2002年，張藝謀憑借著一部功夫大片《英雄》觸發了中國華語電影拍商業大片的開關。
隨后的幾年中，《無極》《夜宴》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》等一場場視覺盛宴縱橫中國大陸影壇，也為全國的觀眾拉出一種大片狂歡的觀影氛圍。
再加上每部大片都有各路影視巨星助陣加持，而且媒體大肆渲染，一時間大片成為了市場追逐的浪潮。
而這時的香港影壇本已是日漸衰敗，尤其是在大陸影壇大片熱潮的沖擊下，香港影壇更顯得格外落寞凄涼。
為了另謀出路，大批的香港導演開始進軍大陸，這其中就陳可辛。
但是陳可辛是以拍愛情文藝片聞名，而當時的市場大形勢下，想再靠著拍文藝片顯然很難打入內地市場，而且資本方也迫于市場需求向陳可辛施予壓力。
最終，陳可辛也是趕鴨子上架，決定大膽轉型，挑戰去拍一部自己壓根就不擅長的功夫大片。
經過再三思量斟酌，也為了保險起見，陳可辛決定翻拍邵氏電影《刺馬》，取材《水滸傳》中想要上山入伙須先納投名狀的典故，將劇本故事改名為《投名狀》。
緊接著陳可辛擲重金請了8位編劇，耗時3個多月反反復復商討劇本。
劇本一經敲定，最重要也是最高難度的環節就是如何選角。
陳可辛想要憑借著《投名狀》破局揚名，他又是怎樣選角的呢？
豪擲1億請李連杰主演，空手套得資方3億資金
拍電影，選對演員，不僅能大大提高電影的知名度，甚至有點睛之筆的效用。
陳可辛在拍電影選演員方面素來秉承“藝高人大膽”的五字原則，他的劇本也向來不牽制演員，給足演員沉浸式表演的空間。
因此，在圈內，陳可辛也被譽以“影帝影后制造機”的美名。
2007年，他開始籌拍《投名狀》，這部電影拍攝成本核算下來需要3個億，而這并不是一個小數目，如何從資方獲取低成本的啟動資金，這讓陳可辛犯了愁。
思來想去，陳可辛把男一號的選角瞄準了李連杰。
當時李連杰在內陸影視圈中已經塑造出經典功夫人物，如黃飛鴻、霍元甲、張三豐、方世玉等。他在國內的名氣已經家喻戶曉。
李連杰更是憑借著《致命羅密歐》《致命搖籃》等多部好萊塢電影晉升為國際巨星，好萊塢給他開出的片酬價在1200萬美元，在當時換算成人民幣有1.2億。
這1.2億片酬在國內那真的是“天價片酬”。
而陳可辛最看中的就是這個天價片酬，他想以此做文章，來一個“空手套白狼”。
陳可辛找到李連杰，以1.2億的片酬請他出演男一號。
李連杰念在和陳可辛是多年好朋友的份上，只要了一個友情價，最后以1億的片酬出演。
緊接著，陳可辛便把“豪擲1億片酬請國際巨星李連杰出演《投名狀》”的信息放給了媒體，媒體對此進行了大肆渲染。
這件事迅速在圈內圈外的傳播開來。投資方們紛紛拋來橄欖枝，他們對這個電影表示出了極大的興趣。
陳可辛巧妙地抓住了投資老板們的心理，敢花1億這樣的天價片酬請國際巨星李連杰，這就是最大的賣點。于是資方非常爽快地就投資了3億元。
電影還沒開拍，就先把話題熱度炒起來了，香港影壇都寄希望于從好萊塢回歸的李連杰，能把他的超高人氣和國際聲望帶回香港。
陳可辛這一用意可謂是煞費苦心，男一號搞定，投資資金也搞定了，他最大的心事已了卻。接下來就是如何搞定男二號和男三號。
劉德華甘愿做配角，金城武卻不愿突忌
陳可辛找到李連杰，只用了15分鐘就談妥了。
而關于男二劉德華，陳可辛也有十足的把握。
陳可辛給劉德華打了一通電話，告訴他說自己想要拍一部功夫大片，來拯救香港電影的低迷，想請他做二號男主，，而能夠給出的片酬也只有1600萬元。
果然如陳可辛所預料的，劉德華在電話那頭都沒談任何條件就一口答應了。對劉德華來說，只要能振興香港電影，就是他義不容辭的責任，他甘愿給李連杰做配角。
男二也輕松搞定，但男三卻多了一些坎坷。
陳可辛意中的人選是金城武，可是首次接觸陳可辛表達出自己來意時，金城武一口就否決了。即使兩人是好友，也不留回旋余地。
這是讓陳可辛沒想到的。
