左克成，1969年5月出生于江蘇省濱海縣，中國書法家協會會員，江蘇省書法家協會會員，江蘇省青少年書畫協會理事，鹽城市書法家協會理事，濱海縣書畫家協會副主席，濱海縣湖海藝文社顧問，蘭亭會濱海分會會長，濱海縣蘆花草堂書法院院長，蘆花草堂書法培訓學校校長。

1998年、1999入展中國書協培訓中心第五期、第六期教學成果展

2005年入展江蘇省第五屆新人新作書法篆刻作品展 （江蘇省書協）

2006年入展“建黨85周年”全國書法展 （中國書協）

2008年、2010年、2013年入展江蘇省第五屆、第六屆、第七屆青年書法展 （江蘇省青年書協）

2011年獲寶地杯“書法風云榜”提名獎（書法雜志、書法報）

2012年入展“瘞鶴銘獎”書法藝術大展（中國書協）

2013年入展“鄧石如獎”全國書法展 （中國書協）

2014年入展首屆“長江杯”全國書法作品展 （中國書協）

2014年入展“祭侄文稿杯”全國書法大展 （中國書協）

2018年入展全國第二屆行書作品展（中國書協）

2018年入展江蘇省第十三屆五星工程獎（江蘇省文化和旅游廳）

2014年，2015年，2016年，2018年獲鹽城市政府文藝獎（鹽城市人民政府）

2018年入展”食安江蘇”書法作品展（江蘇省青年書協）

2019年入展江蘇省第四屆文華獎（江蘇省文化和旅游廳）

2019年入展揚州市書法雙年展（江蘇省書協）

2019年入展“江左風流獎”江蘇省第九屆青年書法篆刻作品展（江蘇省青年書協）

海甸蘆花白 龍門蘇米香

——青年書法家左克成寫真

世界上把自己民族文字作為一種審美和藝術形式推崇的唯有中國，書法是哲學與造型的結合體，當她出現于人們面前時，賦予她的就不僅僅是一種符號，傳遞給觀者的有價值觀、審美觀、世界觀甚至道德觀及許多的情感內容。書法也是有難度的藝術，不僅在于法度之難，而且在于創新之難。書法注定是人人能為之，但不是人人能成之的藝術。在中國凡是讀過書的人都接觸過書法，而最后能成為書法家的寥若晨星，就是因為很多人或許稟賦不夠，或許功夫不足，或許淺嘗輒止，最終與書法無緣。在我的書友之中，左克成是虔誠善悟而又極富進取精神的一位。說他虔誠，那是因為他對書法癡迷太久，用情太深，用時太長。以至于生活中任何有可能妨礙他分心書藝的事情最終他都選擇排除和放棄。

上世紀九十年代，克成軍旅四載，部隊老師為他選擇了《龍門二十品》，他在軍營養成大氣開闊胸襟，磨煉出百折不撓的意志品格，在雅儒文質的性格中，增加了厚重，質樸，他以龍門造像為根基的楷書，在雄勁樸素的姿態中，顯示他對北碑的理解和突破性的追求，并顯示出“先入為主”作用，一直影響克成以后的隸書和行書創作取向。

從事書法教育十多年來，教學相長，先后教授了數以千計青少兒，有不少學生得益于書法的滋潤和他人格魅力的熏陶，已成為社會的棟梁之材。蘆花草堂也成為鹽阜地區書法培訓的知名品牌和專業機構。

