2019年7月2日
改革開放以后，全國學習毛體書法的熱潮越來越高，隊伍越來越狀大，已經成為一支不可忽視的紅色文化力量，形勢很好。
這方面，全國各個“中毛協”、“毛研會”，各個毛體書法網站以及相關組織、機構，社會各界的相關人士，全國各省市的毛協會、毛研會，《毛澤東書法研究》雜志社等等，都作出了很大的貢獻。應該說，全國毛體書法能發展到今天，他們的功勞是不可磨滅的。
但是，由于各種原因，圈內還不夠團結，書風浮躁，急功近利思想較為嚴重。學者治學、研究還不夠嚴謹，目標普遍低下，水平始終徘徊不前。
這些問題的原因，主要是缺乏一個全國性的正確的理論指導、一個統一的思想認識。
這次全國毛體書法研討班，在關鍵時刻到書法祖宗地衛夫人的故里(安徽)來舉辦，而且是全國搭建毛體書法平臺以來，首次進行的，意義重大、深遠。
下面，根據安排，我來講講關于毛體書法的出帖問題。
一，出帖的認識與對策
為什么要出帖呢？
主要原因有三個：
(一)，“出帖”是書法的必然。舍此，不能成就書法事業，不能傳承和發展書法文化。
(二)，“入帖”與“出帖”，是對立統一體。入帖的目的是為了出帖。它們之間是辯證的、相補相成的關系。
(三)，我們現在正處在出帖的艱難、關鍵階段。其結果是：要么就此停滯不前或走向失敗，要么走向突破，去實現自己的書法目標。
“入帖”與“出帖”，是傳統書法的重大課題，也是最大的難題。凡書法人，都要經歷這樣的過程：
入帖(進帖)一一練帖(反復悟帖。悟帖理，悟人格)一一出帖(丟帖)；
或者說：
求法——用法——棄法(丟法)。
棄法丟法，不是說不要法，而是不要原來的死法，要追求新的更大的法。
書法有法，但無定法。有法不死，無法不亂。初學者求法，得道者用法，高邁者棄法。
從求法一一用法一一丟法，這一過程，實際上是事物發展的一般規律。即““否定之否定規律。
與事物的發展過程一樣。即：
肯定——否定——否定之否定(即新的肯定)。
無法便是最大的法。老子說，無是最大的有。“有為——無為——無所不為”。 蘇東坡曾說，“我書意造本無法”。
因此，丟帖棄法或無法，是書法的最高境界。
目前，全國的毛體書法水平，比以往有了較大提高。但是，總體上還是不滿意，還仍然處于臨摹（入帖）的初級或偏中階段。大多數還沒有出帖，或出不了帖。雖然照臨、照摹或背臨都很象，也比較嫻熟，甚至可以以假亂真，但是，一丟掉帖本，就無所是從了！因此，從入帖求法到最后“丟法(出帖)”的距離還很遠。
什么原因呢？
本人認為，主要是將毛體和其他傳統書法切割，或對立起來。沒有真正悟到帖理、書道，沒有真正悟到毛主席的文化內涵。
我在廣西，一說到毛體，有人就說“毛協會的人就是專仿毛主席的……”，用蔑視的眼光看待我們。
又有人說，“我不學毛體，我學傳統的”！把毛體與傳統對立起來。
這種情況，在全國大多存在。最簡單的理由是，毛主席書法是現當代的，不算“傳統”。
那么，你說，“毛體是采眾家之長”，成立不成立？
你說它“是書史上的一座豐碑，一座高峰”，算不算數？
如果算，那么豐碑與高峰是憑空而起的嗎？難道不以傳統經典作基礎嗎？
如果說現當代的書體、書家不算傳統，那“啟功體”丶“于佑任體”丶“郭沫若體”丶“林散之體”等等，是什么體呢？不是傳統體嗎？
