看到這張神奇的海報你會想到什么？
Sir數了數，海報上總共有21個電影節的獲獎獎項。
口碑佳作？年度大片？
再一搜，原來是一地雞毛。
電影叫《您好，北京》，一部下個月（11月）即將上映的電影。
但這些天，卻很“熱鬧”。
先是原編劇王鶴鳴微博控訴曹茜茜剝奪了他的署名權，并將其告上法院。
后是把徐崢給拉下了水，還上了熱搜。
但，最精彩的部分還是王鶴鳴對電影的這段“討伐”：
一部爛電影還沒有上映就可以獲得26項大獎
想想中國電影有多爛
好家伙，這年頭還有獲得26項大獎，卻這么“默默無聞”的電影？
再一看新聞。
嚯，又是“為華語電影揚名”，又是“攜國產電影走出國門”。
電影到底如何，Sir今天先不評價。
但看著這二十多個電影節的獎項，Sir就有些不吐不快了。
這跟當年楊冪的休斯敦影后簡直臭味相投。
在市場如此低迷的今天。
是否真的存在某部國產片，在我們不知曉的情況下“為華語電影揚名”？
01
都是啥獎？！
既然是“為華語電影揚名”，就得先看看它在哪揚的名。
眾所周知。
國際電影節一般分為ABCD四大類。
我們常說的長片競賽類電影節，一般指的就是AB兩類，總共39個。
而《您好，北京》的獲獎信息里……沒錯，39中0，至少競賽單元里，能叫上名的一個也沒有。
仔細看這二十多個獎項。
你會發現，吹得最厲害的，是澳門國際電影節金蓮花獎。
什么是澳門國際電影節？
在中文維基百科上的標注是——由澳門電影電視傳媒與中國國際文化傳播中心，舉辦的電影節，雖然是國際電影節，但主要頒獎對象還是中國內地、香港、澳門、臺灣的電影。
聽著耳熟？
沒錯，在首屆澳門電影節時，就有鋪天蓋地的新聞。
不過是負面的。
說是當年葛優作為第一屆的電影節評委會主席，被電影節主辦方弄得很不愉快。
以至于“黑臉走紅毯”。
并且，參加首屆澳門國際電影節《馬文的戰爭》制片高建文還發文“炮轟”澳門電影節的三宗罪：
亂收費；只參賽，不看片；涉嫌賣獎。
開場就有這樣的“黑幕”，接下來的澳門國際電影節是否頒獎模式能讓人心服口服？
近幾年看來，歷來頒獎的電影作品，都是歷年票房最好作品。
2019年到2020年里，最佳影片分別是《流浪地球》《八佰》《長津湖》。
這三年的重要獎項里，登榜的作品有8分到3.2分作品不等，Sir想了很久，都不明白是什么評分規則。
而今年，《您好，北京》的三項大獎是什么呢？
——優秀新人、最佳男配、導演新人獎。
這通稿真是好大的口氣。
前往澳門國際電影節的不知名作品，更像是在票房的流量池里打個滾，混個臉熟，為接下來的上映有更好的鋪墊。
質量如何，Sir不能保證。
但，噱頭有了，票房自然也可能就有了。
不過有意思的是。
在《您好，北京》獲獎信息里，澳門電影節可能算是比較“中肯”的一個了。
至少人家最高票房最佳影片選的都不至于讓人大跌眼鏡。
但接下來這個獎項，可能就會讓你哭笑不得了。
片方甚至還為它做了一個logo非常大的海報：
“第十八屆中美電影節——金天使獎入圍。”
什么是中美電影節金天使獎？
百度百科上說，這由美國鷹龍傳媒公司（從事傳媒和廣告業務）在當地舉辦的電影節。
換句話說，這個電影節，連一個專門從事電影行業（機構）都沒有。
而在過往的“戰績”里，它也是相當不專業。
在第16屆的中美電影節里，郭麒麟成為年度最佳新晉演員。
憑的是啥片？
一部叫《寵愛》的電影。
先不說你看沒看過這片。
即使你當年不小心看了，恐怕也不太會記得郭麒麟在里面演了個啥。
你說可能看中的是演技？
是潛力？
敬請欣賞“金天使”獎歷年獲獎電影。
紅色的數字是電影的評分。
