思衣谷
2020年因為疫情，在家里居家隔離的時候，閑來無事便看了當時就已經推出很久的《文學的故鄉》，該片是關于當代作家的訪談紀錄片，但主題是關于故鄉的。該片子不乏有諾貝爾文學獎得主莫言，還有賈平凹、劉震云、阿來、遲子建、畢飛宇這些當代大咖，其中記憶猶新的是阿來了，接著導演出色準焦的鏡頭突出了他為故鄉甘愿趴地去拍攝植物的那好深入情感。希望他關于植物的大作早日推出。
相信每一個文學愛好者或多或少都有知道上述紀錄片的。而筆者這里需要推薦的是該片的導演張同道了，他不僅為文學做個紀錄片，也為新生代生存狀態做了個紀錄片，如2019年的《零零后》，此片聚焦的是我們俗稱的千禧一代（2000年后出生），該片是非常寫實，不僅涉及個性成長、應試教育，以及留守留學等問題、二胎政策等教育話題展開，這既是中國零零后孩子的成長故事，也是寫實反映了中國的未來的寓言故事。該片也因此獲得了第5屆中加國際電影節最佳導演獎。
是的，張同道與其他紀錄片導演的拍攝主題和方法是不同，他更為多元的和莊重的，內容上不僅富有學術性，也是很寫實的，也是富有學者型的成品。其實這也難怪，畢竟他也是個文人（1997年，與卞之琳、馮至等人聯合創作詩作集《西南聯大現代詩鈔》），自然有著追求紀錄片更為思想深度和人文廣度的一面的。
而今年他的新作《追光萬里》，主題是關于中國電影早期的五位先行者和開拓者的故事。該片也是主次分明，切入點更為獨立性，案例自然更為比較突出和新穎。而且在富有教育意義之余，還力求使紀錄片更具觀賞價值，讓敘事的時空也不斷延展到視覺體驗，豐富觀眾的觀影樂趣。該片以首位華人奧斯卡金像獎終身評委盧燕的視角，講述黃柳霜、黎民偉、蔡楚生、李小龍等廣東籍電影人對電影事業的熱忱、對國家民族大義的堅守，在光與影的流變中，折射出中國電影人對百年世界電影發展做出的卓越貢獻。
導演之所以選取這五個人，其實角度是非常新穎和獨立性的，因為能夠起到串列這五個人的就是當數盧燕了，我們知道片子中的五個人只有95歲高齡的盧燕女士健在了，因此這樣的紀錄片的顯得十分彌足珍貴的。導演就是這樣，帶我們一起跟著盧燕一探中國電影早期那些開拓者的艱苦奮斗和為中國電影發展做出發光發熱的不可磨滅的貢獻。
首先當然要說說盧燕女士了，影片中雖然他早已白發蒼蒼，還需要拄拐杖，但她氣色佳，精神非常好的，簡直可以用神采飛揚和常青樹來形容。還記得2002年清裝劇《乾隆王朝》那個皇太后嗎？還記得《摘金奇緣》里的阿嫲嗎？不記得沒關系，有看過《末代皇帝》的你，一定是欽佩飾演慈禧那個角色的演員的。沒錯，以上說的都是盧燕女士飾演的作品。而在該紀錄片中令人敬佩的是哪怕她在93歲時也還充滿對藝術的熱情，出演了話劇《如夢之夢》。
她是首位華人奧斯卡金像獎終身評委，她是美麗富有魅力的、他也是華貴和莊嚴集于一身的，她的演出她的戲里戲外的精氣神，使得她在好萊塢熠熠生輝，并讓美國人改變了對中國女性的陳舊觀念。例外補充的是她還是梅蘭芳的義女 ，1967年就憑借《董夫人》獲得了第9屆臺灣電影金馬獎最佳女主角獎，之后在1972年憑借《十四女英豪》也獲得了金馬獎的最佳女配角。可見她對中國電影的貢獻之大。
而這一次，她又為中國電影做出了突出的貢獻，就是串聯成了這部《追光萬里》，導演和我們觀眾都托她的福氣，讓我們另外看到與她有關聯的，以她為紀錄片的主角而展開的另外四個電影人的故事。
之后，說到的是首位華人在美國好萊塢星光大道留星的黃柳霜。黃柳霜出身低微，她在很小的時候就給父親的洗衣店打下手，給顧客送去洗好的衣服。但她天賦極高，而她也是在極其艱難困苦和備受各方壓力的的情況下，透過個人的努力為華人發聲，推動了華人在美國獲得更多的權利。這一點就是作為華人女性藝術家應有的社會責任感。自然憑借這一點是非常了不起的。
