48歲的演員公磊，雖然沒什么名氣，但是卻被掛上了“丑”的名號。
在一些劇集里，每次他的出場，都會被冠以“奇形怪狀”的形容詞。
然而，他的演技卻是被冠以大大的贊揚。
尤其是2019年《破冰行動》里的他飾演的林宗輝一角，甚至被部分觀眾捧上了神壇。
“輝叔”成為了比“公磊”更加出名的對于公磊本人的稱呼。
《破冰行動》雖然主角團拉胯，但是靠著任達華、王勁松、吳剛等實力派演員的鎮場下，也可看性十足。
而公磊在一眾老戲骨中，依然不遜色，成為了不少觀眾的追劇動力，而且還拉攏了一批角色粉。
他的演繹功力之強不言而喻。
林宗輝，是一個五十多歲的毒販，是林氏三房房頭。
一方面，蒼老、陰鷙、狠辣、冷峻、聲音低沉、體態佝僂、城府極深；
另一方面，也有忍辱負重的無奈、掙扎和矛盾。
從眉毛、眼睛、眼袋到肢體、聲音、手勢，公磊的演繹節奏及分寸把握得極好。
隨著劇情的推進，角色從扁平化變得豐滿，輝叔從陰狠逐漸多了許多人性的溫情，猶豫、不甘、絕望、愧疚等情緒都直戳人心。
觀眾不僅感覺到了壓迫感，還不由得心生憐憫，公磊賦予了角色靈魂。
悲劇性反派角色的人格魅力徹底征服了觀眾，這是一個從業二十多年的演員的厚積薄發的功力。
同樣類似的角色是《冰雨火》里的郝東一角，公磊同樣立住了這個陰險毒辣又孝順義氣的復雜的角色。
但是公磊遠不止步于塑造游走于黑道江湖與灰色地帶的反派大佬之類的角色，他的輻射面是很廣的。
在《長安十二時辰》里，他飾演市儈機警貪生怕死，欺上瞞下左右逢源，夾縫里求生存的趙參軍；
在《神探柯晨》中他扮演了有點小慫在關鍵時刻卻能堅持正義的監獄長，雖然戲份不多但卻十分出彩；
在《愛是歡樂的源泉》里，他飾演了表面油膩逗比實則內心真性情的營銷好手丁長江；
在《我的絕密生涯》里，他飾演了陰狠有城府，色厲內荏的叛徒漢奸李連生；
在《大漠蒼狼》里，他飾演思想單純、重情重義、野性又硬朗的戰士孫義；
在《奇跡·笨小孩》里，他飾演了內斂克制、孤獨純真的拳擊手張龍豪；
在《武動乾坤》里，他飾演了從有赤心之心變得詭異陰險的前后反差巨大的雷鐘；
在《金水橋邊》里，他飾演了逐漸蛻變得成熟的底層司機趙大力；
除此之外，他還是《我們的新時代》里的陳教官，《生存之民工》里的馬新軍，《黑洞》里孟琳的情人，《燃燒》里的魏法醫，《冬至》中的劉凱，《猜拳》中的佟參謀，《孤軍英雄》飾演曾逞，《孔子春秋》飾演仲梁懷……
蟄伏了二十多年后，公磊的演技愈發顯得爐火純青。
在最近的熱播劇《天下長河》中，他飾演的納蘭明珠，外號“琉璃蛋”，也讓人驚艷不已。
在皇帝面前討巧賣乖、戰戰兢兢，與索額圖在一起明爭暗斗時又油嘴滑舌，產生了不少的看點和笑點。
公磊把明珠的處事圓滑、待人和氣的文人氣，貴族氣兼具的權臣，寵臣形象把握得恰到好處。
實在無愧自己坐了多年的冷板凳。
有的演員，角色寥寥，但是緋聞八卦、花邊新聞層出不窮，而有的演員，履歷上盡是角色，個人事跡幾乎沒有。
公磊就屬于后一種，其百度百科上的介紹是他演過的角色的簡單陳列。
曝光量那么少，實在讓人覺得不可思議，這大概也是他不紅的原因吧。
畢竟完全純粹拿角色當代表作和宣傳點的演員實在不多。
公磊的赤誠與純粹大概是時代和家庭賦予的烙印。
公磊是個70后，1974年出生于山東青島。
他來自于一個家風優良的家庭，成長于一個作風樸素嚴正的部隊大院。
這成為了公磊個性的起點，也是他演藝生涯的起點。
部隊的大院到了夏天的周末會變成一個偌大的電影院。
看電影就成為了小時候的公磊最大的興趣和愛好。
從被父母抱著看電影，到初中省下午飯錢買票自己去看電影，公磊陷入了電影世界中。
對于公磊來說，物質需求和精神文化需求，大概都是得到滿足的。
父母是那個時代的文化子弟，家里人的消遣就是“博覽群書”。
在家庭教育中，耳濡目染的重要性不言而喻。
茶余飯后，公磊天然地就形成了讀書的習慣。
閱讀這件事，就是不讀則已，一讀就上癮。
因為隨著讀的書越來越多，一個人求知若渴下的好奇心越來越豐富。
漸漸不滿足的公磊撬開了父母的藏書柜。
文學作品對一個人的影響是無聲無形的，也是脫胎換骨的。
這構成了日后作為演員的公磊深刻的感知力的來源。
高中是他開始觸及到表演這一行的起始點。
