪，覆蓋著古城垣，強烈黑白對比，塊面組合而成的有意味的形式，以視覺新鮮感、奇異感沖擊著我們審美思維和心靈，直到神經(jīng)末梢。可染師曾謂：“拙為巧之極，奇為正之華，不識相反相成之理，不足與談藝”——我看此清暉圖式，乃是拙中巧極、奇中華正、頗為罕見之作，象征著我中華民族古往今來的精魂，綜合體現(xiàn)著萬千生命鑄造成的鋼鐵意志、雄偉神姿！就其古拙又現(xiàn)代的形式感；莊嚴又恒久的精神內(nèi)蘊；深邃的歷史厚度來說，正恰恰暗合賓虹老終其一生看重并求索的“純?nèi)珒?nèi)美”吧。
長城清暉 68x68cm 2007年
表現(xiàn)古老建筑和石窟藝術(shù)，對于汝陽似乎擁有一種特殊稟賦和不凡天分。《天臺山道觀》、《麥積山石窟》、《云崗石窟》、《大足石窟》一系列佛國巡禮作品同時完成于2001年，這已經(jīng)夠讓我吃驚。此后第十個年頭，又拿出橫幅精品巨制《大足石窟圖》、（2010年），將此類歷史性人文景觀引入山水畫，創(chuàng)意頗濃，藝術(shù)錘煉之功進入高端、虛空、凈化之境。云岡、麥積山等由古人之心手于天然山崖峭壁之上鑿出佛國神跡，其千秋偉業(yè)，曾先后出現(xiàn)在李可染、郭味渠、吳作人等前輩大師的巡視、考察筆記中，如今這千百年前的樓閣殿宇、棧道回廊乃至神靈般塑像，帶著斑駁的時光印痕，意外出現(xiàn)在山水圖畫之中，成為劉汝陽畫筆下充滿美之光明與歷史回響的作品，不能不令人發(fā)生來自心靈深處的共鳴。
