小時候總在想，影視劇中的主角上天遁地、騰云駕霧、十八般武藝樣樣精通，難道現實生活中也是無所不能的“神人”？
后來才知道大多都是“假”的，只是運用各種技術手段，在鏡頭中呈現出理想的效果而已。
比如在86版《西游記》中，當年真以為孫悟空吹一口氣就可以幫唐僧松綁，但實際上吹出的只是二手煙罷了。
雖然鏡頭會說謊，但不能“一棍子打死”，就拿成龍來說，讓人眼花繚亂的武打動作皆為真拳實腳。
在電影《我是誰》中，成龍從21樓縱身一躍，整個過程持續了40秒，沒有任何安全措施，沒有經過任何的剪輯，因此還破了吉尼斯世界紀錄。
成龍“不要命”的拍戲方式雖然不值得提倡，但對鏡頭精益求精的態度值得推崇，但遺憾的是這種態度正在演藝圈逐漸“消失”。
在拍攝電影《十二生肖》時，女主角遲遲定不下來，因為成龍的要求實在太高了，不僅要身材高挑、容貌姣好，最重要的是要會穿高跟鞋劈叉。
從最后成片可以看到，飾演女主的張藍心可以輕輕松松“劈腿”取鑰匙；
甚至可以劈叉鉆入狹窄的車底，雖然戲份不多，但卻讓觀眾一眼記住了她，這就是成龍的目的。
可如今拍戲不再去要求演員，而是把心思都用在了“作弊”上。
在鏡頭里觀眾可以看到，站著的女主不費吹灰之力將腳舉過頭頂，可事實上女主的腿不是腿，而是工作人員的手，放下來的時候演員自己都不自信的笑了。
有假腿，自然就有假手，只需要女主站著不動，將自己的手替換成工作人員事先畫好的“特效手”，方可大功告成。
看著自己不聽話的手，演員都忍不住樂了。
由此可見鏡頭之外，多的是我們不知道的小秘密。
你以為武俠片中的“大俠”揮揮手就可以隔空打物、只手弄風云，實際上全靠鼓風機“暗自發力”。
在《三生三世十里桃花》中，當鳳九被壞人緊追不舍時，不少觀眾都跟著緊張起來，生怕鳳九落入壞人之手。
可實際上鳳九和壞人的“輕功”全靠疾馳的車輛，兩人按兵不動，保持著安全距離。
仙俠劇“騙人”也就算了，現代劇也開始“糊弄”觀眾。
在拍攝《警察榮耀》時，有很多演員費力奔跑的鏡頭，但其實只是上半身擺好動作，下半身巍然不動，“坐地日行八萬里”突然有了畫面感。
當然古裝劇中也隱藏著不少“小心機”。
作為《甄嬛傳》的忠實粉絲，對安陵容這個角色是又恨又愛，恨她自卑敏感，愛她多才多藝，尤其是冰上一舞，別說皇上，不少觀眾看了之后都“陷”進去了。
可鏡頭一拉遠才明白，“多才多藝”都是假的，原本唯美的畫面突然變得詼諧起來。
看完小學弟忍不住嘆一句：這么多年的情和愛終究是錯付了。
同樣幻滅的還有《香蜜》中楊紫蕩秋千的場景，當時看的時候滿滿的氛圍感。
可一拉全景，才發現拍攝器就卡在楊紫的胯間，如此這般還要演出無憂無慮的蕩秋千，真心不容易呀！
在拍攝《瑯琊榜》時，有一段胡歌泛舟吹笛的畫面，美得就像一幅畫，“客舟天地間,星河皆入眼”的意境不過如此。
可在拍攝時，哪來的滔滔江水，只有無處不在的綠幕，為了模擬出行舟的狀態，還給船底部安了輪滑，看來美景的背后都是“科技與狠活”呀！
陳曉在《夢華錄》中有一段受傷匍匐前進的戲，把不少觀眾心疼的一把鼻涕一把淚。
但在拍攝時，根本沒有陡峭的大山，只是一步就能跨過的“小土堆”。
