本次活動由松陽縣文化和廣電旅游體育局和松陽縣文聯,松陽縣博物館主辦,松樣文化發展有限公司承辦,一直持續到11月15日。
第一屆聯合國鄉村論壇在松陽峰會期間,聯合推薦以趙鑫傳統工筆復背畫為代表的本土文化藝術代表展。
此次展覽共展出趙鑫的數十幅藝術作品,是她近幾年來創作的人物及花鳥等為主的一批工筆重彩畫精品力作。
個人簡介
趙鑫,1984年出生,旅居,北京,杭州,深圳,蘭州。國家一級美術師,中國美術家協會會員,中國工筆協會會員,中國國畫家協會會員,河南省美術家協會會員,周口市美術家協會會員,1999年就讀于河南大學工藝美術系,曾任教甘肅蘭州商學院,長青學院藝術系,現任中國密體畫研究院院長。擅長工筆重彩畫,曾出版《五百羅漢畫冊《《觀音寶像圖》,自畫像系列《獨舞》。西泠印社出版社《趙鑫重彩工筆人物畫作品集》中國畫期刊,榮寶齋期刊,藝術品期刊,發表過多數作品,二十二歲在日本新加坡舉辦個展,并在北京榮寶齋舉辦個展,西泠印社孤山印學博物館舉辦個展研討會,并在全國各地舉辦個展邀請展,并贏得業界好評。
趙鑫說藝術無國界,從藝者是有國籍的,我時刻記得我是中國人,我愛我的祖國,敬畏老祖宗留給我們的每一種藝術每一種文化,傳統藝術是我們的瑰寶需要傳承。
趙鑫的敦煌秘境,把她的《傳統密體復背創新展覽》放在松陽又一種不同的文化秘境中來,探討每個歷史時期中國藝術文化的傳承。當代文學繪畫藝術的語言演變。內容思想品德對藝術的影響。
她追求的,盼望的,讓自己珍視,讓自己向往,讓自己護衛,愿意為之活一遭,乃至愿意為之獻身的密體復背創新畫法,這一刻有了不同的感覺。藝術需要被尊重,被認可。一個懂就夠了。
藝術與金錢無關卻有息息相關,對新一代畫家而言,如何理解傳統與現代問題,不僅關涉到國畫的可持續發展問題,也構成其自身繪畫創作安身立命問題。在不脫離傳統文化再創新太難了,這么多年我都帶著不妥協的堅持,內有的,自我的堅持。
趙鑫說,像我這類人,可以拒絕任何東西,但絕對拒絕不了對我們作品的懂的。拒絕懂的是痛苦的。被金錢糟蹋的作品,是痛苦的,是我們這類人,普遍是痛苦的。藝術生活的最常態。
人一旦有了夢想有了創新,也就意味著有了爭議,被批評被嫌棄,被懷疑,甚至是一無是處。又有什么關系呢?
總有一些人,能看到我的勤勞,懂的我用靈魂在唱歌的作品,我這我的秘境里跳舞,渴望,害怕,畫里有浪漫,有欲望,有忠貞護衛著的美麗。浮生若夢也好千山暮雪也罷,我都要我的傳統復背創新里有我的思想,我對文化的理解,需要愛,需要恨,需要冷漠;可以是丑的,可以是冷漠的!卻不能沒有信仰。
藝術需要骨氣,需要靈魂,有了骨氣有了靈魂的藝術,就意味著有了民族符號,才能稱之為我們的。
人總有低谷,總有那么一個時候,會捉襟見肘,自己不堅強,也要打得堅強。還沒有衣不蔽體食不果腹舉目無親,沒有資格放棄,我們還能把快樂畫得源遠流長。乞丐不會因為別人的施舍,而成為真正的富有者。
世上有一樣東西,比任何別的東西都更忠誠,那就是我們的經歷。遭遇的人和事,產生的悲歡、感受和思考,這一切不可能轉讓給任何別人,無論悲喜都會成為我成長的財富。
用靈魂畫畫,驕傲的活著,不求不取,堅持努力把我們的傳統藝術傳播到世界舞臺上。
各國藝術家看到趙鑫的作品,淚流滿面,相擁哭泣,
伊麗莎白奧普萊尼克說,觀趙鑫的繪畫感言,在中國終于看到了代表中國東方藝術的作品,而不是中國式油畫,期待趙鑫作為新一代中國畫畫家,帶著中國的藝術符號站在國際藝術舞臺上傳播中國藝術。
山姆王點評,一直在香港,滿目皆是中國式西畫,中國式素描,中國式油畫,十五年來第一次松陽在,能看我們本土藝術,深受趙鑫感動,為趙鑫點贊。
作為新一代中國畫家,趙鑫立足本土傳統繪畫,深入傳統文脈的雙重價值選擇,顯示出新一代畫家群體可貴的歷史感和擔當意識。
文章標簽
《趙鑫敦煌秘境復背創新展》
(責任編輯:陳思竹)
注:本站上發表的所有內容,均為原作者的觀點,不代表雅昌藝術網的立場,也不代表雅昌藝術網的價值判斷。