【藏品名稱】山水十二條屏
【創作大師】齊江山
【藏品形式】12條屏
【藏品類型】山水畫
【藏品尺寸】96平尺（180*47cm/幅）
【藏品內容】江上人家》《石巖雙影》《板橋孤帆》《柏樹森森》《遠岸余霞》《松樹白屋》《杏花草堂》《杉樹樓臺》《煙深帆影》、《山中春雨》《紅樹白泉》《板塘荷香》
【藏品詳情】
《山水十二條屏》為齊白石1925年所繪，分別為《江上人家》、《石巖雙影》、《板橋孤帆》、《柏樹森森》、《遠岸余霞》、《松樹白屋》、《杏花草堂》、《杉樹樓臺》、《煙深帆影》、《山中春雨》、《紅樹白泉》、《板塘荷香》等。該作詩、書、畫、印兼備，形制裝裱統一，為齊白石最具代表性的山水作品，也是目前民間可流通的他一生中最大的山水條屏，其重要性不僅是中國的，更是世界的。
【藏品實拍】
齊白石的一生極富傳奇色彩。他由一個出身貧寒的鄉下木匠，經過自己的頑強拼博和不懈努力，最終成為一代藝術宗師。他曾擔任過中國美術家協會主席，1956年榮獲世界和平獎，1963年被評為世界十大文化名人。他是一位集中國傳統藝術——詩、書、畫、印之大成的藝術家。齊白石被稱為“中國的畢加索和人民藝術家”，但是畢加索本人都說“齊白石是我們所崇敬的大師，是東方一位了不起的畫家!”他還曾對張大千說。“我不敢去你們的中國，因為中國有個齊白石。 齊白石《山水十二條屏》當年為齊白石繪贈民國名醫陳子林，后由白石弟子郭秀儀與其夫黃琪翔珍藏。據考，此齊白石《山水十二條屏》首次展出時間應為1954年4月，在“齊白石繪畫展覽會”（中國美術家協會主辦）首次露面。隨后，1958年1月1日至1月20日由中華人民共和國文化部，中國美術家協會主辦的“齊白石遺作展”（展覽地址為：北京蘇聯展覽館文化館）中將此十二條屏悉數展出。此后世間便再無其蹤跡。算下來，已時隔58年。傳承有序，極為精彩難得。
齊江山再現曾祖父齊白石代表作，“齊派山水”天價傳奇仍將繼續。
齊白石山水作品極少，每一幅出現都是天價。2011年中國嘉德春拍出的齊白石作品《松柏高立圖·篆書四言聯》最終以4.255億元拍出；同年北京瀚海拍賣中《山水冊》以7130萬元成交；2010年《秋山圖》以4088萬元拍出。今天齊白石曾孫齊江山親筆再現曾祖父恢弘巨制《山水十二條屏》，以表達對先祖的崇敬之情。或許又將在未來的天價拍賣市場上占有一席之地，我們拭目以待。
提到齊白石大多數人只知道他的蝦、桃和荷等花鳥題材。但山水題材才是齊白石一生最主要藝術代表。徐悲鴻曾評價其說：“齊白石是20世紀中國現代山水畫的真正開拓者，具備萬物，指揮若定，及其既變，妙造自然，可稱中國的塞尚。”
【大師簡介】
齊江山 國家一級美術師，齊白石書畫院特聘為副院長。
齊白藝術研究會副會長、齊白石后人書畫社副社長、中國國畫家協會名譽主席，中國書畫玉樹中心主任，全國名人書畫藝術界聯合會副會長、中國書畫藝術研究院副院長等。
個人特點：真正繼承了齊派藝術的精髓，潛心研究“齊派山水”30余年，在齊氏家族長輩的培養和指點下對齊白石山水技法達到了爐火純青的地步，他的“齊氏山水”風格、氣韻頗具齊白石風采，甚至于一點小小的細節都大有齊白石的畫風。
【收藏價值】
