組織機構
主辦單位：北京觀復美術院
承辦單位：觀復美術館
學術主持：劉龍庭（中國國家畫院研究員）
展標題字：范迪安（中國美術家協會主席）
參展畫家(按年齡排序)：
齊辛民 康衛中 宋玉麟 鞠太運 秦天柱
滿維起 陳光林 張立柱 宋 鳴 徐勇民
楊儉樸 梁時民 袁 武 曹香濱 鄒立穎
羅建泉 唐玉玲 陳 愷 金增友 葉 嵐
張 捷 劉萬鳴 師界弘 張迎春 李小軍
李天軍 曾三凱 何西 王赫赫 孫景隆
前 言
“格物致知”，出自儒家經典《禮記•大學》：“致知在格物，物格而后知至”。意為探究事物原理，從中獲取智慧。對于中國畫而言，畫家為物象傳神，要忠實描寫觀察對象，窮盡物理，就首先必須“格物”，“格物”之后才能“致知”，這個“知”是物之體貌，也是畫家心源所在。“格物”是面對自然和傳統，有一種細致入微的觀察和表現，它不是為了刻畫而刻畫，而是講求傳神、富有生趣的表達。通過格物、致知、乃至進一步對生命與自然思考和體悟，從而在創作上達到傳統、生活、心源三位一體，才能進入到更高的藝術境界。
有鑒于此，這次展覽以“格物致知”為題，意在倡導藝術家在觀察現實生活時，要有一種“格物”的意識和精神。在面對自然、客觀事物的物情、物理和物態，記錄下自己的觀察所得，把它提煉成繪畫語言，最后使自己超越物理羈絆，超然于物象與自我形骸之外，達到內心的豁然貫通。
畫家簡介
李天軍,1974年生于山東新泰，1998年畢業于山東曲阜師范大學美術學院，獲文學學士學位，2005年畢業于山東藝術學院美術學院，師從王小暉教授，獲文學碩士學位。現為泰山學院藝術學院教授、副院長，中國美術家協會會員，泰安市美術家協會副主席，山東省中國畫學會理事，山東省國畫院理事，山東省人物畫藝委會常委，山東省青年美術家協會主席團成員、常務理事，泰山畫派研究會副會長，泰安市青年美術家協會副主席。
2003.10 作品《凝》入選“第二屆中國巖彩畫大展”，獲“優秀獎”
2004.7 作品《希望》入選第十屆全國美展山東省美展，獲“三等獎”
2005.5 作品《富貴竹》、《馨》等四幅入選山東省第十一屆美術新人新作展
2005.11 作品《花境》入選“山東省第三屆寫生展”
2006.6作品《米脂娃娃》入選中國美協“全國第六屆工筆畫大展”，并被收藏
2007.10作品《雞冠花》、《富貴竹》入選“中國美術家協會2007第二十次新人新作展”
2008.7作品《和平大吉》入選中國美協“和諧家園”全國工筆畫展，并被收藏
2008.10作品《秋艷》入選中國美協“全國第七屆工筆畫大展”，并被收藏
2009.5作品《凝視》入選中國美協2009年全國中國畫作品展，并被收藏
2009.8作品《來自新農村市場的報告》入選十一屆美展山東預選作品展
2010.10作品《留念》入選中國美協“全國現代工筆畫大展”，并被收藏
2011.5作品《來自新農村市場的報告》入選中國美協“全國第八屆工筆畫大展”，并被收藏
2012.8作品《吉祥月色》入選中國美協“翰墨新象”全國中國畫展，并被收藏
2012.10作品《月韻》入選中國美協全國中國工筆畫展，并被收藏
2012.11作品《秋意無盡》入選中國美協全國第三屆中國畫線描藝術展
2013.6 作品《艷秋》入選中國美協“泰山之尊”全國中國畫作品展，獲“優秀獎”并被收藏
2014.9作品《金髻太平》入選第十二屆全國美展，獲獎提名作品。
2019.7作品《盛世吉祥》入選第十三屆全國美展山東展，獲“創作獎”
繪畫作品曾被《美術》、《美術報》、《翰墨南北》、《時代美術》、《藝術狀態》等美術專業刊物作專題介紹，作品被山東美術館、山東藝術學院、遼河美術館、黔西南州博物館、鄂爾多斯美術館以及國內外收藏家收藏。
曾出版《李天軍·工筆重彩畫》等專著。
用情筆墨之中 放懷筆墨之外
——李天軍繪畫藝術欣賞
商登貴
泰山腳下的畫家李天軍，可謂名符其實的學院派。他曾先后就讀于曲阜師范大學和山東藝術學院，師承著名畫家王小暉教授，研究生畢業后任教于泰山學院。在這樣一個從學院到學院再到學院的學術范疇的輪回和飛躍中，他廣收博采，古今并蓄，將傳統中的經典與現代藝術精華融會并進行變通。不僅如此，作為一個有著獨特藝術思路和目標追求的畫家，他還不遺余力地進行著深入生活、銳意創新的探索性實踐。
▲祥和 100x73cm 2019年
▲紫雪陽春 210x180cm 2019年
▲紫雪陽春 210x180cm 2019年
縱觀李天軍的作品，我們不難發現，他的繪畫，質感強烈，創新性強，藝術疆域寬闊，富含當代元素，具有意趣天成的藝術表現力和豐富多彩的審美特質，傳達出他對自然、對人生熾熱的愛和真誠的贊美之情。他常常通過虛擬卻又可視可感的藝術形象，直截了當地呈現出其心理層面的寫實性，能夠讓觀賞者輕而易舉地對作品有一個提綱攜領式的把握。可見，這種以筆墨構建的藝術真實，往往比現實更具感染力。
▲紫雪陽春（局部二）
▲盛世吉祥 200x180cm 2019年
▲盛世吉祥（局部）
我們知道，所謂的工筆是相對于“散筆”和“意筆”而言的一個繪畫術語。意筆不必拘泥于物態的自然屬性，以能夠傳神達意地表現畫家的思想感情為主要目的，創作時，可以讓描繪對象按照畫家的審美意圖發生相應的體征演變。工筆則不然。工筆畫首先應該真實的再現客觀存在，這就表明，作品本身既要遵循藝術規律又要順應自然法則。畫家如何把自己的內心情感寄托于一個逼真的自然物象，使物象轉化為個性鮮明的意象，進而上升為具備藝術特征的審美載體，這就對畫家提出了更為苛刻的要求。
▲雞冠花 81x65cm 2019年
▲吉冠花 81x65cm 2018年
▲金風炫采 65x54cm 2017年
《艷秋》、《雞冠花》、《金髻太平》等作品，看上去是一些近乎純粹的自然符號，但其中的物象形態和色彩的構成中，包容了豐富的源自于畫家的人文元素。《艷秋》畫面中飽和的紅色鮮艷欲滴，使命般給人以激情與召喚，也讓我們感受到沉甸甸的擔當與責任。同時，畫家巧妙地利用稀疏、飄逸的綠葉化解了畫面中的壓抑之感，表現出畫家對于弱小生命的關注，對生命與自然和諧共存的深刻思考。在同類題材的作品中，處于花叢中的和平鴿、鵪鶉以及花叢頂端的蜻蜓或者月亮，無疑增添了畫面的動感、熱鬧和花好月圓、平平安安的美好寓意。