其實，什么叫傳統？我們還沒有很好的理解。都認為“傳統”就是過去的、古代的。這是一種誤解。
所謂傳統，就是傳遞一統相聯的東西。據字典注釋：傳，即傳遞，上代向下代傳遞；統，就是事物彼此之間的連續關系。包括過去、現在和將來。
比如血統，你為什么姓黃而不姓李？因為血統關系，因為你和你祖宗的血脈相承。同時，你還與你將來的子孫的血脈相承，自成一統。
書法也一樣，今日的書法、將來的書法與古代的書法，形象與風格肯定有別，但血統基因一樣，都一脈相承，相聯相通。
顯然，把毛體與傳統對立起來，或把古今書法對立起來，都是完全錯誤的。
當務之急，是如何找到出手的切合點，盡快出帖，形成自己獨特的風格。
那么，主要對策是什么呢？
本人認為，必須采取以下一些措施：
首先，要以傳統共性和傳統基本功底為前提，為基礎。
如果沒有傳統功底，沒有掌握古今（包括古人書法與毛澤東書法）的一脈相承、相互聯系的書法共性與精髓的東西，那么我們學毛體，永遠學不好，永遠出不了帖。
其次，在實踐中，必須有這樣一個從臨摹到創作的過程：
即：先是“象”———再進而“最象”、“特別象”———然后是又象又不象———最后是“傳統+毛體+個體”的獨特風格。這一過程是艱苦的，需要付出代價的。
再次，在書法創作中，要有一個正確的理念。而且要明白，書法藝術越往高處走，正確的創作理念就越顯得特別重要。
自古以來，對書法創作，有的講得很玄，有的講的很簡單。我們不要一昧的照搬死套。要動腦筋加以分析、運用。
到目前，有三個創作理念是一直沿用的：
一是“意在筆先”。王羲之、孫過庭、歐陽詢等大家都講過，現當代的人也都一直強調。但是，凡是從篇章、點畫、結體等一切都設計好了才下筆，書家也就無從著手。甚至一下筆，覺得不達意就毀紙、丟筆，怪工具，最后“短路”了。
二是“澄懷觀道”。東漢的蔡邕等人就主張“欲書先散懷抱”。強調創作時要忘記一切，要“澄懷”，讓“道”自然呈現。這又過左了。
三是“心手相師”。這是唐代戴叔倫提出的觀點。他強調創作當下，落筆時由心與手不斷配合、調整，相輔相成。
這些觀點，“心手相師”卻是相對合理些、放松些。往往產生“不與佳為佳”的效果。歷史上的名作，包括毛主席的書法，都是“心手相師”的典范。如第一、第二行書，還有毛主席的《送瘟神》、《答李叔一》等作品。這些作品之所以經典，是他“心手”相應，隨意而為，無所拘束。既痛快自然，又酣暢淋漓。表達了作者情感的最高境界。盡管王羲之當年書寫時，“心手相師”觀點未曾提出，實際上他已經在實踐了。這應該是我們最好的鏡子。
二，具體出帖的一些見解
本人寫的也不怎么好，因為愚笨，寫了50多年了，字還是不滿意。但還算是能夠走了出來，寫出了班某的風格。掛起來也算是“少數民族”了。這次來蚌埠，要求帶作品來，本人帶來了書卷。雖然水平不高，但算是實現了“傳統+毛體+個體”的目標。
在此，也不妨憑借一些經驗教訓，提供一些參考性的見解：
（一），從事毛體書法，不僅僅是研究藝術，更重要的是演譯文化。
藝木與文化是兩個不同的概念。藝術是一種精神產品，是文化的一部分。
嚴格說來，書法的本身不是藝術，而是一種技藝。只有這種技藝上升為情感世界的表達和人們視覺上、精神上的感化與享受，它才是藝術。但是，它自始至終是一種文化。人的文化有別，寫出來的字，層次不同，風格也不同。