《山水十二條屏》囊括了齊白石所有山水題材，是他藝術的總結。
據了解，《山水十二條屏》為1925年齊白石62歲時所繪，也是他“衰年變法”第四個年頭里創作的山水作品，可以說是白石老人風格轉型期里最具代表性的山水作品。首次展出于1954年中國美協主辦的“齊白石繪畫展覽會”，1958年參加了由文化部、中國美協主辦的“齊白石遺作展”。很多業內人士深知此作品的份量，雖然在《齊白石作品集》等重要著錄中見到過它的局部，但是從沒想到能見到完整的原作。文物專家也說，該條屏幾乎囊括了齊白石所有的山水畫題材，能見到十二條屏巨作這樣的機會轉瞬即逝，今后無論公私收藏，恐怕都難有觀摩真跡甚至拍照的機會了。
齊江山畫風承祖、隨師，研習曾祖父齊白石山水畫30余年。
齊江山7歲開始隨母齊麗霞國畫家學習國畫，30余年潛心研究“齊派山水”，在齊氏家族長輩的培養和指點下對齊白石山水畫技法達到了爐火純青的地步。他的“齊氏山水”風格、氣韻頗具齊白石風采，甚至于一點小小的細節都大有齊白石的風韻。齊江山親筆再現曾祖父代表作《山水十二條屏》，完美展現了齊白石畫風。該作品構圖簡潔，境界新奇，有濃郁的現實生活氣息；畫法則集勾勒與潑墨為主，間有鮮艷的著色。可以說，這套條屏對齊白石藝術具有總結性，很大程度上標志了“齊派山水”畫的成熟。
材質：田黃石
名稱：田黃羅漢像
重量：920g
田黃石(Field-yellow stone)，簡稱"田黃"，產于福州市壽山鄉"壽山溪"兩旁之水稻田底下、呈黃色而得名。是壽山石品種中的珍品。廣義的田黃石指"田坑石"，狹義的田黃石指田坑石中發黃色者。物理性質、工藝美術特征方面，田黃石與壽山石相近，已成為獨立的印章石品種。
田黃石是壽山石系中的瑰寶，素有"萬石中之王"尊號。其色澤溫潤可愛，肌理細密，自明清以來就被印人視為"印石之王"。數百年來田黃石極受藏家至愛，正如俗語所說:"黃金易得，田黃難求"。
早在一千多年前，我國已有人開始采集，到了明清兩代田黃石更是盛名于世。許多達官顯貴，文人雅士競相刻意收集田黃石。相傳清初時期皇帝祭天，神案上都少不了一方上品田黃石。因此，田黃石一直盛名不衰，身價倍增，曾有古話"一兩田黃一兩金"。
田黃石在當今的國際藝術品市場上，買主大多是香港、臺灣、新加坡等華人集中居住的地區，越是質地優良，雕工精湛的田黃石佳品，越能吸引收藏家興趣。
中國印章的美學表現在篆刻、印鈕裝飾和印材的品質三方面，名貴的田黃石與印章結緣，不僅豐富了印章的審美價值，同時也使田黃自身的價值倍增。田黃石的色澤，以沉著而純凈的深黃為基本色調，象征著富貴。一塊上等田黃印石，除了應具有細膩、溫潤的特征外，還要色澤純正、紋理鮮明、形體較大、印鈕雕刻精美，如果印面出自篆刻名家之手，其價值就會更高一籌。收藏田黃石有舊石與新石之分，舊石總體上說品正、形正的較多，而新石往往為了不減少分量，多以自然隨形為主，很少被加工成方正的印材。田黃石有著獨特的紋路，通常被稱作"蘿卜絲紋"，一些人往往以此作為鑒別田黃石的依據，但是，事實上一些有"蘿卜絲紋"的石料并非就是田黃，所以單憑一種紋路是不能確定的。
羅漢，是阿羅漢的簡稱，梵音譯(Arhat)。含有殺賊、無生、應供等義。殺賊是殺盡煩惱之賊，無生是解脫生死不受后有，應供是應受天上人間的供養。在小乘佛教中，是偉大的佛陀得法弟子修證最高的果位。