因為金城武在接戲時有3大忌，一是不接和別的男主搶戲的影片；二是不接古裝戲；三是不接拍異地及拍攝環境艱苦的戲。
而這3大忌就像專門為了《投名狀》而設定的，每一條都卡了點上，很難突破。
但是陳可辛怎么會輕易放棄？他經過長達三個月的軟磨硬泡，并多次親顧茅廬，終于把金城武給打動了。金城武最終答應愿意出演，定下來的片酬也只有1200萬。
不得不說，這部電影的演員陣容是真的太強大，李連杰主演大哥龐青云，劉德華主演二哥趙二虎，金城武則主演三弟姜午陽，三大男星演繹清末時期三個結拜兄弟之間的恩怨情仇。
李連杰的1億片酬創下了當時華語影片演員片酬的最高記錄，三個男主的總片酬加起來1.3億就占去了電影總投資的三分之一。這已足以吊起了影迷的好奇心。
作為一部幾乎全是清一色男人戲的功夫大片，唯一的一個女主蓮生又該如何選角，才能起到點睛之筆？
女主原定舒淇，卻因太性感被飛
《投名狀》作為一部2007年最值得期待的大片，三位男主角分別是李連杰、劉德華和金城武，都是一線巨星，任憑當時華語影壇的任何一名女星，相信都樂于出任女主角。
但謹慎的陳可辛一直猶豫不決，究竟女主花落誰家，也一度成為了媒體炒作的話題。
陳可辛先后見過十多位兩岸三地的一線當紅女星，也的確斟酌考慮過無數人選。
為什么要定下來這個女主角會這么難？
因為這個角色在影片中演的女主蓮生，原是劉德華的老婆，但卻被李連杰勾引走了，所以女主角的選擇無論從外形、氣質和名氣上都必須分量十足。
陳可辛最早的意向人選是張曼玉，因為幾乎只有她能壓得住幾位男主角的氣勢。但是張曼玉很快就婉拒了。
而《投名狀》的最大投資方之一是寰亞公司，資方曾向陳可辛推薦了不少的人選，這其中就有資方林建岳老板親自推薦的舒淇。
太太吳君如對舒淇也是一向贊賞有加。舒淇曾在陳可辛監制的電影《洪興十三妹》中，和吳君如合作出演女主角，兩人還都獲得了獎。
所以在林老板和太太的雙重推薦下，舒淇一時成為了不二的人選。
女主在戲中有一段“奸情”，如果女主太艷，太有風情，這段“奸情”就會變得理所當然。但陳可辛更想通過這段戲來展現出人性的復雜。
陳可辛在女主的選擇上要力求降低她的“艷”，因為一艷就成為潘金蓮了。
而舒淇因為太性感了，自帶了嫵媚的風情感，并不符合劇本的角色要求，只能被陳可辛婉拒了。
最后女主花落徐靜蕾，只因她長相不艷
而投資方也提出男演員陣容足夠強大，女主角是不是應該去捧一個新人。陳可辛又做過很長時間的試鏡，試了很多并沒有名氣的新演員，但是最終都沒有找到合適的人選。
正當陳可辛一籌莫展時，他的一個內地朋友向他推薦了徐靜蕾，朋友拿給他許多張徐靜蕾的照片，其中一張照片是早些年徐靜蕾剛出道時的模樣，滿頭短發，嘟著嘴，一臉不高興的樣子。
正是這張照片吸引了陳可辛，他便通過朋友約見了徐靜蕾。
在這之前，陳可辛并不認識徐靜蕾，也從沒有看過她的作品。但當兩人第一次見面，陳可辛見到徐靜蕾真人后，就覺得她的氣質跟戲里的角色非常貼近。
陳可辛在選角上向來大膽，也正所謂獨具慧眼，他當場就認定了徐靜蕾就是蓮生。
但陳可辛一直未對外透漏信息，直到電影開機五六天后，陳可辛才向媒體公布女主角已經選定為徐靜蕾。這無疑是一個炸雷式的熱點話題。
隨著陳可辛向媒體透露出更多的真相內幕，大家對這個女主的塑造更是充滿了期待。
陳可辛稱：“女主角蓮生的吸引力，很難以筆墨去形容，她性格是比較新女性，只是生不逢時。徐靜蕾這樣的現代獨立女子，會沖擊起意想不到的劇情變化”。
他還透露，當初選擇徐靜蕾，就是看中了老徐身上那股柔中帶剛的氣質：“她表面上看上去很柔弱，實際上她有很強勢的一面，關鍵時刻她能主導男人！”
其實說的更直白一點，陳可辛打定主意要找一個不像潘金蓮的女人。
在他看來，美不美這都是很主觀的印象，他看上的就是徐靜蕾的樸素正派形象，他認為徐靜蕾不艷，這才是最重要的。
開拍第一場戲多不順，不擅長掌控大場面
