文|令狐伯光
這個吳京、徐崢，沈騰、黃渤、王寶強、鄧超能崛起成為六大中生代，現在張譯迅速崛起，可以成為第七位了，而以前的四大小生劉燁，陳坤，陳坤，黃曉明卻越來越不行了。
中國電影票房高速增長時代是2012年過后，背后原因是中國經濟發展，快速城市化，所帶來的電影院瘋狂擴張和民眾逐漸富裕有了消費能力。
中國電影票房高速增長是12年《泰囧》過后，然后動不動就破20億，30億。破10億的目標是徐崢做到的，但當時更多的還是香港電影人拍電影，題材是古裝魔幻片，周星馳的喜劇和《澳門風云》類情懷片。
這個和當時崛起的《小時代》系列的“流量電影”占據半壁江山以上。
但快速增長導致的泡沫很嚴重，中國電影像“流量明星”一樣，票房一部比一部高但口碑一部比一部爛。 如果要形容這段時間中國電影市場，大概可以理解成：中國文化的發展嚴重落后，無法滿足人們的文化精神需求。
觀眾的精神文化需求是沒有被滿足的，大眾沒有具體的意識，創作者只賺錢沒有具體意識，只有文青和影迷在吐槽。此時香港電影人因為創作者的年齡，影視工業跟不上，創作者態度等等。
當時中國電影市場的主流題材，已經不符合前20年經濟高速發展，2010年后新時代內地觀眾的文化需求，現在回頭來看香港電影圈明顯在退潮，當時中國電影市場倒不能說百廢待興，確實出現較大的空窗期。
這時一些內地電影人出現，不管什么目的也好，他們在市場主流題材外另起爐灶。他們從分蛋糕的變成了做蛋糕的，這些電影的缺陷都很大，你現在去看就是突破影視工業和題材兩項（有些電影連影視工業都沒有），但因為符合新時代觀眾文化需求大爆特爆，他們自然而然成為中國電影圈大佬。
六大中生代如何成為票房王者？這個答案比你們想象的還簡單
六大中生代：吳京、徐崢、沈騰、黃渤、鄧超，王寶強+迅速崛起的張譯
一線強：吳京、徐崢、沈騰
吳京：你看他《戰狼》之前，內地導演的《西風烈》的主角之一，香港導演《新少林寺》的重要配角，《危城》《殺破狼2》的主角之一。
他以《戰狼》系列開啟中國現代戰爭動作片，以《流浪地球》推動中國重工業科幻大片，又是后來主旋律戰爭片票房王者，第一人當之無愧。
徐崢：他和寧浩，黃渤組成了鐵三角，接過寧浩的黑色喜劇道路，以《泰囧》推動中國公路喜劇，如果只憑這個還是一線中吧，后來他和寧浩一樣，扶持了大量青年導演轉作幕后，比如《我不是藥神》《超時空同居》《愛情神話》等等。
沈騰：他現在還沒有做幕后，他和開心麻花是綁定的，接過了徐崢公路喜劇，以及香港喜劇后中國電影市場喜劇片的扛把子。他是當前中國喜劇一哥，市場，觀眾和上面全部都認可，一線強也說得過去。
一線弱：黃渤，王寶強，鄧超
黃渤算是弱版徐崢了，也是走徐崢的道路。自己做蛋糕之前的電影，要么內地導演的文藝片《殺生》《廚子戲子痞子》打口碑基礎，就是在香港導演的《西游降魔》《親愛的》《痞子英雄》里是主角之一。
后來做蛋糕的《一出好戲》還行但不夠，而且還沒有后續。
黃渤扶持的青年導演當幕后大老，一來作品數量少，二來像《風平浪靜》等也不是非常成功，此后又沒有扛票房的商業系列大片，像和陳思誠合作的《莫扎特》還撲了，所以始終差了點。
王寶強就是和陳思誠綁定的，如果搞幕后的不是陳思誠而是他，王寶強完全可和吳京掰手腕。
2010年左右能演主角的是不是文藝片《樹先生》，香港導演的大片《冰封重生之門》配角，《一個人的武林》反派，然后是第五代陳凱歌的《道士下山》主角，然后是當時《不可思異》那種喜劇爛片。
其實，當時的王寶強商業喜劇片的口碑很差，比小沈陽，宋小寶喜劇演員好一點點，《唐探1》當時無數網友以為是那種喜劇鬧劇，結果口碑質量太好爆了，于是《唐探》系列后成為了一線巨星。
陳思誠的《誤殺》系列都快要把肖央捧成中生代電影演員，你看肖央之前如何？
王寶強自己做幕后的《大鬧天竺》撲了，《唐探》系列結束后也后繼乏力，你看他清醒沒亂接片，現在重新導演《八角籠中》，這是一部現實主義+動作片，目前國內市場是很稀缺的題材，如果口碑好，質量好，票房好，那王寶強可能挑戰一線強。
鄧超和黃渤一樣，之前和內地五代，六代合作有過硬的作品撐實力和口碑，和香港導演合作作品撐票房和商業價值，畢竟《美人魚》他確實是男主角，后來自己導演的喜劇雖然爛，但票房成績不錯，加上《銀河補習班》還是證明了自己的價值，只是明顯沒法和吳京，徐崢比較。
最新的《中國乒乓》就要看看了，如果真能補上陳可辛鎩羽而歸的中國題材片題材，也有可能挑戰。
先是四旦雙冰，又是四大小生？中國電影演員怎么就“變天了”
