喜劇電影為了營造喜劇效果會頻繁用到的巧合與誤會，巧合與誤會常常是偶然性、不確定性因素導致的。
在很多喜劇電影中，這類對偶然性與不確定性的設計主要是為了推進喜劇情節，凸顯“笑”果。在新世紀喜劇電影中，很多“笑”果中，常常蘊含著深深的悲情。
在新世紀喜劇電影中，對命運“不確定”及“偶然性”的運用，既是為了推進喜劇情節、營造喜劇氛圍，更是為了引發對失控人生與荒誕社會的反思。
《無名之輩》（2018）中的馬先勇、胡廣生、馬嘉旗都是努力生活、拼力掙扎著的靈魂。
馬先勇為了協警身份，拼死工作，勝利在望時卻因酒后駕車導致夢想破滅，妻子也死于自己一手釀造的車禍中，同車的親妹妹馬嘉旗因車禍導致高位截癱，女兒也和自己誤會疏離，自己則成為落魄的保安，苦苦努力的掙扎卻因一場樂極生悲的車禍導致了職業理想的幻滅與家庭的生死離散。
胡廣生是一個頗有俠氣，幻想成為黑道大哥的劫匪，原以為是一場自己引以為傲的搶劫，卻淪為眾人的笑料。他持槍卻錯過銀行，搶了一家普通的手機店，搶到手的贓物竟只是一些廉價的手機模型。
銀行保安和手機店店員錯愕的表情是對這位“俠氣沖天”卻無為滑稽劫匪的戲謔反諷，媒體嘲弄式的報道更是將他自認為“胸懷大志”“氣魄云天”的幻想與拙劣的執行力并置于世人面前，對于他而言，生命的存在與否大抵沒有那么重要，但這種嘲弄與挫敗卻比直接殺了他更具傷害力。
作為孤獨的個體，無論馬先勇還是胡廣生都是勇于自主選擇的生命，然而卻逃不出偶然性命運的捉弄，他們比一般人活得更賣力，生命也更富有張力，但結局卻事與愿違。
馬先勇在片中表現出來的刑偵能力遠高于影片中的職業警察，胡廣生所具備的膽識魄力也使其迥異于片中大多數麻木怯懦的蕓蕓眾生，然而世界的畸形冷漠、命運的不確定性及生活中的各種偶然因素，卻將他們推向了荒誕化的結局，在荒誕的邏輯內，努力和目標之間有千溝萬壑，不努力可能茍活，努力卻反而惹來萬劫不復。
當然，這也是底層小人物的認知與現代文明之間的隔閡導致的，胡廣生努力了，但方向錯了，那么馬先勇呢，沒有誤入歧途，卻也依然難得善終，命運的不確定與現實的荒誕感充斥在整個影片中。
片中的馬嘉旗剛烈傲氣，一心求死卻幾經波折，終于被胡廣生的溫情感化。萌生希望的時候，卻不知道，唯一給予自己生存希翼的那個人已經被自己的親哥哥馬先勇“英勇”地送進了監獄的大門。
自己心許的戀人胡廣生也已將自己的親哥哥誤傷，中槍的哥哥更是生死未卜，自己則還渾然不知地沉浸在胡廣生留下的溫情憧憬中。
熒幕上留下的馬嘉旗的笑臉與切換鏡頭后混亂的案發場景形成荒誕的呼應，一邊哥哥馬先勇負傷生死難卜，一邊戀人胡廣生被捕鋃鐺入獄。
胡廣生同樣是剛剛燃起了新的生活希望，卻又再次跌入荒誕波折的人生中，富有地域風情的插曲《瞎子》唱出了這一悲情的結局與人生的無奈，“我難受我說不出話了”雖然是方言，但即便聽不懂，也會被樂曲中無奈的情緒所感染。
結局對于馬先勇而言又何嘗不是荒誕的，本來已經借助鋼板擋過一槍，成功尋回槍支，并被認可再度獲得協警身份，坐上救護車只是想著趁機做一次免費的全身檢查。
不曾想竟在救護車里遇上誤打誤撞的兩個劫匪，骨子里的信念促使他又一次卷入其中，身負重傷的同時也把剛剛給予自己妹妹生存希望的胡廣生送入了監獄。