毛澤東的書法之所以是一座高峰，不僅因為他滿腹詩書，滿腦智慧，更因為他始終站在巔峰、站在前沿，善于以文而化天下——“治國如烹小鮮”，寫字如千軍萬馬。
我們要學好毛體，必須全面了解毛澤東，必須學習他的“以文而化天下”。
五年前，我寫了《文化毛澤東與毛澤東文化》。
這篇論文，大家都看了。主要是講文化。是針對那些貶低毛主席的人而寫的。同時，也告訴大家，從事毛體書法，且書寫達到形神兼似，必須有毛澤東一樣的大文化，舍此，僅僅皮毛而已。
我當時提出“文化毛澤東”的觀點，現在想來，確實需要一定的膽量和勇氣。因為過去沒有人這樣提過。
后來，我發稿到《毛澤東書法研究》雜志刋物轉載，又發到各網站。李樹庭先生看了以后給予很高的評價。并且和劉顯華先生專程到廣西南寧采訪。問我：“你是怎么提出這個觀點的？顛覆了以往的說法。這觀點和毛體書法有什么關聯嗎？”
我說，我是瑤族，見識少，不知天高地厚。但是我知道，毛澤東不僅僅是領袖，他更是個領袖中的大文化人。是世界上無人比擬的文化人。
你看，毛澤東一生不拿槍，不沾錢。一根拐杖，一枝卷煙，處處站在革命隊伍前，他靠什么？靠國學文化，靠文房四寶！
他在豪邁雄渾的《沁園春.雪》里說：
“惜秦皇漢武，畧輸文采”——只畧畧有點文化；
“唐宗宋祖，稍遜風騷”——稍為有一點點風流；
“一代天驕，成吉思汗，只識彎弓射大雕”—— 不過一介武夫而已！
“數風流人物，還看今朝”——真正有文化的還是我們共產黨人……！
“共產黨”是誰？
“毛澤東” ！
經歷史反復證明，“毛澤東”是共產黨的化身，新中國的化身，人民的化身！
從他建黨、建軍、建國到馬列主義的運用，毛澤東都是皇中王、領袖之領袖的大文化人！
什么是文化呢？
文化文化，文而化之。
《周易》里說，“觀乎人文，以化天下”。
“文化”這詞，在這里不當專有名詞，而是主謂結構詞組。“化”是動詞，當“文”的謂語。文的底蘊有多厚，化的力度就有多深。
毛澤東主席是個大文化人，無論在哪方面，都是善于“以文而化之”。我們學習毛體，必須開動腦筋，也要善于“以文而化之”，而不是“以武而化之”。只憑印記，亂舞棒棒，那是出不了精品的！
盡管我們沒有領袖的文化與氣質，而且永運也不可能達到毛主席的書法藝術高度，但是，能注重“以文而化之”，總可以寫出一手能跟得上隊伍的、象樣的作品來。不至于讓人恥笑和歧視。
（二）應該老老實實臨寫毛主席的一些重要文稿。
什么時候，毛體開始形成呢？
本人認為，是二丶三十年代，不是“六十年代以后”。
大家看看，毛主席的《還書便箋》手跡（1915年）與《沁園春.雪》詞（1945年）、《送交柳亞子先生》信（1946年）、《清平樂.東方欲曉》詞（50年代）是不是同出一轍，風格一致，都是行楷體？還有，1935年10月的手書《長征》詩，《沁園春.長沙》詞，是不是毛體的經典？
事實上，毛澤東書法中的二、三十年代的“行楷體”，更具代表性，更體現領袖中的領袖風格。
比如：
“自己動手，豐衣足食”、
“準備反攻”、
“生的偉大，死的光榮”……
這些，都是早期作品，與后來的《人民日報》、《人民出版社》等等，都是風格一致的非常震撼人心的行楷大榜書。