上半身和下半身不光藏著“作假”的秘密，還藏著冬天和夏天。
在《陳情令》中，上半部分身著錦袍，身姿清瘦挺拔，好一個翩翩少年。
可鏡頭下移后，亂入的大褲衩讓人一秒出戲。
同樣滑稽的場面還出現在古裝劇《美人心計》中，上半身一本正經地對戲，下半身卻早已放飛自我。
真是好奇，現場的工作人員是怎樣能忍住不笑的。
要說最夸張的還得是張藝興和陳都靈，直接安排上了大棉被，看來這就是為什么電視劇只拍上半身的原因吧！
馬作為古代的交通工具，出行全靠它，所以在古裝戲里，騎馬必不可少，可礙于租馬太貴，再加上演員不會騎馬，因此你看到的騎馬戲都是這樣的。
只需要一個架子，一個像模像樣的韁繩，騎馬戲就搞定了。
有的劇組會更省事，直接上演了“人騎人”的奇觀。
騎馬沒有馬，全靠想象力，成了大部分劇組的常態。
胡一天在拍攝《絕代雙驕》的時候，只是原地模擬出騎馬的狀態，一手拉著韁繩，一手假模假樣地拍“馬屁股”，真的是靠信念感在支撐。
為了營造出騎馬疾跑的“假象”，只需要演員演出上下顛簸的感覺，然后工作人員舉著樹枝“愛的魔力轉圈圈”。
如此“敷衍”的拍戲方式，呈現出的效果是這樣的，沒有感情，沒有代入感，只有滿屏的尷尬。
亦或是這樣，連顛簸的感覺都沒有。
還有這樣，不知道的人還以為兩個人坐在“筋斗云”上，好好的古裝劇拍出仙俠劇的既視感。
古裝劇騎馬糊弄觀眾，現代劇騎車也沒好到哪里去。
林心如騎自行車，那叫一個賣力，但其實都是假動作。
王源在《我們的少年時代》中，不僅騎車飛快，還可以原地360度漂移，簡直帥到沒朋友。
可在鏡頭之外，完全看不到自行車的身影，只是一大堆工作人員繞著王源轉圈圈。
在很多影視劇中，為了給男女主制造浪漫的偶遇，英雄救美的橋段屢試不爽，可你以為的浪漫都少不了小綠人的參與。
深情對視、浪漫旋轉在偶像劇中司空見慣，沒想到這樣的鏡頭全靠旋轉椅來完成，看看男主這略顯局促的雙腿，他摟著女主，很有可能是怕自己掉下去。
在不少古裝劇中，經常出現男女主面對面席地而坐，旋轉“運功”的場面。
可在拍攝時，這些美好是不存在的，一個磨盤，一塊綠幕，一個“任勞任怨”的小綠人，神奇的一幕就出現了。
令人意想不到的是鏡頭外還藏著男明星的虛榮心。
黃曉明在拍攝《泡沫之夏》時，為了凸顯自己的霸道總裁的氣場，堂而皇之地讓工作人員給他鋪了一條“康莊大道”，這才不至于在女演員面前丟了面。
這位男演員更離譜，直接站在小推車上“原地踏步”，真是難為一旁的女演員了，可以忍住不笑場。
影視劇中的“公主抱”總能看得人臉紅心跳，可鏡頭外卻藏著男主根本抱不動女主的尷尬事實，力氣不夠，也只能用道具來湊。
在拍攝《夢回大清》時，辛云來曾嘗試抱起李云迪，可沒走兩步便泄了氣。
最后只能讓李云迪坐在梯子上，兩位工作人員抬著，才勉強拍完，看著男主面無表情的臉，估計內心還在想：我堂堂七尺男兒，不該如此。
如今在影視劇中，科技手段逐漸替代了原始手段，方便了拍攝，方便了演員，卻忽略了觀眾的觀感。
真實也好，虛假也罷，如果只有滿滿的敷衍，觀眾可不答應，可別忘了：只有真心才能換真心。
