主編溫靜導讀：隨著數字時代的來臨，強交互和沉浸體驗內容成為各大平臺重點布局的賽道之一。《元音大冒險》如何以新技術、新玩法、新場景提升用戶互動體驗？節目又呈現出未來綜藝娛樂哪些想象空間？這檔全新綜藝IP又體現出愛奇藝哪些氣質？循著陳偉的講述，我們提前為觀眾揭開這檔節目的神秘面紗。
來源：CMNC—主編溫靜
文/唐瑞峰
上世紀90年代，作家尼爾·斯蒂芬森在科幻小說《雪崩》中首次描述了他對數字時代的想象。在一個由電腦和網絡構成的龐大虛擬空間內，人們用數字化身來控制，并相互競爭以提高自己的地位。
今日，在即將上線的愛奇藝自制綜藝《元音大冒險》中，用戶不僅可以沉浸式觀看、體驗藝人們在“MEMOON元音大陸”的驚奇冒險，還可以通過隨著節目同期上線的“元音大陸虛擬互動空間”來看秀、游戲、互動、社交、購物、消費，觀眾在綜藝里聽看唱玩展開一系列新奇體驗，虛擬科技在綜藝領域的雛形逐漸顯現。
作為長視頻中最具活力，也最具敏感度的內容領域，綜藝真人秀這種內容品類與虛擬科技的嫁接又將會碰撞出怎樣的火花？作為全球第一個虛擬現實游戲闖關真人秀節目，備受期待的愛奇藝自制綜藝《元音大冒險》在虛擬和真實兩個世界的交互中，開啟一場拯救危機的冒險之旅，與斯蒂芬森所描繪的未來數字時代頗有相似、共通之處。
隨著數字時代的來臨，強交互和沉浸體驗內容成為各大平臺重點布局的賽道之一。《元音大冒險》如何以新技術、新玩法、新場景提升用戶互動體驗？節目又呈現出未來綜藝娛樂哪些想象空間？這檔全新綜藝IP又體現出愛奇藝哪些氣質？循著陳偉的講述，我們提前為觀眾揭開這檔節目的神秘面紗。
科幻疊加浪漫
在虛擬互動空間中共赴一場音樂冒險
在“元音之石”遭到意外破壞的背景下，地球上的居民們以身著動捕服的形式，實時鏈接到“MEMOON元音大陸”，通過游戲闖關和音樂闖關來獲得元力值，收集“元音之石”的碎片，以恢復“元音大陸”的正常秩序。《元音大冒險》在用戶體驗、模式創新、故事內容、價值內核等層面均實現了較大的創新。
1.“聽看唱玩”的娛樂體驗：《元音大冒險》構建了一個充滿了浪漫主義色彩的故事背景，通過虛擬現實技術，極具野心地對月球上真實的四大區域：中央灣、哥白尼、笛卡爾和云海進行了數字化改造，并命名為“MEMOON元音大陸”。在陳偉看來，“節目整個故事架構絕不是一個架空的穿越故事，玩家們還是真正意義上的地球人。元音大陸其實是一個充滿現實映射、人文情懷和快樂能量的虛擬平行世界。”
節目在宏大世界觀背景的劇情下構建了不同主題的故事情景，每次完成的任務也有相應的主題，在主題與世界觀故事架構環環相扣下，玩家在游戲過程中展開了一場又一場沉浸式冒險；而用戶在愛奇藝觀看節目的同時，也能在“元音大陸”同名的“虛擬互動空間”APP應用里游戲娛樂、社交消費，進行實現“聽看唱玩”于一體的多功能娛樂體驗；還能通過奇遇VR設備進入虛擬場景里沉浸式地觀看節目里的歌唱表演。
2.歡樂、勇敢、新奇的冒險：節目在不同的主題下通關“腦洞大開的游戲任務和熱血高燃的虛擬歌唱表演”關卡。陳偉用“歡樂、勇敢和新奇”來形容節目的特點：歡樂，即嘉賓們以游戲闖關形式呈現簡單的快樂，節目一直都在爆笑；勇敢，即探索精神，嘉賓們在虛擬與現實構成的全新場景里想盡辦法完成任務、突破困難，探索未知；新奇，嘉賓們通過動捕服鏈接虛擬人，在劇情引導下，體驗另外一個神奇的平行世界。
3.傳遞愛與堅持的價值內核：《元音大冒險》七大主題構成了元音大陸世界觀和整季故事線，節目中既有爆笑有趣的虛擬交互游戲闖關，也有虛擬歌曲大秀構成的音樂關卡比拼，還有CG動畫形式的劇情故事作為敘事輔線。在整季“愛與堅持”的精神內核之下，喚起人們對于“平行世界”與“另一個自我”的向往與希冀。