這些行楷榜書，如萬馬奔馳，又如銅墻鐵壁。雄渾厚重，大氣磅礴，所向披靡！
我的論文《毛體書法的形成時段》中，詳細地論述了以上觀點。以此回擊了一些人不承認或“不認可”二丶三十年代毛主席的書法，認為“那是不成熟”的，“不輝煌的書體”，“只有六十年代的大草丶大狂才是巔峰”。這些人誤導了許多人，使大家拼命的去臨寫詩詞書法而丟下文稿手跡而不顧。結果長進不大，誤了自己！
其實，毛主席的書法里，并沒有什么所謂“狂草”。沒有張芝、張旭的那種人們看不懂的“狂草”，而只有人們看得懂的“狂”意。即：用狂草之筆意去寫行書，甚至用狂草之筆意去寫楷書。讓人們看得懂，為人民服務。
如《清平樂.六盤山》中的“何時縛住蒼龍”的“縛”字，《七律.到韶山》中的“霸主鞭”三個字，《登廬山.七律》中的“一山飛峙”的“飛”字等等，都是以“草”或“狂草”之筆意，去寫行書、楷書例子。
現在，我們身邊的許多同志蕕得成功，沒有誰不去臨寫毛主席的文稿的。因此，大家應反思、省悟，不要人云亦云，沒有主見。
（三），從事毛體，
不要千篇一律，
不要尚古而泥古。
學習毛體，內容是十分豐富的，除了筆意，還應學習他的形勢（即字的形質與走勢），學抑揚(這是毛體的最突出特征)，學點畫與使轉，學他線條的情感表達。
毛體中有各體存在，應允許通過學習毛體，有多種書體出現，百花齊放。
現在的毛體書展，清一色，千幅一律，而且都是臨摹作品，大家不覺得單調、泛味嗎？不覺得自己在重復自己，停滯不前嗎？如果還沒有這種意識，說明我們真的養不大了。
毛主席曾經就引用過李邕的話：“學我者病，象我者死”！這句話的意思，不是說，要我們不學或不象他的書體，而是叫我們“突破”、“飛躍”，“創新”、“發展”。
比如，學習衛夫人，出了“二王”；學習“二王”，出了“歐顏柳趙”……。
一樣，我們學習毛體，最終目的不是“象不象”，不是“復制”、“翻版”，更不能“抄襲”丶“高仿”，以迎合某種需要。而是通過學習毛體，成為更多的有個性、有影響、有品位的各種書體來。
毛主席當年，剛開始也學二王，學歐顏等各體。他的《離騷經》楷書，就是很標準的歐體。但后來，這個歐體楷書再也沒有出現過。說明主席已經離開帖本，形成了自已獨特的書體風格。他以自己的實踐告訴人們：不要停留在“象與不象”的階段了。
但是，我們卻沒有很好的理會他老人家的話。
今后，應該摒棄以往評判標準，不要以“象”與“不象”衡量高低。也不要以某某名人或“領袖家人”認可為上。但是，必須符合“傳統十毛體十個體”的要求和標準，必須是表達情感丶體現神彩的書法線條藝術。
（四），要把學好章法，作為學毛體的“重中之重”。
為什么呢？
本人認為，毛澤東書法之所以是高峰、是豐碑，是劃時代的藝術水準，全部集中體現在他的章法里。學好他的章法，就等于學到了毛體書法的真諦。
章法，就是謀篇布局。向來是書法的攻克難題。一個字就是“小章法”，一篇（幅）字就是“大章法”。
章法在書法的評判中，比分占50%“。是“筆法、字法、墨法”的總和，非常重要。毛澤東書法的章法，具有鮮明的時代風貌與特征，可以說，開劈了中國書法史上的新紀元。 主要表現有幾方面：
一是隨勢抑揚不落俗；
二是亂石鋪街不違道；
三是橫書不遜古樸；
四是欠印不失勻美；