不難看出，這個獎項順利為觀眾們將國產爛片挑了出來。
所以，logo放那么大，是生怕觀眾不會去搜嗎？
大家圖個樂，也行。
但接下來的倆，Sir也真是不吐不快。
為什么？
蹭得好明顯啊！
首先是“芝加哥獨立電影獎”。
不是“芝加哥國際電影節”。
也不是“芝加哥獨立影評人協會獎”。
根據IMDb的線索，用英文的確搜到了一個Chicago indie film awards（芝加哥獨立電影獎），但這個電影節也就只舉辦了4年。
而且獲獎名單也不一樣。
所以到底是什么來頭？
Sir用中文搜索這個獎項名稱，搜出來的絕大多數都是《您好，北京》的獲獎消息，且已經是第14屆了。
百度條目、維基百科？統統沒有。
累了。
也許這種小獎，可能不會有百度百科？
那么再看一個——“戛納絲綢之路電影獎”。
不得不夸一下片方的通稿，看下面這個標題，儼然一副金棕櫚的王者姿態。
但，Sir興致勃勃點進去，失望地出來。
我們知道有個絲綢之路國際電影節。
也知道有個戛納電影節。
但，這個“戛納絲綢之路電影獎”到底是什么東西？
于是搜了一下，今年戛納國際獨立電影節（CIIFF）才舉辦到了第三屆，由哈薩克斯坦導演發起，在10月1日到3日在戛納舉行。
什么意思呢。
就是在戛納這個地方舉行一個國際獨立電影節，但跟戛納電影節，沒有半毛錢關系，純屬就蹭了“戛納”熱度。
夠了夠了，不想再看了。
02
別糊弄人了
說起來好像是“缺啥補啥”的一種做法。
在中國電影越來越走不出去的今天。
他們走進野雞電影節的頻率，也加快了。
伴隨著三大電影節的次次輪空，我們隨之認識到了許多奇奇怪怪的電影節。
往好聽了說，是鍍金——電影不需要在國內上映，先拿出國溜一圈，里里外外拿個獎，鍍層金，回國后，宣發上也有話題可以說。
往難聽了說，是欺騙——也不管這個電影節是真是假，是正規還是野雞，花點錢買個獎回來，糊弄一下觀眾，也成了基本的營銷手段。
在《您好，北京》里的的獲獎信息，就有這么一位“老熟客”。
可以這么說。
過去了的幾年里，它為華語片的國際獎項貢獻了半壁江山——休斯頓國際電影節，雷米獎。
百度百科里介紹，這個電影節的最大賣點是：
每年有數千部參賽影片，有15%-20%的影片會獲獎。
什么概念呢？每年要頒出去150-200部優秀電影獎，甚至，還有設有最佳故事片、紀錄片、新媒體、音樂電視、電影劇本等12個單元評選，并且下設200多個分項。
翻譯一下就是，獎項類別分得越細，能頒的獎就越多，提高中獎率。
來了，就不會讓你空手回去。
國產片可愛死這個電影節了，就看著近幾年獲得雷米獎的國產電影，是越來越多，上榜的電影，也是越來越冷門，甚至，在2022年獲獎的四部電影里，有三部上映之后，在豆瓣連評分都沒有。
特別是在2017年，中國電影更是揚眉吐氣，幾乎要囊括雷米獎各大分類。
而電影質量——最佳電影《逆時營救》4.7分，最高榮譽評委會大獎《美容針》4.5分，評委會特別獎《一紙婚約》2.7分。
好嘛，休斯頓人的眼光可真“特別”。
會場氛圍呢？
你肯定記得，當時，楊冪憑借一部《逆時營救》獲得雷米金獎的最佳女演員。
但，你看著皺了吧唧還沒拉平的背景布，以及上面眼花繚亂排布如牛皮癬的贊助商，還有這PPT做的簡陋介紹頁，外加一個山寨小金人。
甚至，在背景板上還有不少中國的贊助商logo。
如此接地氣的國際電影節，也是讓當年看到這條新聞的Sir， 格外意外。
俗話說，打虎不離親兄弟，上陣不離夫妻兵。
無獨有偶。
在楊冪獲得休斯頓國際電影節的后幾個月，劉愷威也得獎了。
不過不是休斯頓國際電影節。
而是第一屆“美國亞洲影視節金橡樹獎”。