經過了長達半年的前期準備工作，《投名狀》的籌拍進入了圓滿收尾：
他請來8位編劇共同歷經3個月才最終敲定劇本。
然后又是經過無數次地試鏡，選定了強大的演員陣容。
他請了當下最紅的動作指導程小東，攝影師黃岳泰，動用攝影機8臺。
他更是為劇組配備了15位副導演，800多位工作人員，1000多位群眾演員。
如此浩大的陣仗，如此恢宏的場面，陳可辛到底想拍出一部怎樣與眾不同的《投名狀》？他說只想拍一部國內最真實的動作大片。
陳可辛在北京門頭溝取景，開拍時正值北方的冬季，天寒地凍。初來北京拍電影的陳可辛一時間難以適應嚴寒的環境，但是他的一腔熱血鼓動著他雄赳赳氣昂昂地投入到了拍戲中。
可在開拍的第一場戲，現場就亂成了一團，800多個工作人員等著他去溝通，上千名的群眾演員等著他去調度，這種大陣仗是他之前拍文藝片時從未經歷過的，一時間讓他茫然失措。
雖然在拍攝之前，陳可辛已經跟程小東多次溝通確認，一根威亞都不要，一個花哨的招式都不要設計。他要求的是拍攝出手起刀落、兩軍肉搏的戰爭真實感。
但這對于擅長設計飄逸靈動的武打動作，并幾乎全都靠威亞實現的程小東來說，這個要求太離譜。
因為第一次拍動作片，而陳可辛并不懂武打套路，就出現了“外行指導內行”的局面，而陳可辛也因為動作設計多次與程小東發生正面沖突，一度鬧得不可開交。
原計劃只拍攝7天的戲，卻足足拖延了1個月才勉強拍完。
這一段時間下來，陳可辛的身體和心理都備受煎熬，第一場戲拍完后，陳可辛整個人瘦了十幾斤，精神也臨近崩潰，他甚至想過要辭掉導演的工作，放棄繼續拍攝。
太太吳君如知道后立馬停下手頭的工作，第一時間從香港飛到北京。見著陳可辛后，吳君如倍感心疼：“拍愛情片不是很好嗎？為什么要自討苦吃啊？”
《投名狀》上映票房慘淡，成為陳可辛永遠的痛
陳可辛并沒有當場給出他的答案，這也是開拍一個月來他常常問自己的。而那時他自己心中也并沒有一個明朗的答案。
后來吳君如帶著陳可辛回香港做了一段時間的心理治療。回到香港，在心理醫生的開導下，陳可辛很快調整好自己的狀態，而他也清醒地想明白了自己為什么自討苦吃。
有一天他告訴太太：“我拍《投名狀》的真正意圖不是為了虛榮，也不是為了想拍大片。但我覺得這可能是唯一的辦法，為了低迷的香港電影負起一份應盡的責任。”
太太便鼓勵他：“那就大膽去做吧，你一定要堅持下去！”
帶著太太的支持，陳可辛重振信心再次回到了北京。
這次回去，李連杰主動充當陳可辛與程小東兩個人之間的溝通助手，陳可辛在動作問題上有任何的需求和要求，都會告訴李連杰，再由他出面與程小東去溝通。
而且他的好友徐克也多次趕到片場幫忙支招。
這樣一來，動作問題就順利解決了。最終歷時4個月的時間，《投名狀》順利殺青。
而在整個電影拍攝過程中，陳可辛還是本著原有的文藝片的手法，將人物情感的體現放在了首位上，特別是李連杰也改變了以往的功夫戲套路，在影片中成為情感細膩的文戲擔當。
所以有媒體評價《投名狀》在本質上還是一部文藝片，一部有大場面的文藝戰爭片。
但影片在最后審查時，被刪改了20多處，原片長136分鐘被直接刪減到內地版的110分鐘。由于整體被刪減過多，嚴重破壞故事的連貫性，影響了最后的觀感。
《投名狀》投入到市場后，叫好但不叫座，最終以虧損1.2億票房慘淡收場。
而這部票房不多的電影，卻憑借著出彩的劇情、出色的演繹和精美的畫面，橫掃金像獎最佳影片、最佳導演獎、最佳男主角等九項大獎，也成為了當年獲獎最多的電影。
斬獲如此之多的獎項，陳可辛并沒有表現出應有的歡喜之情，反倒是倍感沮喪。
當一個文藝片導演被市場倒逼著去拍商業大片，而耗盡心力拍出的商業大片又反被市場吞噬，這是行業的病態，也是他此生永遠無法慰平的傷痛。
這部《投名狀》是迄今為止國內最真實的動作大片，也是迄今為止陳可辛拍的最后一部大場面的電影。
近十多年來，這部電影被無數的影迷喊冤，它才是一部被嚴重低估的國產遺珠。