之前他本已因車禍導致妹妹高位截癱，毀了妹妹的人生，剛剛得到妹妹的諒解，卻又再次親手擊碎了妹妹近在咫尺的希望。
在他自己看似英勇的行為背后，竟是對妹妹的又一次傷害。
正如主題曲《無名之輩》所唱到的那樣，“哭喊著，你睜眼。歡笑著，走向前。困惑著，你擱淺。
沉默著，都幻滅。在沉浮之間尋找愛的光線，陰霾邊沿觸碰藍天，像煙火炙熱。瞬間，破碎的夢還在不在，還給明天一場未來。生命如何充滿無奈，就當如何怒放精彩……”
孤獨的個體掙扎著、選擇著、迎擊著未來的不確定、命運的偶然性，于荒誕的世界中真誠、熱烈、剛強地存在著。
影片似乎在印證著薩特的主張，人存在于世界上是偶然性的，甚至是被“拋”入世界之中的，人的生死都是偶然而荒誕的，世界是荒誕的，存在是虛無的，人生是一系列偶然性的組合。
新世紀喜劇電影常常著力刻畫這種個體面對荒誕現實的無力感和虛無感：《斗牛》中牛二人生的起落、堅持與困惑。
《殺生》中牛結實的真實、“不合規矩”與長壽鎮居民的迂腐傳統形成矛盾，最終在懷有陰暗復仇心理的牛醫生的謀劃下，在封閉的世界里一群原本不惡的人聯手“殺死”了真實生活的牛結實，群體之惡、人性之復雜、現實之荒誕在狂歡化的笑鬧中呈現出來。
《驢得水》中為群體解困的張一曼最后的結局竟是成為事件的犧牲品，被大家折磨、拋棄，直至精神錯亂；《我不是藥神》中的程勇蛻變成長后，行善的他卻觸犯法律，陷入牢獄之災。
《西虹市首富》中的一夜暴富的王多魚想要在一個月內花十億，以符合繼承遺產的條件，但錢卻違背公平邏輯又合乎社會邏輯地越花越多，而在其成功繼承遺產后想要捐款卻發現自己育兒經費竟是一筆算不完的巨額支出。
《半個喜劇》中的孫同作為外鄉來一線城市打拼的年輕人與富二代鄭多多之間的生活存在難以逾越的巨大鴻溝，孫同追尋愛情的艱難也與鄭多多對感情的游戲心態形成鮮明的對比。
雖然故事不同，情節各異，但新世紀喜劇很多都透著一種無力抗拒的悲劇意蘊，是一種傳統信仰難以破解的無奈。存在的偶然、命運的不確定、現實的荒誕成了籠罩在于人們心中的迷霧，這種悲不同于傳統諷刺喜劇對明確制度及人群的批判。
龐大復雜的社會系統下不同人群之間的認知差異與際遇懸殊被呈現出來，秉持傳統本真信仰的人在巨變物化的社會面前，表現出無奈且乏力。
新世紀喜劇電影常常表現秉持本真的人，尤其是小人物，面對不確定的生活與陌生的社會邏輯時，迷失于荒誕現實帶來的困惑中，其體現的是一種被異化的悲與無奈。
新世紀喜劇電影較少反映人物的命運悲劇或性格悲劇，更多的是對由人組成的社會促成的荒誕現實的調侃及對人類異化的反思。
很多娛樂性極強的鬧劇也會時不時呈現類似的存在之思，這既是對電影市場的迎合，也是對生活于當下的人們的真實心態的深刻寫照。
雖然不一定所有人都認可薩特的觀點，關于人是否是被偶然拋到世上來的，世界是否是虛無的，在人們心中一定是存在分歧的，但人生的一系列偶然事件及對人生確定感的缺失，加強了人們對荒誕現實的體悟。
影片中看似可以自由選擇的個體，卻難逃荒誕世界中偶然性命運的捉弄。面對復雜的社會系統，個體的無力感、現實的荒謬感，使喜劇電影具有了更深刻的思想意蘊。
