雖然，而今的娛樂圈，完全不缺美男。
但放眼望去，適合穿古裝的男明星，還真的屈指可數。
當然了，古裝和古裝也是有區別的，根據影視作品題材的不同，男明星呈現給觀眾的感覺，自然也不盡相同。
他們無論從氣質，還是風格上來說，都有屬于他們的明確標簽。
比如，羅云熙的潤玉，體態輕盈，仙氣飄飄，完全有神仙臨凡的既視感。
而朱一龍的齊衡，謙謙有禮，溫潤如玉，足以配得上“京城第一美男”的帽子。
還有楊洋的豐蘭息，立如芝蘭玉樹，笑如朗月入懷，更是將古裝美男詮釋得淋漓盡致。
至于王鶴棣的東方青蒼，則是那種霸氣側漏，氣場強大的神級存在。
但說實話，他們的顏值再佳，古裝再颯，頂多也就只能說是古裝美男。
與古人相比，他們身上好似少了一絲說不清，道不明的氣韻。
沒錯，就是古代人骨子里的那種略顯保守，又極具斯文的氣韻。
而這一點，恰恰可以在《君子盟》中，井柏然扮演的蘭玨身上體現出來。
說實話，第一眼看到蘭玨，我是有些費解的。
井柏然出道16年，參與出演的影視作品大約有35部。
但僅僅只拍了5部古裝，其中有兩部電影還是戲份少之又少的男配，井柏然與古人的適配度怎么就越來越高了呢？
乍見微歡
2007年，井柏然以娛樂選手的身份踏入娛樂圈，1年之后，正式參演影視作品。
但即使在2010年，憑借電影《全城熱戀》獲得“第十七屆北京大學生電影節”最佳新人獎，也并未給他自己走出一條通順的璀璨星途。
可以說，在風生水起的娛樂圈里，井柏然始終是個名不見經傳的小透明。
直到2014年，井柏然的第一部古裝劇《相愛穿梭千年》問世，他才徹底被廣大觀眾熟知。
當年這部劇，給很多的觀眾留下了非常深刻的印象。
對我而來，該劇絕對可以算是乍見微歡的存在。
那時候的井柏然眼神澄澈，臉龐稚嫩，氣質優雅，談吐不凡。
再加上劇中的人物個性，屬于刻板有禮那種。
即使井柏然當下的演技和他的臉龐一樣青澀，但很明顯，他扮演的公明已然有幾分古人的神韻。
特別是說臺詞的時候，他的聲音里，有一種令人安靜的魔性。
聽起來空曠悠遠，低沉有力，仿若喧囂浮躁的繁華都市里的一股清流。
與現代人的聲音，有著極具違和的味道，想不被這個聲音吸引都很難。
但或許是演技上的不成熟，亦或，我當時太年輕，并未對公明這個角色保有更多的熱愛程度。
一時風靡之后，井柏然的公明，便淡出了觀眾的視野。
然而，再遇井柏然古裝時，他卻換了畫風，重新突破了自己演技上的缺陷，徹底顛覆了大家對“公明”的一貫認知。
再遇之喜
當時間線來到2015年，也就是觀眾與“公明”分開的一年之后。
井柏然再次以古裝身份出現在了大眾視野。
而這一次，他的顛覆，是令人萬萬沒有想到的。
眾所周知，井柏然是以偶像的身份進入娛樂圈的。
這樣的男孩子，或多或少，都會把形象這件事看得極為重要。
但井柏然卻不一樣，在“公明”小火之后，他便接了一部詼諧幽默，極具喜感的電影。
完全摒棄了青春俊逸的形象，扮演了一位窮困潦倒，有點兒小慫的跛腳少年。
沒錯，這部電影便是當年火爆全國的奇幻電影《捉妖記》。
在這部電影里，井柏然收斂了所有的偶像包袱，將體內的幽默細胞徹底的釋放了出來。
不但造型邋里邋遢，連那張還算清秀的面容，都像是被“黑化”處理了一般，變得灰頭土臉的。
