香港第41屆金像獎已經結束，劉青云三封金像獎影帝，而鄭秀文則獲得最佳女主。
本屆金像獎的最大看點無疑是10次提名影后并最終如愿以償的鄭秀文。
當時劉德華還在臺上對鄭秀文說道：“鄭秀文，沒什么同你講，想跟你說，我愛你。”
這句話，讓人夢回《瘦身男女》。
而這份感動與回憶的背后，卻讓人看到了虛假的一幕，似乎是金像獎在特意搞這些噱頭。
現在的香港金像獎其實早已經無人問津，只剩下90年代的最后一批影視人在苦苦支撐。
這不是在信口開河，而是香港影視人自己也這樣認為。
吳鎮宇在金像獎上為劉青云頒獎時說道：“香港影壇青黃不接，是因為劉和黃還在演戲。”
劉青云接話：“掌聲噓聲總好過無聲。”
從這兩句話中就可以看出兩位對香港影視行業落寞的無奈，字里行間透露出一股傷感與無奈。
遙想當年的香港影壇那是百花齊放，百家爭鳴，每個演員都能發光發熱。
從70年代的李小龍、許冠文，到80年代的成龍、周潤發、劉德華和梁朝偉等，再到90年代的周星馳、林青霞、張曼玉。
每個名字的背后都印證著香港影視行業曾經的輝煌，至今都有不少人深受他們的影響。
可到了2000年之后呢？香港影壇可還有新生代代表人物？
內地在這方面就好很多，內地90年代也有許多演員，比如陳寶國、王志文、李幼斌等，但他們現在更多的是給年輕演員當配角。
不是他們主動退位，而是內地的優秀新人太多了，不需要他們站在臺上苦嘆后繼無人。
內地這些老戲骨們幾乎都在扶持新人，既有收入，又可以享受生活，不用跟香港演員那般，吳鎮宇這邊在苦嘆“香港影壇青黃不接”，另一邊又是大量香港演員入不敷出，請求公司加薪。
其實總的來說，香港電影確實沒有曾經的輝煌，雖然偶爾有個好片上映，但更多的是爛片成群。
最糟糕的是，現在的影視中心已經逐漸從香港轉移到內地，這也導致文章上面說到的，金像獎無人問津的局面。
值得注意的是，內地影視作品參加香港金像獎是有諸多條件的。
1、導演必須是香港永久居民身份證。
2、影片中至少有一家香港出品公司。
3、影片中最少有6個項目的工作人員持有香港永久性居民身份證。
以上3個條件要滿足2個才能參加香港金像獎。
比如章子怡主演的《2046》，導演是香港人王家衛，影片出品方是香港公司，所以章子怡才能獲得香港金像獎。
當時的金像獎含金量很高，許多內地演員都對它趨之若鶩，但隨著內地影視行業的發展，如今已經很少有內地演員參加金像獎。
第40屆香港金像獎只有內地演員劉雅瑟獲得影后。
到了41屆已經沒內地演員參加了。
參加的內地演員少了，金像獎對內地的吸引力自然就小了很多。
說得直白一點，內地演員之所以不再參加金像獎，更多的是香港影視市場太小了，有多小呢？2023年2月上映的香港電影《毒舌律師》獲得了1.86億票房。
這票房跟內地四五十億票房的電影對比起來，小到可以忽略不計，但就是1.86億票房的《毒舌律師》，竟然是香港有史以來票房最高的電影。
就拿《你好，李煥英》跟《毒舌律師》來對比，同樣是電影，一個54億票房，一個2億都不到，相差了27倍，比喻成公司，兩家公司的待遇相差了27倍，結局可想而知。
當然，還有一個問題，那就是如今的香港演員質量嚴重下滑。
本次金像獎現場，香港新晉頂流姜濤跟劉德華合影。
結果底下的評論全是一邊倒。
其實不怪網友這么說，而是香港真的沒人了，對比文章上述講到的周潤發、四大天王、張曼玉等，隨便一個放在今天，都是王炸。
反觀今天的香港頂流，長以下這樣。