導演一眾就采訪了黎民偉的六兒子黎錫。就記錄了有中國“紀錄片之父”的美稱的黎民偉的故事，黎民偉也是中國電影事業的拓荒者之一，黎民偉扛著攝像機上戰場拍攝了《淞滬會戰紀實》（1937年）還有《19路軍抗日戰史》，當然還有代表作《莊子試妻》《胭脂》。在紀錄片中黎錫還帶著攝制組去了當年黎民偉在香港開辦的第一家電影制片公司——民新電影公司的舊址，香港政府為了紀念黎民偉，特意把這里命名為銀幕街。該片紀錄她的意義不僅在于電影層面，還有家國情懷，因為他忍辱負重，擔當使命。孫中山曾為他寫過4個字：天下為公。嶺南畫派的領袖高劍父為他寫過一副字：電影救國。自然是偉大的中國電影先行者之一。
再之后就說到了蔡楚生，一位是中國第一部在國際上獲獎的影片的導演。在該紀錄片中自然導演就采訪了蔡楚生的兒子蔡明，他在紀錄片講述了父親過去的經歷：蔡楚生在一個雜貨店里當伙計，壓根就沒學過電影，偶然上海來了一對拍電影的人，在他商店門口拍，他就跑去看，去這邊幫忙，這一幫把自己幫成了一個大導演。說到藝術，他的作品中是呈現了人物性格呈現的十分細膩入微和內涵豐富的，從多側面表現了中華民族傳統的倫理道德。代表作就有1947年的《一江春水向東流》，講述了一個家庭在中國抗日戰爭巨變之時發生的悲歡離合的故事。而《漁光曲》在金城大戲院連映83天，一睹是民國時期的票房冠軍。
最后就是赫赫有名的中國功夫首位全球推廣者、好萊塢首位華人主角、功夫影星、武術宗師李小龍了。雖然此部分有點遺憾沒有聯系上李小龍的最親的人作為采訪對象，但采訪了李小龍的弟子一諾山度，也是十分有價值和意義的。該片交代了一諾山度本來比李小龍的年齡大，而雙節棍也是他教會李小龍的，但不僅名師出高徒，還青出于藍而勝于藍，李小龍將雙節棍玩得更為淋漓盡致。此外，此片也說道了李小龍的人格魅力和哲學，吸引了一大批跟隨他的人。而李小龍的成功是有著中國文化根本的，他也是兼容世界所有優秀文化，成為了世界武道變革先驅者，1967年自創截拳道就是中西文化交融的好產物。所謂“八面來風，采集世界上所有的長處，一切為我所用。”這種對全世界的吸收能力，最終讓他化為最強大的旋風，征服全世界。
當然，作為一部中國電影片，自然還會其他電影人和業界人士作為補充的，其間還穿插了白先勇先生、林青霞的鏡頭，還有提到曾小敏、文汝清粵劇片段，及飯桌子上的史依弘，都是想表達中國電影，戲劇等藝術的審美和愛國的家國情懷。而拍攝之艱辛在于導演組奔波于洛杉磯、香港、上海、廣東四個主要城市作為敘述時空，倒敘式回溯95歲的海外華人著名電影藝術家盧燕的一生。也隨著盧燕重返故土的旅程，結合歷史影像、采訪、經典電影、人物傳記、報刊等形式豐富的素材，另外也講述了黃柳霜、黎民偉、蔡楚生、李小龍為電影貢獻的故事。
此片說到的電影人或者藝人都是一群很有民族氣節的電影藝人，可謂是德藝雙馨的。他們在他們的時期，用電影或者藝術人生表達著自己的理念、愛國情懷和民族擔當，他們開創了中國電影的黃金時代，并能屹立在世界電影之林，于好萊塢有自己的一番志比天高的性天地，自然也是促進了世界電影豐富性的發展。自然是是代表中國優秀電影文化的成功輸出，有著我們民族的自信自強和自豪感。我們可以跟隨導演和盧燕女士，穿越時光隧道，一探一場百年電影精神盛宴。
此片是既有具有代表性案例的中國電影早期歷史教育發展的意義，此片也是致敬五位中國電影先行者，以及所有中國電影工作者。每年的紀錄片單元的電影，筆者都是有一直關注的。這一年推薦給大家的是張同道導演的紀錄片《追光萬里》。因為我們知道國家最新政策指出：要推進文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌。竊以為，張同道這部杰作就是充分體現了這一點。當然他也絕不會僅僅滿足于此，我們中華民族的三百六十行，行行都有光輝的文化價值。說不定下次他聚焦的建筑工，網紅等，誰知道呢？反正他一直走在拍攝好中華的好紀錄片的道路上，以致于耀我國威。世人定當多多支持。新片？我們拭目以待。
《花城里的語行者》，思衣谷著，百花洲文藝出版社2020年3月出版
思衣谷：作家，自由撰稿人，現居廣州。著有散文集《花城里的語行者》。
