蔣紅倉

蔣紅倉，男，筆名弘一，別暑墨軒齋主，一九五六年三月，生于河北省里縣，高中學歷，是一名從醫二十余年醫師。專業書畫，現為里縣書協會員。

在中國傳統繪畫的藝苑中，大寫意花鳥畫以立意新穎、筆墨精湛、氣韻生動、神采奪目的藝術魅力成為一枝獨特的奇葩，展現著中華民族精神文化的特色。蔣紅倉在探索大寫意花鳥畫的藝術道路上，睿智思考，艱苦跋涉，縱橫錘練，勇于創新，在他近半個世紀的藝術實踐中，深入研究中國繪畫幾百年來所積淀形成的“大寫意流派”，并確立了自己的審美取向和藝術抉擇，其作品不論從思想內涵，繪畫技法諸方面，都達到了一個新的境界，創立了一種直率、豪放的畫風，在當代畫壇獨具風貌.“畫如其人”，一種畫風的形成，就是畫家本人的氣質、性格、學識、修養的綜合體現，作品風格最能表現出畫家內心的人文感受和審美情趣。縱觀蔣紅倉先生在探索大寫意花鳥畫藝術領域中，敢于標新立異、銳意創新，具有中原人特有的豪爽、質樸的情懷，長期的藝術生涯在他的作品中展現出氣勢憾人，率直抒情的特性。

在他的作品中不論是家禽野鳥、花果風竹，無一不是以“亮相”的形態出現。雄雞、翠鳥、鷺鷥、蒼鷹，個個都象戲劇中主角的作派，神氣十足、神采飛揚，這種神韻的夸張，使作品注入了藝術的生命力，藝術效果更加生動。

“書畫同源”是大寫意繪畫藝術的特征。中國畫家大都是書法高手，這也是中國畫家藝術修養的必然，吳昌碩先生以“金石入畫”其作品質樸渾厚，但作為一位畫家，蔣紅倉先生對并沒有停留在文字學的形、音、義上，而是以美術考古角度，用藝術的感悟把“美術”注入了三千年前古老的文字中，把遠古的甲骨文字和現代的文化氣息完美的結合起來，以最藝術的形態展現讓世人欣賞。正因為蔣紅倉先生對這種書體的偏愛，在他的大寫意繪畫中也隱現出這種刀筆書藝的表達，在許多用筆上有堅硬和犀利的感覺，線條有勁健、蒼辣的刀意，更強化了作品豪放的美感，增強了作品藝術的沖擊力。

作品賞析