特別是笑起來的時候，牙齒的炫白，更加凸顯了他臉上的化妝“短板”。
雖然，《捉妖記》是一部不折不扣的，純純的古裝電影。
但卻因為過于詼諧幽默的劇情，過于天馬行空的設計，使得這部古裝電影里的角色，完全沒有半絲半毫古人的影子。
自然，因為那點喜感，井柏然骨子里的“公明”特質，更是蕩然無存了。
雖然，2018年，《捉妖記2》又來了，可我并不認為這是兩部電影。
在我看來，1和2沒有什么區別，井柏然也還是那個沒有古韻的井柏然，沒有任何的變化。
三逢驚艷
隨后的幾年，井柏然一直泡在現代影視作品當中。
直到2023年的1月30日，《君子盟》開播。
我才恍然，原來，井柏然與古人的適配度已經越來越高了，真心有三逢驚艷的既視感。
劇中的他，要么一襲藍袍加身，靜默而立。
遠遠看去，氣質猶如空谷幽蘭，安然恬淡；
要么在紅色官袍的掩映下，文雅端正，德行穩重。
舉手投足間，將教養二字直接刻進了骨頭里。
總之，怎么看都覺得他談吐不凡，文質彬彬，儼然活脫脫一個克己守禮的古人形象，既君子也，真心太貼合這部劇的神韻了。
那么，井柏然與古人的適配度如此之高，究竟是何原因呢？
在我看來，有2大原因。
第一：精致的妝容塑造和骨子里的沉穩氣質相結合
不得不承認，近年來的影視作品，已經有越來越多的團隊，把嚴重的磨皮濾鏡充當精良的妝造了。
但《君子盟》不同，劇中的男主形象，都是經過精心設計的。
比如蘭玨，在家里經常一身輕盈的便裝，搭配散落齊腰的大長直發。
將居家舒適，隨心隨性展現得淋漓盡致。
來到朝堂之上，蘭玨又化身一位衣冠整齊，干凈清爽，極為板正的正色朝臣。
威嚴，內斂，有禮有度。
總之，不同的場合，蘭玨的妝造便有所改變。
真可謂將妝造，用心做到了極致。
再加上，隨著年齡的增長，我發現，從井柏然身上又若隱若現的透露出幾分成熟的性感。
這種極致的性感，是來自靈魂深處的不經意的悄然流露。
精致妝造外加演員本身的沉穩氣質，蘭玨便仿若從古代而來。
第二：日趨成熟的演技
在演員圈里，一直有一個不成文的慣例，那就是“偶像難破冰”。
也就是說，一旦這個演員，被觀眾定位為青春偶像的話，那么，他（她）的演技，便很難達到扎實的程度。
哪怕是做到不出戲的中規中矩，都十分的困難。
說實話，一直以來，我也認為，井柏然也就是一個流量還不錯的偶像。
但《君子盟》徹底顛覆了我對他的一貫認知。
劇中，蘭玨無論是從體態，行走，還是從細枝末節的把控中，都能看出幾分古人的韻味來。
比如，他一個端茶喝水的小動作，都能做到婉轉悠然，沁人心脾。
宛若一幅溫文爾雅，謙遜有禮的古人之姿。
另外，該劇里還有一段蘭玨陷入心魔的戲碼，他就演得入木三分，惟妙惟肖。
一個眼神過來，都可以讓人后輩發涼，看后還會心有余悸。
真心將那種神經兮兮的狀態，詮釋得恰到好處，嚴絲合縫。
雖說此劇情與古人的適配度沒有多大關系，但足以可以見井柏然日趨成熟的演技。
演技好了，自然演啥像啥了，演古人適配度當然也越來越高了。
說實話，《君子盟》這部劇我并不是特別喜歡，但井柏然的變化卻是真真兒的肉眼可見的。
對此，大家怎么看呢？歡迎留言討論哈！
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