節目不僅包含了實時虛擬游戲、視頻交互游戲、動捕交互游戲、AR增強現實游戲、VR一體機游戲，也同時加入虛擬人音樂大秀闖關的形式，可以用經典旋律勾起多年齡段受眾回憶。在陳偉看來，“無論節目使用的科技元素多么酷炫，節目依舊不放棄本心、不放棄表達，本身還是在打造一個好看爆笑的國民綜藝，在向大眾傳遞‘愛與堅持’的精神內核。”
4.打造下一個時代的大眾綜藝:《元音大冒險》以“真人秀”為核心，以“游戲闖關”推動節目進程，以劇情化的故事營造沉浸感，這場疊加科幻和東方浪漫的冒險不僅自然輕巧地實現三種元素的相互融合，也找到了虛擬科技與綜藝節目之間的銜接點。
正如陳偉所言，“我們根本不是想做一檔新技術展示節目，而是讓新技術退到創作的幕后背景，讓它成為推動全新真人秀表達的一個重要基礎設施。以最新的實時虛擬技術打造下一個時代的國民綜藝，這是《元音大冒險》的野心。”
打通虛擬制作全鏈路
在綜藝里窺見“未來娛樂”形態
正如節目嘉賓大張偉對節目的評價所說，“《元音大冒險》是個創造歷史的新綜藝，挺神的！”在節目中，嘉賓們親自實時動捕，驅動虛擬人完成游戲闖關、參演虛擬大秀，用戶不僅可以看到虛擬表演，也可以通過節目剪輯看到藝人在動捕棚里全身穿著動捕服賣力表演的有趣模樣，這些既酷炫又笨拙的肢體表現，讓節目天生具備了爆笑解壓的氣質。
虛擬制作涉及的技術工種龐雜而瑣碎，對各技術工種之間、技術與內容之間的銜接和協同要求極高。作為一檔全新的節目樣態，《元音大冒險》是全世界第一個使用實時虛擬技術打造的游戲闖關真人秀，其多項技術的應用已經領先了同類節目半年到一年。
據了解，節目啟用了110多個工程師、50多個視覺設計師、60多個動畫師，這三個團隊數量高出導演組數量6倍之多。此外，節目使用了全球最頂級的光學動作捕捉設備，搭建了可以實時驅動8個虛擬人的動捕棚，使用64個全球最先進的動捕鏡頭，其中用于角色捕捉的動捕識別點的使用就超過了一千個，還有幾百個用于動捕道具的識別，光是用于虛擬人骨骼定向和UE實時渲染的工作站就多達二三十臺。此外，節目還打通了實時虛擬拍攝、虛擬自動切換、實時動捕游戲、VR、AR、XR、MR、全息等實時虛擬制作全鏈路，整個動捕設備集群為制作域接口提供了海量的實時數據，通過高速率盤陣和大規模矩陣系統，滿足了真人秀節目隨時隨刻統籌調用的需求。
從節目立意到創意落地，《元音大冒險》的執行落地離不開愛奇藝自制綜藝集群的打火機工作室，以及高通、百度、愛魚文化、恩維傳媒、幻維數碼、奇遇VR等行業頂尖合作伙伴的集體協作和共同作戰。如何解決工程師團隊與藝術家團隊在思維方式和工作流程上的不匹配；如何協同非虛構的真人秀創作流程與虛構的動畫創作流程之間的底層思維差異；如何打通實時虛擬科技與綜藝真人秀節目之間的壁壘，找到他們之間的最優鏈接方式，成為節目需要重點解決的問題，一定程度上而言，陳偉帶領的《元音大冒險》團隊在制作層面開墾出一片內容與技術高度融合互通的跨界試驗田。
時隔五年再次回歸總制片人兼總導演身份，“拼命依舊不過陳偉”，陳偉需要將自己不斷重新打碎，以“好奇”和“初學”的態度轉變新思維、學習新技術、指揮新團隊。在節目制作現場，陳偉也擁有了多重身份，他在節目策劃會、技術產品會、虛擬互動空間開發會、CG動畫腳本會四條任務線間穿梭并行。
“主要還是因為害怕，害怕當人類社會快速進入到虛擬現實時代后，我們這個行業會手足無措，本質上還是源于危機意識。”在談及節目的初衷時，陳偉告訴主編溫靜，面對飛速變化的世界和全新的虛擬現實時代，我們要退回到初學者心態，一點一點去了解新的科技變革，一點一點去積攢新的媒介經驗。作為行業里面的排頭兵，我們更應該在充分了解和學習新技術的基礎上，遵循第一性原理，勇于想象、勇于解構、勇于冒險。