五是同篇“繁簡字混用”：
六是落款變支干為公元；
七是巧妙地運用標點符號。
這幾點，雖然極為普通，但細節見偉大。往往這普通沒人做到，也不敢做到，但毛主席榜樣地做到了！
因此，毛主席不愧為現當代的書法大師。日本西川寧說，“將來，中國的新書法可能從毛主席開始”。這話，不是沒有依據的！
現在，我們學毛體，普遍存在章法問題。這里的“問題”，不是說一定按主席的章法布局，就連最起碼的傳統基本章法也處理不好。比如落款，問題就較多：
一是落款與正文，字體大不相稱；
二是只落“毛澤東”，加蓋印，有抄襲、偽造、侵權之嫌；
三是重復年月日，讓人有歧義；
四是將正文的落款名“毛澤東”，與書寫人名并列，違規等等。
這些落款的出現，都會使作品變為廢品。
（五），不要老是臨一個書體，要相互輪換。
前面已經說了，毛體中有各種書體。如行楷，行草，還有懷素（如人民日報的“民”字就是）丶鄭板橋，顏體，歐體（《沁園春春.雪》中，就是歐、顏行楷體支撐的，特顯大氣）等等，應該輪換書寫。
同時，毛體中還有章法布局，橫寫丶豎寫都可以輪換。甚至還可以與王鐸、徐渭、文征明等一些經典書帖輪換臨寫。
這樣反復多次，你會發現一些你想不到的秘密，于是，欲望就更大了，字也隨之自由而見佳。
（六），在臨寫中要善于追朔它的出處、來源。
其筆意，包括點畫、使轉的表達方式，都要很好地去體驗、思考，去臨摹，去練習。臨摹字帖上的某個字后，又以同樣的筆意去寫帖外的另一個字，然后比較比較，你的興趣就來了。嫻熟之后，把個人的意識融進去，結合毛體筆意開始創作。
另外，在臨帖中，也要多讀帖，用心摹帖。將手摹和心摹結合起來。
黃庭堅說：“學書不盡臨摹，張古人書于壁間，觀之入神，則下筆時隨人意”。
這話的意思，就是不光（不盡）是用筆臨帖，還應該將帖本張掛在墻上，進行心摹、觀摹，然后下筆才順意。
不但如此，自己臨寫后，也應把臨寫的掛起來看看，就知道自己該怎樣把握了。反復認證，事半功倍！
（七），除了多覽一些經典書帖之外，更重要的是多看多學現代人的行草書法和民間其他高手作品。這是容易早日成功的捷徑。
為什么？
1，時代變了，過去的書法多是公文、私文，均以實用為主。而現代，已走向廳堂，是視覺藝術，以線條的藝術感染力和情感震撼力為主。不能總是拿過去的標準要求自己，要以時俱進。
2，因為它離我們近，甚至就在我們的身邊，方便直觀。而且現代書作中有傳統、也有現時代的氣息。與我們貼近。
過去說，“取之其上，得之其中，取之其中，得之其下”，這話，在過去用還行，現在用，我看有多半是忽悠人的！不是嗎？
你看，“取之其上，得之其中”，那取之其誰，得之其上呢？——沒有說。
其時，那是社會民間！ “取之民間，得之其上” ！
過去的社會民間的作品，我們能見到嗎？除了一些留存的史料之外（如敦煌書法、秦漢簡牘帛書等），我們已經無法看到了。只有現代，現代的民間藝術，才是我們創作精品的不可或缺的來源。
我們在追朔歷史中都知道，凡是劃時代的名家書法，沒有誰不來于民間的積累與取舍，包括毛主席。毛主席少年時，就經常觀摹民間高手的書法。后來在長征途中遇到碑文書法，還停留觀賞。這應該給我們帶來啟示。
（八），多觀察和領悟書外事物。