羅漢者皆身心六根清凈，無明煩惱已斷(殺賊)。已了脫生死，證入涅盤(無生)。堪受諸人天尊敬供養(應供)。于壽命未盡前，仍住世間梵行少欲，戒德清凈，隨緣教化度眾。
民間意譯上有三層解釋:
一說可以幫人除去生活中一切煩惱;
二說可以接受天地間人天供養;
三說可以幫人不再受輪回之苦。
霍玉山，出生于1961年，遼寧人。
畢業于魯迅美術學院
進修于清華大學美術學院，大學副教授
霍玉山現為國家一級美術師、中國美術家協會遼寧會員、中國藝術教育研究院主任、中國當代花鳥研究院副院長。
霍玉山師從于郭西河（吳昌碩嫡傳弟子王雪濤入室弟子）、朱乃正、王盛烈、孫恩同等名師。霍玉山愛好學習，拜師多人，是吳昌碩再傳弟子，徐悲鴻再傳弟子，吳作人嫡傳弟子。
2000年，霍玉山國畫《鄉心無限》榮獲“愛我中華”中國畫大展優秀獎； 2002年，霍玉山國畫《葵花正熟》獲毛澤東講話60周年美術精品展銀獎； 2007年，霍玉山國畫《冰冰與清清》入選全國百名國畫展；2009年，霍玉山國畫《秋雨過后》，獲國畫藝術精品展金獎； 2009年，霍玉山國畫《遠方的呼喚》，獲“迎新春?中國畫?國畫精品展”中金獎；2009年，霍玉山作品《閑著沒事》入選“第十一屆全國美術作品展覽”；2010年，霍玉山國畫《清爽的風》，獲“慶祝澳門回歸10周年國際美術精品展”銀獎；2010年，霍玉山國畫《斜陽》、《鄉間小路》，獲“春之夢，太行之行”寫生創作優秀作品展金獎……
2014年9月，《人民日報》刊登霍玉山專訪及作品；先后出版有《霍玉山油畫集》、《霍玉山國畫集》、《霍玉山山水畫集》、《霍玉山花鳥畫集》等。
2005年前，霍玉山先生六平尺的繪畫作品大約在8000元左右，2010年，其六平尺書法作品在多家拍賣公司上拍，50000元起拍，最終以15萬價格成交。霍玉山先生的書畫作品被譽為“當代最美國畫”他成功證明了中國國畫的藝術魅力和感染力，更預示了書畫投資市場的美好前景。
藏品名稱：張祺晟奔馬圖
創作作者：張祺晟
創作時間：現代
藏品題材：書畫
張祺晟老師介紹：
1978年生于河南新鄉。實力派畫家，國家一級美術師，河南省美術家協會會員，河南省書法家協會會員，新鄉市美協會員，北京燕京畫院特聘美術師，中國書畫研究會理事，中國當代畫馬藝術創作院藝委會委員、專職畫家，徐派畫馬藝術研究院會員。
張祺晟先生多年來潛心致力于畫馬藝術的研究和創作，特別是徐悲鴻大師的畫馬技巧及理論，還有現代畫馬名家馬晉、劉勃舒、韋江凡等作品的研究學習。力求發揮生宣紙的特性，追求徐悲鴻大師的名言：古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫可融之。
張祺晟的馬神形兼備，寫意畫作更具神彩。他的八駿圖更彰顯了與眾不同處，而在于神彩各異，鬃毛飛揚，鐵蹄踏地，相互顧盼意志統一，便形成了壯烈的畫面，令人駐足暇思，感悟其神奧之用筆。其中的萬馬奔騰更加氣勢恢宏，令人震撼。獨騎飛奔，也更具風采。張祺晟博采眾家之長，精心悉品馬的生活細節中每一姿每一式多垂功筆，細細品摹，收豪氣斂細膩以獨到的思維方式和筆觸，再把馬畫的活靈活現徐徐生輝，透出馬的感情內在的亮點，就會不愧自己對馬的理解和認識。
