藝術簡介：
李鵬，字懷遠，號振翅堂， 1979年出生于棗莊市山亭區，畢業于齊魯師范學院美術系。師承魯南名家張犇先生，立足傳統，融古研今，由小寫意花鳥畫入手，溯六法追古人傳統筆墨、緊跟時代寫意精神，抒寫時代大花鳥。現為山東省青年美術家協會會員，棗莊市美術家協會會員，山亭區美術家協會副主席兼秘書長，黃山名人書畫院注冊畫家。
藝術年表：
2010年獲山東省首屆校園書畫大賽三等獎及輔導獎
2012年獲山東省“長星杯”書畫展二等獎
2012年入選山東省農民書畫展
2014年入展山東省紀委首屆廉政建設書畫展
2014年棗莊市法治文化書畫作品展獲二等獎
2015年獲山東省19屆新人新作展入選獎。
2016年獲“潤揚杯”書畫大賽二等獎
2017獲山東省新華書店杯二等獎
2018年獲“龍潤百合杯”書畫大賽二等獎
2019年獲山東省廉政杯書畫展三等獎
藝術風格： 墨彩意趣大花鳥
細觀李鵬的近作，既不乏傳統功力，又不同于以往纖細工整的作品風格，而是以剛健、雄強的新面目展開的。
一、古樸奇掘的視覺形象。李鵬的花鳥畫是以寫為主的，作品吸收了漢代畫像石、畫像磚的古拙氣息。近年來，他研究揣摩臨習明清文人畫家的寫意畫精品，從任伯年到吳昌碩。他憑借著自己扎實的書法功底，揮灑筆墨，在疏密交錯中讓線條自然而奔放，頗得古樸之氣。
二、立意虛靈的畫面造境。“氣韻出于墨”，“生動出于筆”，為了使寫意筆法能淋漓生動。李鵬在作品中尋求意象大美，“意”是傳統中國畫的最高境界，創造新的意境是新時期花鳥畫追求的新課題。“立意虛靈”的表現手法便是先行之技，它所強調的虛實結合，以意到筆不到的藝術處理，留給觀者更多的想象，強化了作品的感染力。李鵬的作品注意畫面場景的疏密安排，物象虛實的轉換。同時運用新技法，巧妙將部分景物沖淡，使其處于朦朦朧朧的空間，創造出虛幻飄渺的境界。方法恰如其分，使畫面協調和諧，使得畫面虛實相生意境深邃。
三、滿密復雜的構圖。為進一步完善水墨花鳥畫，他在構圖上也作了較深的創新嘗試，突破傳統章法的規范，強調開合、疏密安排得當，形成了一套承轉、合和、知白守黑的構圖程式。他的作品突破了傳統構圖法則，廣泛吸收了篆刻的構圖方法，用滿、密、實的構圖方法。以小見大，畫面充滿了強烈的時代氣息。強化平面構成藝術特色，運用點線面的幾何形體組合的構圖形式，使畫面產生了新的視覺形象。
在創作過程中，他始終以水墨作為表現對象的主要手段，而對于色彩應用成了補筆墨之不足，顯墨彩之精神。所以在著色時趁畫面未干將色彩調成稀狀，滴在畫面上，讓水自然滲化。他的花鳥畫給人以粗與細、寫與畫、蒼與秀、虛與實的趣味，跌宕有致，相映互成，引發了嶄新的審美享受。
現今，李鵬書畫印同修，具有堅實的造型基礎的他在今后創作歷程中，不斷咀嚼消化，不斷耕耘求上，不忘使命畫出自己面目，在花鳥畫創作中會更進一步。但我覺得如今細描慢寫的路上過于擁擠，他更應該按自己的路走下去，在豐富多彩的繪畫藝術中保持自己的一格，并力求更加鮮明。
（閑云·2017年于東南隅）
作品欣賞：