“所有的沖突都源于創新，也最終因為創新達成一致。這個世界上還沒有人干過這樣的綜藝。我們是一群‘瘋子’，又糾集了另一群‘瘋子’，在干一件沒有人干過的瘋狂的事。”陳偉表示，“我們這個行業有一幫這樣的人，有藝術家也有工程師。他們明明知道這是一個巨難巨苦甚至得不償失的項目，也會拼盡全力來做。這是為了什么？為了引領時代，為了開創未來，為了做出真正與眾不同的好東西來。這樣一群人能湊在一起，這件事本身就很酷！”
把硅谷和好萊塢思維結合在一起
實現“雙螺旋”基因的極致發揮
早在2020年，陳偉就開始思考愛奇藝的虛擬內容該怎么做。經過一番思考后，他與團隊決定在制作一檔綜藝節目的同時，打造一款與節目一體化的“元音大陸”虛擬互動空間APP，以及一個VR互動應用產品。實現數字資產的“一魚多吃”，滿足了用戶在移動設備上看節目的同時，可以通過虛擬互動空間進入節目的世界，改變節目的世界，成為節目世界的一部分。用戶最終可以在元音大陸里沉浸式看秀、漫游、社交、參與任務、搜集道具、合成NFT、獲取收益、實現消費，獲得一系列新奇的體驗。
節目播出期間，“元音大陸”虛擬互動空間APP將同步上線、長期運營，用戶既可以通過愛奇藝APP端口實現一鍵直達，也可以直接下載獨立APP來體驗；節目在虛擬互動空間內復刻了元音大陸的經典場景，還原了節目的世界觀和Avatar虛擬人體系，線上用戶可以親身感受；節目還設置了諸多的互動運營機制，用戶在虛擬互動空間內可以不斷獲得由節目組投放的驚喜大禮。
《元音大冒險》的虛擬現實游戲、虛擬歌曲秀將打破傳統綜藝舞臺的限制，為品牌提供深度溝通用戶的娛樂場，節目在植入方式、互動方式、消費鏈接、長期運營等層面也給綜藝營銷帶來了新的探索。
比如，在招商層面，中免日上APP與節目達成合作，成為獨家冠名贊助商，高通與百度則兼具了廣告客戶和技術服務伙伴的雙重身份。除了綜藝節目中傳統的植入和露出方式、APP競猜等營銷方式外，元音大陸里無論是大廈、櫥窗、酒吧還是草原牧場，大量的虛擬場景和虛擬秀也能滿足廣告客戶天馬行空的植入需求。品牌甚至可以簽約節目中的虛擬人，與節目中的虛擬資產結合，碰撞出一種全新的營銷合作模式。
此外，用戶可以在“元音大陸”虛擬互動空間中深度體驗、完成任務、積攢積分、消費兌換，再通過實體物流系統交付到用戶手中，形成新的閉環消費形態。后續，節目中的虛擬人、MC、盲盒娃娃等虛擬資產也有望通過開發IP衍生品進一步挖掘節目IP的長線產業鏈。
《元音大冒險》打開了未來綜藝娛樂的想象空間，其骨子流淌的則是愛奇藝的創新基因。無論是打造出國內首部科幻動作題材VR作品《無主之城VR》，還是以《風起洛陽》為故事背景，打造的虛實融合的線下“全感”沉浸式VR娛樂體驗，或是打造全球首個影視級LED寫實化虛擬制作XR直播演唱會—THE9演唱會，近年來，愛奇藝始終以科技創新為驅動，以“科技+IP”交互模式打開新時代娛樂想象，讓用戶更便捷地獲得更多快樂，這也成為愛奇藝與傳統娛樂公司最大的不同。
“想要打造一個大眾化產品，需要三個必備要素：一個是引人入勝的高品質內容；一個是能引發大眾共情共鳴的精神內核傳遞；一個則是基于創新技術的極致交互體驗。事實上，在愛奇藝所有的技術創新都是為內容創新、體驗創新服務的，我們并不希望把技術當成這個節目的最大賣點。《元音大冒險》節目試圖將愛奇藝技術與內容的雙螺旋基因發揮到極致，把工程師思維和藝術家思維完美的結合在一起，進而實現工匠精神與冒險精神并行。這才能稱之為創新，這也是愛奇藝一直在做的事。”陳偉表示。