如聽音樂，看跳舞，看火車，觀滄海，誦詩詞，會異性朋友（觀陰陽氣質）……這些都充滿著陰陽節奏，有豐富的線條美，正如書法中的點畫與使轉一樣的豐富多彩。直觀后即可添加視覺感觀，激發靈動與悟性。從而提高書法的點畫與線條質量。
上面已說過，文化是生存和發展的形式，應“觀乎人文，以化天下”！你沒有閱歷，沒有豐富的人文感悟，你是寫不好毛體書法的！
（九），多看一些高手現場書寫。
現在的人看現場書寫，大多是“不看門道，看熱鬧”。讓真正的學習機會，可惜地失掉了。
其實，看人書寫，關鍵是看他的筆法。包括他的執筆、起筆、運筆、收筆以及他的氣運走向、章法布局。這是走捷徑的一個最好方法。
大家不知道是否注意到，一般情況下，高手往往是不輕易在現場書寫的。
我曾經舉個拳手與師傅對峙的例子，很能說明問題。挙手為什么常常跟師傅對打呢？而且打起來，總是要擊中師傅的要害呢？其目的，就是要從中得到師傅的真傳。
一樣道理，書法，也要常常逼老師現場書寫，這樣才能真正掌握到要領。
所以，看高手書寫，是成功的必讀之課。
（十），調動心情，激發欲望。孤獨靜取，關門造車。
毛主席說， “深挖洞，廣積糧，不稱霸”。
我們搞書法的，也應該是 ——“深隱居，覽群書，不張揚”。
但是，“不張揚”是最大的“張揚”。埋頭做好學問，不鳴則已，一鳴驚人！
大家知道，張揚，有時是必要、而且是必須的。但要具備兩個前提：一是有足夠的資格和底氣；二是出于政治的需要。作為一個有文化、有學問的書者，往往是低調而不露聲色的一一“青山寂無言”！本人常給一些企業家寫“青山不語”、“深水不言”之類的榜書，就是告誡大家，當“老板”了，有錢不要太聲張，否則惹來麻煩。一座青山，它不講話，卻始終巋然不動。
一樣道理，搞毛體書法的人，尤其需要注意素質與形象，不要提過頭的話。否則也會招來負面影響。
目前，我們剛剛起步，還沒有足夠的張揚資格，所以必須夾著尾巴做人，埋頭認真研究學問。列寧說，懂得笑的人總是最后才笑。我們應當沉得住氣！
要知道，毛體書法的價值與地位，已經歷史地存在，而且將繼續被歷史所公認。盡管有人在說三道四，企圖貶損或詆毀它，但它終究是一座難以逾越的高山。
（十一），定目標，相比照，敬賢士，知進退。
這里的關健是“定目標”、“敬賢士”。
敬賢士，就是對藝術、對人才的敬畏。就是虛心向他人、哪怕是反對過自己的人或比自己能力差的人學習。甚至還要向對手、向敵人學習。這不僅僅是一種素質和修養，更是一種能力與知慧。能力差的人，往往是道德優秀的人。反對自己的人乃至敵人，往往是道上的竟爭摯友，是成功背后的恩師！
當年的毛澤東，怎么對待蔣介石、李宗仁等一大批敵人呢？怎么實現中日、中美的邦交正常化呢？說實在的，毛主席能夠與蔣介石和美日總統最后言歡握手，這是多么偉大的智慧啊！
因此，在五洲四海內，包括境內外注冊的毛體書法社團組織，只要是研究和弘揚毛體書法藝術或忠于毛澤東思想的，都應該相互團結，形成“統一戰線”，共同把毛體書法事業搞優搞大，共同維護毛澤東的世界人民領袖和藝術大師的形象。舍此，我們不配為從事和弘揚毛體書法的人，更不配為毛澤東的子孫。
再說，定目標也非常重要。一個平臺，沒有目標，便失去努力方向；一個書法人，沒有目標，就沒有發展和突破的壓力與動力。
班兵作品欣賞：