2012年8月，公益電影《背影》組委會授予張祺晟先生“中國公益愛心十大書畫名家”榮譽。2011年7月，中國婦女發展基金會為張祺晟先生頒發證書。 2013年3月，中國人民解放軍三軍儀仗隊將張祺晟先生的書畫作品永久收藏。2011年8月，華夏文化促進會聘請張祺晟先生為華夏文化促進會書畫專家委員會委員。2013年1月，張祺晟先生被中國書法名家家聯合會聘任為中國書法名家聯合會美術師。2012年12月，張祺晟先生的國畫作品在“慶元旦書畫聯誼活動”中被首都賓館收藏。2012年中華書畫名家研究院院長、青年畫家張祺晟參加首屆世界華人資本論壇暨“關愛農村留守兒童慈善晚宴”。2013年4月畫馬名家張祺晟做客央視網區域博覽頻道。作品多次參加國內外重大展覽，并獲第三屆國際“金馬獎”、書畫大賽銅獎、“炎黃子孫與各國友好書畫展”一等獎。
藏品名稱：魏沁秋聲賦
創作作者：魏沁
創作時間：現代
藏品題材：書法
老師介紹：
1962年12月出生
中國書法及協會鑒定評估委員會委員
寧夏書法家協會副主席
吳忠市文聯副主席
吳中書畫院院長
吳忠市書協主席
藝術成就：
2003年寧夏第五屆書法篆刻作品展獲金獎，2010年代表寧夏到臺灣進行書法交流，2004-2012年三次登上《書法導報》個人專版，2012年作品入選中國書協會員優秀作品展，2013年作品入選《中國當代書法百家作品集》。2013年作品被宋慶齡紀念館收藏。書法作品曾在韓國、新加坡、臺灣等多地展出，被入選書法集30余本，并由許多書畫專業機構、紀念館和個人收藏。2017年9月，作品《陶弘景·答謝中書書》被人民大會堂收藏收藏。
藝術風格：
魏沁作為書法大師一直都致力于研究怎樣突破現有書法體系，他長年研究魏晉時期書法。魏晉風骨是最早的皇家規范字體，既端莊厚重毫無笨拙之感，又古樸高雅不顯陳舊，章法布局有序，參差錯落，疏可走馬，漲不離形枯有劃沙之跡，濃淡相隨，時而老藤纏樹，時而似隕石高空墜地，把有限的空間運用得微妙到了極致。魏沁所創的魏氏書體便是以魏晉為師，以此為體基，在此基礎之上加以改進，更加重視起筆重按而輕提，收筆之處干凈利落，錯落有致，毫無拖沓之感。
魏沁的書法最主要是重視氣的運用，彰顯自我風格，不在前人的成就中固步自封，他自創的書法體系集合了草、楷、隸書的各種特色，各種融會貫通。觀看其書法藝術特色，字體線條粗中有細，字體形散而意不散，但看字便可以看出魏沁的書法青出于藍而勝于藍， 字里行間透露厚重霸氣質感，盡顯皇家風范。
越來越多的人們開始關注書法，在此同時，人們不再滿足欣賞前人的果實，而更在乎現在書法大師的自創體，魏沁自創魏氏書體，已經超越了同期的很多書法大師，而且他對熱愛書法的學生傾囊相授，崇尚文化，熱愛藝術，真正稱得上是“德藝雙馨”的書法大師，魏沁以特有的魏氏書體高水平的書法藝術而飲譽文藝界，被譽為寧夏實力派書法家，也是享譽省內外的書法巨匠，得到了書界內外廣泛的好評，更得到了海內外藏家和書法愛好者的追捧。
聯系電話：18560853161 QQ:2920442601
淄博盛典工藝美術品有限公司