當時就讀于青島市第三十九中學的公磊被來招生的山東藝術學院的老師看中了。
“我當時沒想著一定要過。因為自己就是一張白紙，什么也不懂，純粹是本能的表演。但既然來了，就學著電影里的樣子大膽表演了。”
在免初試的基礎上，憑借著天賦與積淀，他順利通過了復試然后考上了山東藝術學院。
畢業后，順理成章的，公磊成為了青島話劇院的一名話劇演員。
他作為演員的試煉正式開始了。
剛入行，痛苦是少不了的。
作為一個實踐經驗零起點的門外漢，公磊不得不下苦功夫。
臺詞這個基本功他就費盡了心思。
一直以來，公磊都很喜歡去海邊玩，但是當大海跟臺詞練習掛鉤后，他就有了生理性的厭惡。
有一天，他發現海浪拍岸顯得嘈雜的聲音可以使海邊成為一個絕佳的練臺詞場所。
公磊成為了大海邊的常客。
為了矯正發音含糊不清的毛病，他口含鵝卵石，對著大海練習朗誦，甚至為了訓練氣息的調整還會學狗喘氣。
這個訓練說簡單確實很簡單，但成效卻需要日復一日的堅持才能出來。
要說他的功力如何，就看《天下長河》里明珠的臺詞就略知一二了。
公磊的臺詞確實是一絕，讓人回味無窮。
痛苦熬過去了，但是迷茫卻沒消解。
公磊發現這份看似光鮮亮麗的工作背地里的辛苦也是一言難盡。
去做話劇演出工作，往往將近百分之七十的工作都被用來做后勤工作了。
卸貨車的道具像、搭化妝臺和舞臺、裝車盤點、下鄉演出……
演出一小時，做雜活十小時。
公磊陷入了對話劇演員這份工作的質疑和迷茫。
演出不是他以為的完全的藝術創作，自己也變成了雜活兒的純粹的苦力工。
常常在很多時候，晚上演成人劇，白天還得去學校演兒童劇。
兒童劇簡直對他來說是噩夢般的存在，許多舞臺上上躥下跳的動作也讓人十分吃不消。
并且一演就是四場，一天下來，不僅體力不支，有時候下了臺就得吐。
如此頻繁的超負荷工作，沒把他打趴下，倒是練就了公磊的“得失心不能太重”的好心態。
“但也就是在這種經歷中成長起來的演員，才會把心態放平。這就是個普通的職業。走紅不是必然的，需要很多條件和機會。很多演員一輩子都沒有機會。”
但說到底，他還是覺得不甘心，趁著年輕不如再搏一搏，他做了一個決定：
“裸辭，我決定闖蕩北京。”
拿著自己的微薄的積蓄，公磊進入了中央戲劇學院進修。
不到兩個月，他就能參與到電視劇《愛在生死邊緣》的拍攝。
那個時候，公磊才覺得當初選擇的正確性。
正式進入影視圈的公磊，當初還年輕，身形挺拔，在膠原蛋白支撐下也算十分清秀。
但是他一直游走于一些小角色中。
這種狀態持續了20多年。
奇怪的是，公磊卻很從容。
“閑看花開花落，靜觀云卷云舒。”
沒戲拍的時候，他就專注于練書法、篆刻、打太極、喝茶、看書、寫詩。
這樣的愛好也透露著濃濃的年代感和老干部作風。
沉得住氣，讓他面對著被流量充斥并且競爭激烈的影視圈，還能保持著一如既往的自在和淡定。
畢竟來北京之前，他已調整好了自己的心態：
“演員就是一個拍完后就失業、不停地失業的職業。一點也不高貴、不神秘。”
坐得住冷板凳也是一門本事。
有時候，熬住了就把江山打下來了。
但不是靠死扛，而是需要原則地堅持。
“我的習慣是對每一個角色都吃透。吃不透的角色我也不會去演。”
正劇也好，古裝劇也罷，都市劇也行，每個角色，他都一視同仁。
認真琢磨了，花心思塑造了，哪有不鍛煉人的。
耀眼的曇花一現也許比不上行穩致遠、精益求精來得踏實。
有了無數的磨礪，成功的那一刻才會顯得如此毫不費力。
就比如讓他小火的林宗輝。
雖然戲份不多，但是卻很有看頭，這是導演很喜歡的一個角色。
然而他卻把“輝叔”交給了公磊。
而公磊在萬眾期待下，演活了角色。
他把這個險些被刪掉的角色演得非常高光且不容忽視。
值得一提的是，除了為角色減下了十幾斤之外，他并沒有做特別的準備。
這完全是一次遭遇性創作，邊拍邊感悟，直到最后水到渠成。
其背后的底氣，是他長達二十余年的“等待”帶來的。
“如果我是藝術學院的校長，那我第一個要設置的課就是等待。演員要學會等待，現場會告訴你如何表演，境遇會告訴你怎樣活著。”
雖然，公磊每次都用盡渾身解數去挖掘、理解、創造角色，但大多數時候也并沒有帶來“大紅大紫”。
這大概是長相不討好，佛系低調的演員的無奈之處吧。
然而他那份“行到水窮處，坐看云起時”的心境卻是身為演員的難能可貴之處。