憑借的作品，是豆瓣4.6“高分”的《繼承人》。
什么是金橡樹獎？
新聞通稿里寫的是：美國亞洲影視節攜手紐約電視節共同打造的“中國日”系列活動由此應運而生。
說白了，還是“中國特供”獎項。
看明白了嗎？
隨著中國電影人越來越有錢。
中國電影人“特供”的獎也就越來越多。
五花八門眼花繚亂，你聽過的沒聽過的或者多聽了幾次就耳熟的四面八方向我們涌來。
怎么分辨？
總結下來，無非是以下這么幾類。
一，“雜牌軍”。
一些沒有聽過名字的小型電影節。
比如唐嫣，就曾經靠電影《露水紅顏》里5分鐘不到的演出，獲得了倫敦國際華語電影節的最佳女配角，而這一年，《匆匆那年》還獲得這個電影節的最佳電影。
比如趙又廷，憑借4.4分的《九層妖塔》，榮獲英國萬象國際華語電影節的最佳男主角。
黃曉明呢，則是以3.8分的成績，在《何以笙簫默》里的油膩出演獲得中澳國際電影節最佳男主角。
更厲害的是畢志飛，沒錯，大名鼎鼎的《逐夢演藝圈》。
當年獲得了2015年“美國加州帝王國際電影節”的官方主競賽單元的最佳影片。
這些電影節基本上都是確實存在的。
因為錢各種各樣的原因，總是樂于頒獎給中國的明星們。
二，“偽裝軍”。
用大牌電影節的名字，加個“國際”或是換個地名，就能做出一個山寨電影節。
你以為是某個知名電影節，但，仔細一看，三無產品。
像是法國中國電影節，與巴黎中國電影節無關；舊金山環球電影節與舊金山電影節也不是同一個電影節。
用這樣的方式，一些電影節就可以張冠李戴，濫竽充數，不認真看清楚這些電影節的名字，國內的觀眾也很容易被騙了。
比如“柏林華語電影節”。
5.7分的《萬物生長》，當年獲得了這個電影節的影后獎。
但，這個“柏林華語電影節”與柏林電影節的關系，更像是李鬼跟李逵的關系。
在百度上寫明：柏林華語電影節的宗旨就是為中國電影人在德國搭建的國際平臺，擺明就是為了中國電影特意辦的電影節。
比如“東京電影節中國電影周”。
吳亦凡曾經以《夏有喬木，雅望天堂》獲得首屆電影周的最佳男主角。
但有意思的是。
在這一年，真正入圍正主“東京國際電影節”的，國產電影不是沒有，有且只有一部，就是《暴雪將至》。
不知道拿獎的時候，吳亦凡看著正主入圍的消息，會是什么想法。
第三，是“特供小隊”。
的確是有這樣的電影節，而且電影節噱頭也不假。
但，就是專門為中國電影開辟了一套綠色獲獎通道。
2014年，國內各大媒體出了一條新聞：
中國演員景甜好萊塢電影獎獲國際獎，卷福稱帝摩爾封后。
沒錯，那一年景甜的確獲得了“好萊塢國際獎”。
“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇也的確獲得了“好萊塢電影獎”的影帝。
但仔細看。
就不說“好萊塢國際獎”隸屬于“好萊塢電影獎”這種事了吧，甚至于，整個“好萊塢電影獎”歷史上，這個國際獎也只出現過一次。
就是景甜得獎的那一次。
你說是特意加上去的呢？還是特意加上去的呢？
原因，大概只有景甜知道了。
或是，蒙特利爾國際電影節。
一個老牌A類電影節。
但，在2016年開始出現了“中國電影競賽單元”，在這一屆里，中國電影單元的金、銀獎，頒發給了《夜孔雀》與《陸垚知馬俐》。
并且，在2017年的第41屆蒙特利爾國際電影節上，蒙特利爾國際電影節創始人兼主席塞吉·洛塞克宣布，蒙特利爾國際電影節將永久保留中國電影單元。
2018年的第42屆。
中國電影競賽單元金獎作品，頒發給了一部犯罪喜劇故事。
打敗了《我不是藥神》。
2019年的第43屆……抱歉，2019年，該電影節因債務問題而解體。