克成作為一名藝術追求者，他深知平庸與卓越之間的差別不全在天賦，而在堅持，更在得法悟道，以“心不厭精手不忘熟”要求自己；他與古為徒，一直堅持臨帖和創作，他用日積月累的行動印證了“熟能生巧”的古訓。如果我們認真觀察他各個時期的作品，就能感覺到他在對筆法和結字的不斷追問中，去尋覓和確定、去打磨和融合、去理解和感悟藝術真諦。他的書法嬗變的過程，就如董其昌在《畫禪室隨筆》所論的不只“相其耳目、手足、頭面”相似，而是“觀其舉止、笑語、精神流露處”，書法成為他表情達意的載體。他楷書從龍門墓志、晉唐小楷一路走來，根基扎實，脈絡分明；隸書寫意一路間架源自于《好大王》，線條來自于《石門頌》，工穩一路從《曹全碑》、《禮器碑》、《乙瑛碑》中吸收營養……在筆法和架構上取得探索性的突破。用筆飽滿酣暢，清健爽利，骨氣洞達，搖曳生姿。表現出不同凡俗、佼佼不群。

行書是左克成耕耘最勤奮、收獲最豐碩的書體。克成以“二王”為基，在《圣教序》用工尤勤，路子純正，基礎扎實。后吸收米芾飄逸超邁的氣勢和沉著痛快的風格。在行書兩次進入國展后，左克成并沒有停下探索的腳步，又對蘇東坡的行書產生濃厚的興趣，并以驚人的理解速度，內化于心。從他全國第二屆行書作品展作品看，他對于蘇體的把握是周到準確的，結字頗得蘇書架構之理，取東坡之意，兼米芾之趣，將二人沉厚瀟灑之書風融于筆端。他的作品既有優質傳承也不缺乏時代感，體現了當代人的審美觀。可見他在帖學里有過廣泛的涉獵，同時他的涉獵不是僵化保守地亦步亦趨，而是用自己的審美語言對這些素材進行加工改造取舍和提煉。不僅做到鋒穎飛動，承合流轉，融通貫穿，而且彰顯了神秀雅逸，富有書卷氣的風格特征。

藝術是人生的鴉片，一旦沾上了就難以釋懷。書法線條所演繹出的一根根跳躍著生命意象的線條和涵蘊無窮的筆墨意象，發之于筆，出之于心，融之于道，達之于神。既與天地萬物合為一體，又絕妙地抒發著數千年來的文人雅士、志士豪杰乃至庶民百姓的憂患與快樂、激情與閑逸、曠達與吶喊。它不是文學式的，不是寫實性的，而是高度抽象化、音樂符號式的抒發。而一個書家要達到這種境界，必須有與古為徒的虔誠，必須在重復和積累中尋求審美表達和釋放的出口。克成在每次自我否定中，我們都能看見創新出彩的靈光乍現。他始終保留著一份與自己的性情志趣相契合的東西，也就是說，他通過書法表現符合內心美好的精神追求和豐富的感情寄托。

劉熙載說：“書者，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰如其人而已。”寫字就是寫人，書寫自己的人生，書法就是作者內心情感和品質。書法需要鮮明的個性特征，從而創造卓而不群作品；同時書法更需要書法家具有被世人公認的品行，人與書一起完成熏陶別人情操，感化育人的社會功能，作品才會有強勁生命力。左克成性情溫和雅儒，心地醇厚善良，待人真誠仗義，教學勤勉認真，人品書品俱佳。雖然不好斷言左克成先生未來達到的高度，但可以肯定他走的是“正路”，悟的是“大道”。

對于一個心甘情愿與書道結姻,并想在文化的史跡中留下哪怕是點滴結晶的人，左克成無疑是成功的，富有的。因為歷史上華麗無比的宮殿可化為廢墟，金玉綾羅可化為灰燼，王侯將相轉眼風光不在，然而那寒士們、才子們留下的壯美的詩篇、空靈瀟灑的書法、寂寥蕭疏的圖畫卻永遠流傳。克成不到五十歲，對一個書法家來講是形成風格的關鍵時期，也是進入創作的黃金時期。我們相信他既然能像蘆葦一樣能深扎大地、像蘆桿一樣執著向上，就一定會在楷書細節和力度處理上更加合理，在隸書的用筆和氣韻上更加連貫，在行書諸書體的契合和出新上更加出彩，稍加時日，一幅幅完美精彩作品，就猶如經霜歷冬的白蘆花，飄灑在成功的每一級臺階上。（臧必飛）