這十年中國電影市場，特別是2017年后（徐崢崛起的2012年后面幾年流量經濟巔峰，群魔亂舞），中國電影市場是野蠻生長的時代，香港電影人退潮，內地電影人在填補空缺。如果總結一下的話就是：撐死膽大的，餓死膽小的。
我猜應該很多人沒有去看過這些年國產爆款電影當時的采訪，我恰好都注意過，《泰囧》的徐崢，《戰狼2》的吳京，《流浪地球》的郭帆，包括商業動畫電影《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》，還有喜劇《夏洛特煩惱》，甚至是《你好李煥英》。
當時上映時票房大爆的導演、背后的公司，整個市場和觀眾全都是一個反應。
那就是萬萬沒有想到，誰能想不到這些電影能有那么高的票房，甚至是點燃了整個中國電影市場。這些創作者還都說過是電影不夠好，都是中國觀眾寬容，我要服務好中國觀眾，還有為中國影視工業摸索等等。
你看香港導演還有其它電影人哪有這個覺悟，只會罵觀眾如何如何。
中生代女演員，四旦雙冰湯唯高圓圓姚晨啥的，內地電影界8090年代五代巔峰，2000年代第六代（還不捧人），2010年左右內地青年導演和新勢力只能拍文藝片，中低投資各種電影。內地中生代演員如果你不能在張藝謀，馮小剛，陳凱歌大導演的商業片里演角色，只能是香港導演的電影里。
中生代女演員因為香港女演員退場早和文件，她們就完成了原始積累達到了巔峰。內地小生在這些香港導演的電影里演了十年男二男三，大反派和小配角，男主角是香港男演員的，你也配。
而且因為之前香港電影的巔峰，上面認，市場認，觀眾認，也不覺得你有啥委屈的。
2010年左右，因為香港演員進一步老了，新生代演員卻跟不上，還有中國電影迅速發展的大背景。香港電影人開始扶持一些內地小生做主角，巧合的是和中生代女演員，就是現在觀眾眼中的帥哥主角契合。
也就是四大小生，陳坤，鄧超，黃曉明，劉燁。
劉燁就不提了，他發展上面栽得太快了。
鄧超《狄仁杰1》男三，然后《畫壁》《四大名捕》男主，巔峰是陳可辛的《中國合伙人》男二，《美人魚》男主角，后來自己做蛋糕去了，所以才能崛起。
黃曉明《血滴子》男主之一，《大上海》主角的青年版，巔峰就是陳可辛的《中國合伙人》，《太平輪》算是加持。后來中國流量經濟巔峰時期他跑去享受流量，對于中國影視市場沒啥貢獻。
所以前兩年流量退潮他轉型特別的困難，這兩年離婚后專心事業才慢慢地回春。
陳坤的發展完全和四旦雙冰重疊，《畫皮》轉正，《龍門飛甲》反派出彩。本來有個機會是《尋龍訣》綁定盜墓探險題材，結果因為ip混亂給中國電影圈玩死了，后來《封神》暴雷和好幾部電影沒能上映。
這個上映的《侍神令》表現又差，于是在電影圈越混越差。
他跑去演電視劇，也和周迅，章子怡，湯唯選擇一樣是摘大熱電視劇的桃子，企圖復制這種成功，沒有魄力去突破題材的思考。
周迅去演當時大熱的宮斗《如懿傳》，現在淪落在都市大女主劇里，章子怡是大女主古裝劇《上陽賦》，現在想做蛋糕了還要看；湯唯的《大明風華》是《武媚娘傳奇》這種大女主歷史劇。
現在通過老公跑到韓國去演了作品，發展還不錯能否走通還要看后續。
陳坤是不是一樣？先去演《瑯琊榜》大爆后的古裝權謀《天盛長歌》，后來又去演《長安十二時辰》大爆后的《風起隴西》。《瑯琊榜》在國產劇里開啟古裝權謀劇，《長安十二時辰》開啟馬伯庸的王朝危機。
中間一部都市職場劇《輸贏》拼不過電視圈的靳東，《和平之舟》主旋律又沒能崛起。
與之相反的就是秦昊，秦昊論和婁燁綁定演文藝片的。咖位低，身份差，說白了也沒有太多選擇，《無證之罪》是2017年播出的，拍攝時間是2016年甚至更早，那時中國網劇還不太入流。
結果秦昊憑借電影質感懸疑網劇站穩位置，然后憑借升級版《隱秘的角落》開啟事業第二春，連潘粵明都憑借《白夜追兇》翻紅了。
大家看懂這個規律沒有，這幾年中國影視圈。雖然電視圈因為消費模式流量經濟還挺頑固，但那些崛起的明星，特別是中生代有一個算一個，如果不能像張譯因為實力和積累游走在熱門題材里，還能交出爆款水漲船高。
那一定是有魄力，有勇氣去突破市場禁錮的明星，或者是和某個影視公司和導演團隊綁定。
雷佳音，肖央都是這個發展模式，他們算是弱了一檔的張譯。
最后，中生代女星里男徐崢，女小燕子，小燕子開啟”疼痛青春片“，雖然她沒主演只是幕后，而且后來出事就不說了。后面就是一個突破了女性喜劇的賈玲，她成功了，張小斐也算是捧出來了，能否站穩要看后續。
所以四大小生，四旦雙冰和中生代女演員為何過氣，中國電影圈全是丑男？
那只能怪吳京、徐崢、開心麻花、郭帆，還兩個搞喜劇的，兩個搞動作戰爭片和科幻大片的，他們居然有勇氣和魄力敢去突破題材，甚至敢搭建中國影視工業，中國觀眾居然還買賬吧！