直到今年，才傳出意欲重啟的消息。
但有意思的是。
該電影節的新浪官方微博，這期間，一直在正常運營。
真是讓人哭笑不得。
03
要獎？要臉。
為什么有那么多人喜歡往自己的身上掛野雞獎牌？
簡單來說。
一為名，一為利。
名是虛名，利是實利。
最終的指向只是一個詞——忽悠。
顯然，業內人是有辨別能力的。
哪怕稍資深一些的影迷也會知道哪些獎是正規獎哪些是野雞獎，所以獎牌掛滿身，想忽悠的不是他們，而是那些對電影行業不甚了解的普通觀眾。
片方需要從他們的口袋里掏錢。
對于片方來說，他們有這么做的“理由”。
當年一部《白日焰火》，本來只被當文藝片看待，柏林拿了獎，結果國內票房過億，這樣的神話，任誰都會艷羨。
三大節自然是沒機會了，怎么辦？
于是只能靠眼花繚亂的“量”來忽悠。
但問題是。
當獎項變成了一種買賣，便沒有人記得拿獎的目的是什么了。
曾經，我們是為了證明自己去爭獎。
是為了證明電影的“含金量”，演員的“含金量”，是用一塊獎牌去證明制作過程的艱辛與努力。
很公平。
譬如《霸王別姬》，譬如《活著》，大大小小的電影在大大小小的電影節上無限風光，但其背后，肯定的則是他們所付出心血，以及以此取得的成就。
以至于這些電影，在這么多年之后再看還是一個字，服。
曾經，我們也可以為了證明自己不去拿獎。
許冠英。
在《僵尸先生》火遍整個香港時，許冠英因為這部電影還獲得了香港金像獎最佳男配角等多項大獎提名，但，他拒絕了金像獎。
原因是，他覺得自己才是電影的主角。
梁朝偉。
《辣手神探》，無論是戲份的長短還是表演的出彩都可以被認為是電影的主角，但金像獎最終提名他最佳男配角。
他也拒絕接受。
原因？
并非現在所說的爭番位，而是對自己努力成果的堅持，與對評選規則的反抗。
再一個例子，老戲骨許還山。
1992年，許還山因《筏子客》提名當年的金雞獎。
但后期因為去了別的劇組，沒法為這部電影配音，所以角色聲音由配音演員完成。
雖然獲得金雞獎最佳男配角，但，競賽章程規定，電影必須是演員原聲。
就因為這個理由，他拒絕掉了當時含金量還非常高的金雞獎。
要不什么時候看到這個獎在家里頭
都覺得是偷來的
所以，當“獎杯”成了與資本對沖的籌碼時，這種獎杯毫無意義。
拿獎，是成績的證明。
不拿獎，是對得起自己的尊嚴。
而現在呢？
我們一邊詆毀著三大獎。
罵那些不過是外國人的價值觀，頒獎是別有用心。
吐槽所謂專業獎也不過是小圈子獎，沒什么含金量。
另一邊，則是靠關系靠資本獲得大大小小的莫名其妙的所謂“肯定”。
無論你聽沒聽過，偌大個logo都會打滿整個海報。
越爛越包裝，越包裝越爛。
當然，我們鼓勵走出去。
這些年，雖然不多，但也確實有那么幾部電影走了出去。
就拿三大節來說。
《隱入塵煙》入圍72屆柏林電影節主競賽單元；《蘭心大劇院》入圍76屆威尼斯國際電影節主競賽單元；《春江水暖》成為72屆戛納“影評人周”創立57年以來“首部華語閉幕影片”…….
很可惜的是。
《蘭心大劇院》叫好不叫座。
《春江水暖》連上映的機會都沒有。
至于《隱入塵煙》……怎樣的結局大家都已知曉。
但那又怎樣呢？
當我們很多年后回想起這些年的電影。
能記得的，不會是那些掛滿了野雞獎的電影。
不會是迎合當下的三流爛俗片。
而是這些真正有質量的作品。
是的，質量。
與其用野雞獎項P滿海報來尋求安全感。
不如收起那些小聰明。
把精力放在質量上，做出一部真正可以走出去的作品。
做到站著，也能把錢賺了。
畢竟。
當一個人的身上掛滿了野雞獎標簽的時候。
其自身，無論質量如何。
都有可能會成為野雞獎的一部分。
